El Alberto Giacometti ( el 10 de octubre, el 1901 - el 11 de enero, 1966 ) era escultor suizo, el pintor, el ponente, y el printmaker .

Carrera

Llevado en el Borgonovo, ahora parte suizo Stampa del municipio, cerca de la frontera italiana, Alberto Giacometti era el hijo Juan Giacometti . Él se trasladó a Ginebra para atender a la escuela de bellas arte.

En 1922 él se trasladó a París al estudio bajo Antonio Bourdelle, asociado del escultor Auguste Rodin . Era allí que Giacometti experimentó con el cubismo y el surrealismo y vino ser mirado como uno de los escultores surrealistas principales. Entre sus asociados estaban el Juan Miró, el Ernst máximo, el Pablo Picasso y el Balthus . A partir Giacometti la 1936 a 1940 concentró el suyo sculpting en la cabeza humana, centrándose en la mirada del modelo, seguida por una fase artística única en la cual sus estatuas se estiraron hacia fuera; sus miembros alargados. Obsesionado con crear sus esculturas exactamente como él previo con su opinión única de la realidad, él talló a menudo hasta que estuvieran tan delgadamente como clavos y fueran reducidas al tamaño de un paquete de cigarrillos, mucho a su consternación. Un amigo el suyo una vez que está dicho eso si Giacometti decidía a sculpt le, " él haría su parecer principal la lámina de un knife." Después de su unión sus esculturas minúsculas llegaron a ser más grandes, pero cuanto más grandes crecieron, el deluente que se convirtieron. Giacometti dijo que el resultado final representó la sensación que él sentía cuando él miraba a mujer. Sus pinturas experimentaron un procedimiento paralelo. Las figuras aparecen aisladas, se atenúan seriamente, y son el resultado de volver a trabajar continuo. Los temas fueron revisitados con frecuencia: uno de sus modelos preferidos era su Diego Giacometti del hermano.

Años posteriores

En 1962, Giacometti fue concedido el premio magnífico para la escultura en el Venecia Bienal, y la concesión traída con él celebridad mundial. Incluso cuando él había alcanzado renombre y sus trabajos estaban en demanda, él todavía volvió a trabajar los modelos, destruyéndolos o fijándolos a menudo a un lado que se volverán a los años más adelante.

Las impresiones produjeron por Giacometti son pasadas por alto pero el raisonné del catálogo, el Giacometti - los gráficos completos y 15 dibujos por Herberto Lust (Tudor 1970), los comentarios sobre su impacto y dan a menudo los detalles del número de copias de cada impresión. Algunas de sus imágenes más importantes estaban en las ediciones de solamente 30 y muchos fueron descritos como raros en 1970.

En sus años posteriores, los trabajos de Giacometti fueron demostrados en un número de exposiciones grandes en Europa. Montando una onda del renombre internacional, y a pesar de su salud decreciente, él viajó a los Estados Unidos en 1965 para una exposición de sus trabajos en el museo de Nueva York del arte moderno .

Como su trabajo pasado él preparó el texto para el París del libro sin la aleta, una secuencia de 150 litografías que contienen memorias de todos los lugares en donde él había vivido.

Giacometti murió en 1966 de la enfermedad cardíaca y de la bronquitis crónica en el Kantonsspital en el Chur, Suiza. Su cuerpo fue vuelto a su lugar de nacimiento en Borgonovo, en donde él interred cerca de sus padres.

Análisis artístico

Giacometti era un protagonista en el movimiento surrealista, pero su trabajo resiste la clasificación fácil. Algunos lo describen como formalista, otros lo discuten son expresionista o teniendo que de otra manera hacer con lo que llama el Deleuze los “bloques de la sensación” (como en el análisis de Deleuze Francis Bacon ). Incluso después su excomunión del grupo surrealista, mientras que la intención la suya sculpting era generalmente de imitación, los productos finales eran una expresión de su respuesta emocional al tema. Él intentó crear interpretaciones de sus modelos la manera que él los vio, y la manera él pensó que deben ser considerados. Él una vez que está dicho que él sculpting no la figura humana sino el " la sombra que es cast."

Guillermo Barrett del erudito en hombre irracional del : Un estudio en la filosofía existencial (1962), sostiene que las formas atenuadas de las figuras de Giacometti reflejan la vista del modernismo del vigésimo siglo y del existencialismo que la vida moderna es cada vez más desprovista del significado y vacian. " Todas las esculturas del hoy, como los del pasado, terminarán un día en pedazos… Es tan importante formar a unos el trabajo cuidadosamente en su hendidura más pequeña y encargar cada partícula de la materia de life."

Herencia

Su trabajo está en colecciones públicas numerosas, incluyendo el museo de bellas arte, Zurich, del museo del arte moderno en Nueva York, del museo de bellas arte, de Boston, del museo de Solomon R. Guggenheim en Nueva York, del instituto del arte de Chicago, y del instituto de Carnegie en el Pittsburgh . Él creó el monumento en el sepulcro del taro de Gerda en el cementerio de Père Lachaise.

En 2001 lo incluyeron en el que pintaba la exposición de las obras maestras 1900-2000 del retrato del siglo 101 celebrada en la galería nacional, Londres del retrato.

En noviembre de 2000 el grande Femme Debout I de Giacometti vendió para el $ 14.

Giacometti y sus hombres que camina del tres de la escultura aparecen en el billete de banco actual del franco suizo 100.

Ver también

Bruno Giacometti, su hermano, arquitecto

.

Zenithic

Alberto Giacometti

Random links:

Basura industrial | Sitio seguro de la inyección | Lista de senadores de Estados Unidos de Missouri | Charles Dow Richards | Elvis Jacob Stahr, JR.