El órgano de Hammond del es un órgano eléctrico que fue inventado por el Laurens Hammond en 1934 y fabricado por la compañía del órgano de Hammond hasta los años 70. Mientras que el órgano de Hammond fue vendido original a las iglesias como alternativa más barata al órgano de pipa, se convirtió en el estándar de hecho para el jazz, los azules, y la música rock (en los años 60 y los años 70) y la música de evangelio . En los años 90 y el 2000s, una variedad de órganos digitales de Clonewheel 'y los dispositivos de la emulación estaban disponibles, que reproducen el sonido de Hammond con diversos grados de exactitud. A pesar de la confiabilidad mucho más barata y creciente de estas copias electrónicas, todavía hay un gran interés en los órganos de Hammond de la vendimia. Aunque el órgano de Hammond electromecánico pasado saliera la planta de fabricación en los mediados de los años setenta, los millares siguen siendo adentro uso diario.

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Historia

americano Laurens Hammond del ingeniero y del inventor, archivado una patente de los E.350) para un nuevo tipo de “instrumento musical eléctrico” que reconstruyó un órgano-tipo sonido de la pipa. La invención fue revelada al público en abril de 1935 y el primer modelo, el modelo A, estaba disponible a partir de junio del mismo año. Un número de modelos siguieron durante los veinte años próximos, culminando en 1955 con los modelos más bien conocidos y más ampliamente utilizados el B-3 y el C-3 . Junto con el A-100, producido en 1959, y varios diseños más pequeños del spinet, estos órganos todos comparten un mechanicism sonido-que produce de la rueda similar del tono.

El órgano primero fue utilizado para la música popular por el Milt Herth, que la jugó viva en el VIENTO () pronto después de que fuera inventado.

El órgano de Hammond era ampliamente utilizado en las capillas de Estados Unidos y los teatros militares del poste durante la Guerra Mundial Segundo, y la familiaridad de los soldados de vuelta con el instrumento pudo haber ayudado a contribuir a su renombre en la posguerra. Hammond pensó su invención para ser un substituto para los órganos de pipa, un reemplazo para el piano en hogares de la clase media, y para uso de estaciones de radio. Por los primeros años esto era qué sucedió, pero por los años 50, los músicos de jazz tales como Jimmy Smith comenzaron a utilizar el sonido distintivo del órgano. En los años 60 el Hammond llegó a ser popular entre los grupos del estallido y fue utilizado en la radio británica 390 de la estación del pirata . En el Gran Bretaña el órgano llegó a ser asociado con la música del elevador y la música de las pistas de hielo . Sin embargo, el sonido abrumado del Hammond ganó una nueva imagen cuando se convirtió en parte de los años 60 y los años 70 oscilan y las vendas de metales pesados tempranas tales como Procol Harum, de color morado oscuro y Led Zeppelin .

Generación del tono

Síntesis aditiva

El órgano de Hammond de la original imitó la función filas de s del órgano pipa de un las 'de pipas en registros múltiples usando la síntesis aditiva de las formas de onda de las series armónicas para generar sus sonidos. Como en anterior Telharmonium de s de Cahill Thaddeus el ', las formas de onda individuales del órgano de Hammond es hecho por el mecánico Tonewheels que giran delante de recolecciones electromágneticas. Aunque se incluyan generalmente en la categoría de órganos electrónicos, los órganos de Hammond originales son, en realidad, el eléctrico o el electromecánico algo que órganos electrónicos del porque las formas de onda son producidas por los tonewheels mecánicos algo que los osciladores electrónicos.

Barras de enganche

Los cocientes componentes de la forma de onda son mezclados resbalando las barras de enganche montadas sobre los dos teclados, que funcionan como los atenuadores en un tablero de mezcla audio. Cuando una barra de enganche se saca incremental, aumenta el volumen de su forma de onda componente. Cuando está empujada hasta el final adentro, la forma de onda componente especificada llega a ser ausente de la mezcla. El etiquetado de la barra de enganche se deriva del sistema de la parada en los órganos de pipa donde la longitud física de la pipa corresponde a la echada producida. Las barras de enganche de Hammond se fijan en grupos de nueve dispuestos como sigue:

Precolocaciones

Además de las barras de enganche, muchos modelos del órgano de Tonewheel de Hammond también incluyen las precolocaciones, que permiten que las combinaciones definidas de la barra de enganche sean hechas disponibles en la prensa de un botón. Los órganos completos de la consola tales como los modelos famosos B-3 y C-3 tienen un número de llaves coloreadas reversas (los productos naturales son negros, los sostenidos/los planos son blancos) a la izquierda de cada manual, con cada llave activando una precolocación. Las dos llaves de la precolocación de la tapa (B y Bb) activan la correspondencia sistema izquierdo o correcto de las barras de enganche para eso manual, mientras que las otras llaves de la precolocación producen los ajustes pre seleccionados de la barra de enganche que interno se atan con alambre. Solamente una tecla se puede pulsar a la vez, y la llave de la extrema izquierda (sabida como la llave de cancelación) desactiva las precolocaciones, dando por resultado toda preestableció las llaves que están en la posición de reposo. Ningún sonido vendrá del órgano a menos que una de las llaves de la precolocación sea deprimida.

Otros modelos de Hammond tales como la serie M-100 y L-100 tienen lengüetas del tirón para las precolocaciones, situadas a través de la tapa del órgano. La lengüeta del tirón de la mano izquierda invierte al tono fijado por las barras de enganche .

Algunos modelos tales como el M, M-2 y órganos del spinet del M-3 tienen solamente las barras de enganche, y ningunas precolocaciones, pero después de productos del mercado tales como el dúo dieciséis, manufacturado por el difunto Electro Tone Corporation del now puede ser agregado para dar funciones de la precolocación.

Percusión de Hammond

Otra faceta del sonido distintivo del Hammond es el efecto armónico de la percusión, en el cual los 2dos y 3ro tonos armónicos se pueden agregar al sobre del ataque de una nota. En la mayoría de los órganos de Hammond, particularmente el B-3 y sus primos ( C-3, RT-3, serie etc de A….) los ajustes armónicos de la percusión eran un " uno-o--other" opción (usted podría elegir solamente el 2do o 3ro armónico, pero no ambos). Algunos modelos posteriores permitieron que el jugador activara ambos armónicos simultáneamente. Esos armónicos entonces se descoloran rápidamente hacia fuera dejando los tonos que el jugador ha seleccionado usar las barras de enganche . Más viejos modelos de Hammond producidos antes de los órganos de 3 series (tales como el B-2 y C-2 ) no tienen la característica armónica de la percusión. La percusión del mercado de accesorios se puede agregar usar los dispositivos del viaje II y Electro Tone Corporation .

Tecleo dominante de Hammond

Los órganos de Hammond tienen un tecleo dominante, que del de percusión distintivo es el transeúnte del ataque que ocurre cuando los nueve contactos dominantes se cierran, causando un estallido o un tecleo audible. Original, el tecleo dominante era considerado ser un defecto y un Hammond del diseño trabajados para eliminarlo o por lo menos para reducir usando los filtros de la igualación. Sin embargo, muchos ejecutantes tuvieron gusto del efecto de percusión, y tiene parte convertida del sonido clásico que los imitadores modernos del órgano de Hammond han intentado reproducir.

Altavoces

El método clásico para amplificar el sonido de un órgano de Hammond es jugarlo a través de un altavoz giratorio gabinete, que después de que varios cambios de nombre se conocieran como el altavoz de Leslie, después de su inventor. El sistema de Leslie es una combinación integrada del altavoz/del amplificador, donde el sonido es emitido por un cuerno giratorio sobre un conductor agudo inmóvil y un bafle giratorio debajo de un altavoz para bajas audiofrecuencias bajo inmóvil . Esto crea un sonido característico debido a los cambios constantemente cambiantes de la echada que resultan de Efecto de Doppler creado por las fuentes sanas móviles. Fue diseñado original para mímico el complejo los tonos y las fuentes constantemente de desplazamiento de sonido entre un grupo grande de órgano de pipa alinean. El efecto varía dependiendo de la velocidad de los rotores, que se pueden accionar la palanca por un interruptor consola-basado o de pedal entre rápido (trémolo) o retardar el efecto (de la coral).

La mayoría de los gabinetes de Leslie utilizan un amplificador del tubo (también conocido como válvula), que imparte un tono y una sobremarcha calientes características generalmente preferred por los músicos sobre los amplificadores de estado sólido. La sobremarcha puede ser variada de un “ronroneo suave” al “gruñido pesado” favoreció por muchos organistas de la roca. La combinación del órgano de Hammond y del altavoz de Leslie llegó a ser rápidamente preferred por la gran mayoría de organistas profesional y aficionado igualmente. Irónico, Hammond desaprobó el altavoz de Leslie, en lugar el elegir poner su propia línea de altavoces amplificados (llamados gabinetes del tono del ) que utilizaron inmóvil altavoces. Hammond incluso fue en cuanto a evitar que los distribuidores autorizados vendan el altavoz de Leslie para el uso con su órganos. Hammond arqueó eventual a la demanda pública y la combinación clásica del now sintió bien al “funcionario”.

Otras características

Otras características agregadas a los órganos de Hammond incluyeron un estribillo/un vibrato y, por el a finales de la década de 1950, una a electromecánicos " reverb" del resorte; efectuar que simuló la reverberación de un pasillo grande de la iglesia.

Teclados y pedalboard

La construcción ligera de la cascada del - el teclado del estilo para los manuales superiores permite para que los pasos muy rápidos sean ejecutados con más facilidad que en un teclado cargado, tal como un piano o órgano de pipa . La forma de las llaves hace efectos tales como glissandos de la palma posibles.

Los órganos de Hammond vienen con un pedalboard bajo de madera para los pies, de modo que el organista sepa jugar basslines. Los pedalboards bajos del órgano de Hammond no tienen generalmente un lleno, gremio americano de 32 notas de pedalboard (AGO) de los organistas que sube a un G (3ro línea de leger del clef bajo) como la nota superior (véase HACE el pedalboard ). En lugar, reducir el coste del instrumento, o el tamaño del pedalboard bajo, 25 observa (con el A. en la 1ra línea de leger del clef bajo como la nota superior) o 30 observan (con una F en la 2da línea de leger del clef bajo como la nota superior) pedalboards bajos son de uso frecuente.

Vario " de Hammond; concert" los modelos, el RT-2, RT-3 y D-100 tenían 32 HACE pedalboards de la nota. También, también contuvieron un " Pedal a solas Unit" cuál proporcionó varios 32 ', 16 ', 8 ', y 4 ' voces para el pedal. La unidad a solas del pedal utilizó los osciladores, similares a ésos usados en el " de Hammond; Solovox."

Modelos del órgano del tonewheel de Hammond

Los órganos del tonewheel de Hammond se pueden dividir en dos grupos principales: la “consola ” modela por ejemplo la A, B, C, D, y las series de R que tienen dos 61 observan los manuales y “ los modelos más pequeños de Spinet ” que tienen dos 44 observan los manuales tal como la serie de M, de L, y de T. La producción de órganos del tonewheel paró en los mediados de los años setenta. Los órganos de Hammond hechos después de este tiempo utilizan la generación electrónica del tono. Los ejemplos de estos órganos son las series de J/K/N, la aurora de Hammond, y el Hammond Concorde.

Los órganos del tonewheel de Hammond son preferred entre la mayoría de los entusiastas, los modelos más populares también que tienen amplificadores del tubo. Algunos de los modelos posteriores de Hammond combinan la generación del tonewheel con los amplificadores de estado sólido, con los últimos modelos de esa era que es completamente de estado sólido. Hammond ahora es poseído por Suzuki Company. Hammond-Suzuki ahora hace los órganos usar tecnología digital que repliegan muy de cerca el sonido del órgano del tonewheel . (Véase el " Clones" debajo)

El modelo B-3, el C-3 y el A-100 modela todo tienen los mismos componentes internos en diversos gabinetes. Además, el A-100 tiene altavoces incorporados. En la clasificación el órgano de Hammond la mecanografía es útil para dividirlos a propósito sus mecanismos de la generación de los sonidos; las tres categorías son electromecánicas, electrónicas, o ambas. Los órganos de Tonewheel utilizan una serie de ruedas dentadas que hagan girar cerca de una recolección electromágnetica para generar el sonido. La generación electrónica del tono utiliza los circuitos de estado sólido del oscilador.

El " V" serie tal como el " de Hammond; Cadette" eran los órganos del arrancador. Fueron hechos para los jugadores nuevos del órgano, y como tal, no tenía ninguna barra de enganche . La teoría era que los organistas que comenzaban podrían aprender en ella y comprar un mejor órgano más adelante. Como un órgano del spinet, había dos manuales compensados con un tablero del pedal de la gama de la octava y un pedal de la expresión. El sonido producido por estos órganos era diferente que el sonido producido por la mayoría de los otros modelos de Hammond. El superior manual tenía tres instrumentos (flauta, caña, y secuencias) y el más bajo manual tenía dos instrumentos (tibia y violoncelo). El pedal también tenía una lengüeta del instrumento (para el bajo y el acento). No había Leslie, solamente una perilla de la reverberación.

El " V" los órganos de la serie vinieron con el ritmo auto, que tenía siete diversos ritmos (un " cancel" el botón fue situado en la extrema izquierda), el comienzo sincrónico, y una perilla del volumen y del tempo. Había dos lengüetas para el vibrato (luz y lleno). Esta serie no fue construida por Hammond sino por Yamaha para Hammond.

Órganos de la consola

A/AB

Años de la producción: De junio de 1935 a oct '38

A100

Años de la producción: De abril de 1959 a diciembre '65

B-2/C-2

Años de la producción: De diciembre de 1949 a diciembre '54

B-3/C-3

Años de la producción: Enero de 1955 - 74

El órgano de Hammond B-3 del (designado a menudo simplemente " el B-3") es el más famoso de los órganos de Hammond. Fue producido para ser una alternativa portable a los tipos permanente-instalados de los órganos de la iglesia y era original muy popular en iglesias African-American. El " B-3" era también ampliamente utilizado en ajustes de la no-iglesia. En las primeras décadas después de su introducción, el B-3 era muy usado en el evangelio, el jazz y los géneros de los azules y también fue utilizado como órgano del teatro para proporcionar música en directo entre los largometrajes o para realizar música en las pistas de hielo. En los años 50 y los años 60, el B-3 fue utilizado en las vendas de jazz ( Gualterio Wanderley ) y en los tríos del órgano tal como trío del órgano de Jimmy Smith. En el finales de los sesenta y a través de los años 70, el B-3 era ampliamente utilizado en las bandas de rock que se extendían de grupos de la Latino-roca tales como Santana a los grupos de la roca progresiva tales como Procol Harum, sí, Styx, Kansas, Emerson, lago y Palmer, Boston y Pink Floyd, los grupos de la azul-roca tales como los hermanos de Allman congriega y el de color morado oscuro.

En los años 80 y los años 90, el B-3 continuó siendo utilizado por muchas iglesias y también congriega de una gama de estilos, incluyendo el evangelio, la roca, el rock duro, el jazz, azules, y " jam" congriega . Este órgano era también un favorito muerto agradecido Brent Mydland del jugador de teclado renombrado así como la página McConnell Phish y Tom Scholz Boston . En los años 80 y los años 90, " ligero; clone" los órganos que imitaron el sonido fueron utilizados cada vez más digital para reconstruir el sonido de B3 como substituto más portable, especialmente en ajustes que viajaban vivos. Sin embargo, en el 2000s, algunos tríos del órgano tal como el trío del órgano de Ken Clark todavía se realizan con la vendimia B-3 organs.

Nuevo B-3

Años de la producción: 2002 al presente

En 2002, la compañía de Hammond (ahora conocida como Hammond-Suzuki) relanzó el B-3 como el “nuevo B-3 ”, una reconstrucción del instrumento electromecánico original usar electrónica del moderno-día y un sistema de generador moderno de los sonidos. El nuevo B-3 se construye para aparecer como el original B-3, y los diseñadores frustrados para conservar los matices sutiles familiar B-3 suenan. Hammond Suzuki sostiene que sería difícil que incluso un jugador experimentado B-3 distinga entre los viejos y nuevos órganos B-3 . La revisión de Hugh Robjohns en el compartimiento “sonido de la grabación en sonido” llamó el nuevo " B-3 ; una reproducción verdadera de un original B-3 … en términos de mirada y disposición, y el sound." real;

El nuevo B-3 fue utilizado por los jugadores bien conocidos B-3 tales como Jimmy Smith y el Joey DeFrancesco, que ambos jugaron un nuevo B-3 en el álbum de colaboración “herencia” lanzó en 2005 poco antes muertes de Jimmy. Además, el desvanecimiento utilizó el nuevo órgano B-3 en casi cada canción de su del álbum la puerta abierta, lanzada en octubre de 2006. Hammond-Suzuki se encendió lanzar una versión portable del nuevo B-3 así como una nueva versión del modelo C-3 .

RT-3

Años de la producción: Enero de 1955 a '73

Órganos de Spinet

Dos 44 manuales compensados de la nota, pedales incorporados, altavoces internos y amplificación.

M

Años de la producción: 1948 a '51

M-2

Años de la producción: 1951 a '55

M-3

Años de la producción: 1955 a '64

Según lo utilizado por el Booker T Jones encendido en 1962 cebollas verdes de registración .

Serie M-100

Años de la producción: 1961 a '68 Primer año J-200 con construido en altavoces; ¿1966?

Serie L-100

Años de la producción: 1961 a '72

Serie de T

Años de la producción: 1968 a '75

Técnicas del funcionamiento

Los pianistas y los jugadores del sintetizador que comienzan a jugar el Hammond pronto realizan que la práctica auténtica del funcionamiento implica mucho más que jugando las notas sobre el teclado. Los jugadores de Hammond varían el timbre de ambos manuales en tiempo real con una combinación de ajustes cambiantes de la barra de enganche, dedicando o desuniendo los efectos del vibrato y del estribillo o los ajustes de la percusión, y cambiando el ajuste de la velocidad del sistema de altavoz giratorio de Leslie. También, los ejecutantes obtienen otros efectos fijando el amplificador de la Leslie a la salida máxima (y controlando el volumen eficaz usar solamente el pedal del volumen del órgano) para agregar el gruñido abrumado de la distorsión o del para ciertos pasos, o breve cambiando del síncrono del órgano funcionar con el motor de, que produce un tembloroso echar-dobla efecto.

Está jugando los estilos que son específicos al órgano de Hammond, tal como glissandos de la palma, la repetición rápida de una sola nota, trémolo entre dos notas un tercero aparte (típicamente el 5to y 7mo grado de la escala del acorde actual), teclear de percusión del teclado, y jugar un acorde en el superior manual, después deslizan su mano abajo para duplicar el acorde en el más bajo manual. El uso artístico del pedal pie-controlado del volumen es una faceta importante de la ejecución en el Hammond.

Pedalboard bajo

Tom Vickers observa que después de Jimmy Smith popularizó el órgano de Hammond en jazz, muchos pianistas del jazz “… quién pensó que el conseguir organizado sería un rápido…” coordinación realizado que “… el B-3 requirió no sólo una mano izquierda fuerte, solamente del asesino en esos pedales del pie para conseguir realmente el surco bajo percolating." En los años 50, el organista Bill salvaje Davis dijo a organista de entonces-aspiración Smith que podría asumir el control una década apenas para aprender los pedales bajos. Los organistas del jazz tales como Jimmy Smith desarrollaron la capacidad de realizar líneas fluidas del caminar-bajo en los pedales bajos, sobre todo en consonancias del tempo de la balada. Él jugó líneas bajas up-tempo con su mano izquierda, aumentada por los golpecitos ocasionales en el pedalboard bajo. Actual, los organistas del jazz tales como Ken Clark y el Barbara Dennerlein pueden realizar basslines rápidos en el pedalboard bajo.

Muchos organistas del jazz a partir de la era de los años 50/de los años 60 y a partir de más últimas décadas realizan el bassline para las canciones uptempo con su mano izquierda en el más bajo manual. Los organistas que juegan el bassline en el más bajo manual pueden hacer brevemente golpecitos en los pedales-a menudo bajos en el tónico de una consonancia llave-a simulan el sonido bajo, resonante de una secuencia baja vertical desplumada. Jugar basslines en los manuales puede hacer las líneas del bajo más luz y líquido que si se juegan en los pedales bajos, especialmente para las consonancias uptempo. También, jugar basslines en el más bajo manual hace más fácil realizar notas de tolerancia.

" Clones" y dispositivos de la emulación

Debido a las dificultades de transportar los gabinetes el órgano de Hammond pesado, el pedalboard bajo (un órgano, un banco y un pedalboard B-3 pesa 425 pounds/193 kilogramo) y del altavoz de Leslie a los lugares del funcionamiento, y debido al riesgo de problemas técnicos que se asocian a cualquier instrumento electromecánico de la vendimia, músicos buscaron una manera más portable, más confiable de obtener el sonido de Hammond. Algunos dispositivos tempranos de la emulación fueron criticados para su imitación poco realista del sonido de Hammond, particularmente de la manera los armónicos superiores fueron expresados, y en la simulación del efecto rotatorio del altavoz. Los refinamientos a las emulaciones de Hammond llevaron eventual al desarrollo de los instrumentos electrónicos relativamente ligeros del teclado tales como el Rolando VK-7 y el Korg BX-3 y CX-3 (e incluso modelos XB-2/XB-5 de Hammond-Suzuki propios) ese producto una reconstrucción bastante realista del tono original de Hammond.

Por los años 90 y el proceso de señal numérico 2000s y las tecnologías del muestreo tuvo en cuenta una mejor imitación del sonido original de Hammond, y una variedad de órganos electrónicos, de dispositivos del emulador, y de sintetizadores proporcionaron una reproducción del tono de Hammond, tal como de Clavia el electro teclado de Nord. El Hammond Suzuki los E. pone actual el hogar numeroso, la iglesia, y los modelos profesionales que digital reproducen el sonido de los órganos del tonewheel de Hammond de la vendimia. Algunos dispositivos sofisticados de la emulación tienen algoritmos que reconstruyan algunas de las características de la vendimia Hammonds, tal como el " crosstalk" o " leakage" entre los tonewheels, y las simulaciones digitales del sonido de Leslie del gabinete giratorio del altavoz.

Actual, hay " numeroso B-3 ; clones" en el mercado, de marmotretos del mismo tamaño, duales del teclado con los gabinetes verdaderos de Leslie de Hammond/de Suzuki, a la serie barata de la semana de Casio dirigirse los teclados que tienen realmente un " tonewheel organ" función incorporada, para permitir que el usuario simule el " cambiante de las barras de enganche ; en marcha. " Entre están los modelos numerosos, la mayor parte de ellas excelentes, de Hammond, Korg, Rolando, Clavia (serie de Nord), y synths- virtual notablemente el B4 por simulaciones de computadora nativas de los instrumentos de cada matiz B-3 abajo al tecleo dominante, salida de los tonewheels, contactos sucios, el tipo de tubos apenas sobre variable puede ser acomodado, aunque muchos aficionados los consideran (si derecho o incorrecto) inferior a un Hammond verdadero. Un artículo dio derecho al cielo de Clonewheel del en el compartimiento del teclado que repasó simulaciones electrónicas del sonido tradicional de Hammond demandó que algunos aspectos del sonido del Hammonds electromecánico de la vendimia no son reproducidos exactamente por las copias y los dispositivos de la emulación.

Cultura Pop

El sonido del órgano B-3 de Hammond se puede oír en la música de la resaca de los años 60, donde el altavoz de giro de Leslie creó efectos especiales distintivos. El sonido de Hammond era también partes fundamentales del soundscape místico de la gran 1967 obra clásica de Procol Harum, " una cortina más blanca del " pálido de ;, en el famoso Bach-como las medidas introductorias contribuidas por el Matthew Fisher (quién del organista jugaron realmente un M-102 en la grabación famosa). A excepción de algunos meses en finales de 1976 y principios de 1977, Procol Harum (y todavía hace después de 40 años) ha aparecido siempre en concierto con un Hammond. Los órganos de Hammond son también ampliamente utilizados en vendas progresivas de la música rock de los años 70 tales como Rick Wright de s de Pink Floyd '(primero en un M-100 de Hammond, y después un C-3 ); Emerson, Keith Emerson de s del lago y de Palmer '; Tony de s de la génesis el “deposita (un L-122 de Hammond y más adelante un T-100 de Hammond); y Rick Wakeman sí ”. También chispeó el interés de los jugadores de teclado en vendas de metales pesados temprano tales como señor de Jon de s de color morado oscuro el ', John Paul Jones de s de Uriah Heep ' Ken Hensley de s, y Led Zeppelin '.

En varios bosquejos por el Terry Gilliam del circo del vuelo de Monty Python juega a organista desnudo que proporciona una fanfarria en un L-100 de Hammond en " " del chantaje ; y " Crackpot Religions Ltd. " de ; así como el Terry Jones para las escenas de la abertura en la tercera estación. El cómico adulto británico viz tenía (o tiene) una tira ocasional el ofrecer de “capitán Morgan y su órgano de Hammond”. El diagrama de la tira gira generalmente alrededor del equipo que avista una nave de tesoro o la oportunidad lucrativa similar, que entonces faltan debido al capitán epónimo que insiste en el primer gasto una cierta hora serenading lo con una selección de consonancias jugó en el órgano dicho.

El Arnold Rimmer (del enano rojo de la serie televisiva de la BBC) es un ventilador grande de la música de órgano de Hammond; él está particularmente encariñado con un artista por el nombre de Reggie Wilson (una referencia satírica al Reginald Dixon ), cuyos álbumes del órgano de Hammond incluyen el " " de las obras clásicas de la música de la elevación del ; y " que tiene miedo de encima del " de Wagner ;. Rimmer también ha enseñado al Skutters para jugar el órgano de Hammond; cada es en la noche del miércoles el " Decreto aficionado Night" del órgano de Hammond;. Debe ser observado que ninguno del otro equipo del enano rojo del disfruta particularmente del gusto en música de Rimmer.

Ver también

lista los organistas del jazz
Lista de los jugadores del órgano de Hammond
Órgano de Clonewheel
Trío del órgano
Piano de Hammond

.

Zenithic

Spined soldier bug

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