donde la fecha se rinde en los números romanos. El significado es " Bartolomé Cristofori de Padua, inventor, hecho en Florencia adentro. "

Diseño

El diseño 1726 del piano de Cristofori se jactó casi todas las características del instrumento moderno. Sin embargo, su piano estaba (desde el punto de vista moderno) de construcción muy ligera, careciendo particularmente un marco del metal; esto significó que no podría producir un tono especialmente ruidoso. Esto continuo para ser la regla para los pianos hasta alrededor 1820, cuando el apoyar del hierro primero fue introducido. Aquí están los detalles del diseño de los instrumentos de Cristofori:

Acción : Las acciones de piano son los dispositivos mecánicos complejos que imponen los requisitos de diseño muy específico, virtualmente que fueron cumplidos por la acción de Cristofori.

Primero, una acción de piano debe ser arreglada de modo que una prensa dominante no levante realmente el martillo hasta el final a la secuencia. Si lo hiciera, el martillo permanecería en contacto con la secuencia y humedecería sus vibraciones. En los pianos de Cristofori, los recorridos del martillo libremente para cerca de 1-2 milímetros., entre el ímpetu final dado por la llave y el contacto con la secuencia.

En segundo lugar, una acción de piano debe amplificar grandemente el movimiento del dedo del jugador: en la acción de Cristofori, una palanca intermedia del fue utilizada para traducir cada movimiento dominante a un movimiento del martillo ocho veces mayores en magnitud. El diseño de la múltiple-palanca de Cristofori tuvo éxito en el abastecimiento de la palancada necesaria en una pequeña cantidad de espacio.

Tercero, después de que el martillo pegue la secuencia, la acción debe evitar un segundo soplo indeseado, que podría resultar fácilmente del martillo que despedía hacia arriba y hacia abajo dentro del espacio que lo confinaba. En la acción de Cristofori, esto fue lograda por dos medios. Levantando la palanca intermedia con un alzar con el gato que desuna en su posición más alta, la acción de Cristofori permitida para que el martillo caiga (después de su soplo inicial) a una posición considerablemente más baja que la posición más alta a la cual la llave la había levantado. Por sí mismo, este mecanismo reduce grandemente la ocasión de un segundo soplo indeseado. Además, la acción de Cristofori también incluyó un cheque del (también llamado " check" trasero;) que los retenes el martillo y los asimientos él en una posición parcialmente levantada hasta el jugador lanzan la llave; el cheque también ayudó a prevenir segundos soplos indeseados.

La acción de Cristofori era suficientemente compleja y dura de construir que era una barrera a constructores posteriores, que intentaron simplificarla. Sin embargo, punto de vista de Cristofori ganado en última instancia hacia fuera; la acción de piano moderna estándar es una versión todavía más compleja y desarrollada de la original de Cristofori.

El martilla : Las cabezas de martillo en los pianos maduros de Cristofori se hacen del papel, se encrespan en una bobina circular y se aseguran con pegamento, y son superadas por una tira de cuero en el punto de contacto con la secuencia. Según el fabricante y el erudito Denzil Wraight del clavicordio, tales martillos tienen su origen en " technology" de papel de la pipa de órgano del siglo XV;. El propósito del papel es hacer los martillos más suaves, así acentuando los armónicos más bajos de la vibración de la secuencia manteniendo un área del contacto amplia en el impacto. La misma meta de la suavidad fue alcanzada en pianos posteriores del siglo XVIII cubriendo los martillos de madera con cuero suave, y en mid-19th-century e instrumentos posteriores cubriendo una base de madera con una capa gruesa de fieltro comprimido.

Como en pianos modernos, los martillos son más grandes en las notas bajas que en el triple.

Capítulo : Los pianos de Cristofori utilizan a miembro interno del marco (bentside) para apoyar el soundboard; es decir el miembro estructural que ata el derecho del soundboard es distinto del caso externo que lleva la tensión de las secuencias. Este sistema también fue aplicado por Cristofori a los clavicordios. El uso de una ayuda separada para el soundboard refleja la creencia de Cristofori que el soundboard no se debe sujetar a la compresión de la tensión de la secuencia. Esto puede mejorar el sonido, y también evita el peligro del combeo--como el Kerstin Schwarz de los fabricantes del clavicordio y Tony que Chinnery precisa, un soundboard seriamente combado amenaza a una catástrofe estructural, a saber contacto entre las secuencias y el soundboard. El principio de Cristofori continúa siendo aplicado en los pianos modernos, donde la tensión ahora-enorme de la secuencia (hasta 20 toneladas) es llevada por un marco separado del hierro (el " plate").

El invertido arrebata el tablón : En dos de sus instrumentos de la supervivencia, Cristofori empleó un arreglo inusual de los pernos de adaptación: se insertan completamente su apoyo arrebatan el tablón. Así, el martillo de adaptación se utiliza en el lado superior del tablón de la apropiación, pero las secuencias se envuelven alrededor de los pernos en el lado inferior. Esto hizo más duro substituir secuencias rotas, pero proporcionó dos ventajas compensadoras. Con la tuerca (puente delantero) invertida también, los soplos de los martillos, viniendo de debajo, asentarían las secuencias firmemente en lugar, algo que amenazando desplazarlas. El wrestplank invertido también colocó las secuencias más bajo en el instrumento, permitiendo martillos más pequeños y más ligeros, por lo tanto un alumbrador y un tacto más responsivo.

Según el Grant O'Brien del erudito del instrumento musical, el wrestplank invertido es " todavía ser encontrado en los pianos que fechan a partir de un período 150 años después de death. En pianos modernos, se sigue el mismo principio de base: el punto de contacto para la longitud vibrante de la secuencia que está cercana a los martillos es una grapa o la barra del d'astro de la ceja; estos dispositivos tiran de la secuencia en la dirección frente al soplo de martillo, apenas como en el arreglo original de Cristofori.

Soundboard : Cristofori utilizó el ciprés, la madera favorecida tradicionalmente para los soundboards en la escuela italiana de la fabricación del clavicordio. El piano que hacía después del tiempo de Cristofori colocó en última instancia constantemente en la picea como el mejor material para los soundboards; sin embargo, Denzil Wraight ha observado algunas ventajas compensadoras para el ciprés.

El encadena : En los pianos de Cristofori, hay dos secuencias por nota, a través del compás. Los pianos modernos utilizan tres secuencias en la gama mediados de y superior, dos en el bajo superior, y uno en el bajo más bajo, con la mayor variación en grueso que Cristofori usado. Las secuencias son equidistantes (), algo que siendo agrupado con las secuencias de la echada idéntica más cercanas juntas.

En dos de los pianos atestiguados, hay un precursor del pedal suave moderno: el jugador puede deslizar manualmente la acción entera cuatro milímetros a un lado, de modo que los martillos peguen apenas uno de las dos secuencias (" corda" del una;).

Las secuencias son algo más gruesas que secuencias del clavicordio del mismo período. Esto era una necesidad física, dado que tuvieron que ser más tensas para llevar los soplos de martillo correctamente, y que su longitud estaba necesario casi como la de las secuencias del clavicordio.

Es difícil determinar qué metal fueron hechas las cadenas de los pianos de Cristofori, puesto que se substituyen las secuencias mientras que se rompen, y los restauradores incluso substituyen a veces el sistema entero de secuencias. Según Stewart Pollens, " el documento de expedientes anterior del museo que los tres pianos de Cristofori fueron descubiertos con los calibradores similares del alambre del hierro con mucho del compás, y latón en el bass." El instrumento de Nueva York era restrung enteramente en latón en 1970; Pollens divulga que con esta modificación el instrumento no se puede templar más cerca que un tercer de menor importancia debajo de echada sin la fractura de secuencias. Esto puede indicar que las secuencias originales incluyeron de hecho el hierro unos; sin embargo, la fractura se pudo también culpar en la reconstrucción masiva de este instrumento, que cambió su gama tonal.

Más recientemente, Denzil Wraight y el Tony Chinnery, que han construido los pianos de Cristofori de la reproducción, han considerado el punto de vista que Cristofori favoreció las secuencias de cobre amarillo, excepto de vez en cuando adentro localizaciones muy exigentes (tales como la gama superior de ' parada del clavicordio 2). Chinnery sugiere ese " los soundboards del ciprés y las secuencias de cobre amarillo van juntos: dulzor del sonido algo que volumen o brilliance."

Calidad tonal

De todos los pianos históricos, el sonido de Cristofori la mayoría tiene gusto de los clavicordios--particularmente, más bién los clavicordios que los pianos tempranos del Vienés-estilo del siglo XVIII posterior, que son probablemente los más familiares a los oyentes modernos. Para oír el sonido de los instrumentos de Cristofori (restaurado y replegado), consultar los acoplamientos externos dados abajo.

La recepción inicial del piano

Nuestro conocimiento de cómo la invención de Cristofori fue recibida inicialmente viene en parte del artículo publicado en el 1711 por el Scipione Maffei, una figura literaria influyente, en el d'Italia del de'letterati de Giornale del de Venecia. Maffei dijo ese " algunos profesionales no han dado a esta invención todo el aplauso que merece, " y se enciende decir que su sonido era sentido para ser también " soft" y " dull" --Cristofori no podía hacer su instrumento tan ruidosamente como el clavicordio competente. Con todo Maffei mismo era un entusiasta para el piano, y el instrumento alcanzó gran popularidad gradualmente y aumentó de renombre, en la parte debido a esfuerzos de Maffei.

Una razón por la que el piano separado lentamente al principio era que era absolutamente costoso hacer, y fue comprada así solamente por los derechos y algunos particulares ricos. El último éxito de la invención de Cristofori ocurrió solamente en los 1760s, cuando la invención de pianos cuadrados más baratos, junto con prosperidad generalmente mayor, permitió para que mucha gente adquiera uno.

Los progresos tecnológicos subsecuentes en el piano eran a menudo " mero; re-inventions" del trabajo de Cristofori; en los años, había quizás tantas regresiones como avances. Para la historia del piano después de Cristofori, ver el Fortepiano y el piano .

Instrumentos de la supervivencia

Diez instrumentos que sobreviven hoy se atribuyen a Cristofori:

los tres pianos descritos arriba
Dos spinets ovales a partir de 1690 y de 1693. El instrumento 1690 se mantiene el musicali del strumenti del degli de Museo, parte Galleria del Accademia en el Florencia . El spinet de 1693 óvalos está en el Musikinstrumenten-Museo de la universidad de Leipzig .
Un spinettone (véase arriba), también en el museo de Leipzig
Un clavicordio temprano (del siglo XVII), con un caso hecho del ébano . Se mantiene el musicali del strumenti del degli de Museo en Florencia. Una imagen se puede ver en el Web site Tony Chinnery del constructor del clavicordio.
Un clavicordio anticuado 1722, en el museo de Leipzig.
Un clavicordio 1726, en el museo de Leipzig. Este clavicordio es inusual para tener una parada del pie dos; su disposición es 1 x 8 ', 1 x 4 ', 1 x 2 '.
< instrumento del uno no todavía identificado por el personal de esta enciclopedia >

Los instrumentos posteriores, fechando de la edad avanzada de Cristofori, incluyen probablemente el trabajo por el auxiliar Juan Ferrini, que fue encendido después de la muerte del inventor a construir pianos de una gama más amplia usar el mismo diseño básico.

Gravámenes de Cristofori

Cristofori fue admirado y respetado evidentemente en su propio curso de la vida para su trabajo sobre el piano. En su muerte, un jugador de Theorbo en la corte de Medici nombrada Niccolò Susier escribió en su diario: el 1731, 27mo del

l, Bartolomé Crisofani, llamado Bartolo Padovano, el fabricante muerto, famoso del instrumento al príncipe magnífico más sereno Fernando de la memoria encariñada, y él eran un fabricante experto de los instrumentos del teclado, y también el inventor del pianoforte, que se conoce a través de toda la Europa, y que sirvió a su majestad el rey de Portugal V, que pagó doscientos el del d'or de Louis del oro los instrumentos dichos, y del él murió, como se ha dicho, en la edad de ochenta y uno años. Stewart Pollens; Cristofori era realmente solamente 76 en su muerte

Un diccionario anónimo de la música del siglo XVIII, encontrado en la biblioteca Padre G. Martini del compositor, dice de él el Christofori Bartolomé del

l de Padua murió en Florencia era el fabricante famoso del clavicordio, mejores buenos instrumentos distinguidos de una representación del restaurador incluso hechos por otros últimos amos y él era también el inventor de clavicordios con los martillos, que producen una diversa calidad del sonido a causa del martillo que pega el acorde y de la estructura interna totalmente diversa del cuerpo del instrumento, no visible del exterior los mejores instrumentos que él hizo estaba para príncipe de Medici del de Fernando el gran de Toscana, su protector y el hijo del duque magnífico Cosimo III. Juliana Montanari

Después de su muerte, sin embargo, la reputación de Cristofori entró eclipse. Pues Stewart Pollens ha documentado, en el último siglo XVIII Francia fue creído que el piano había sido inventado no por Cristofori sino por el alemán Gottfried Silbermann del constructor. Silbermann era de hecho una figura importante en la historia del piano, pero sus instrumentos confiaron casi enteramente en Cristofori para su diseño. La beca posterior (notablemente por Leo Puliti) corrigió solamente gradualmente este error.

Por la mitad segundo del vigésimo siglo, los instrumentos de Cristofori fueron estudiados con cuidado, como parte del aumento general en interés en los instrumentos tempranos que se convirtieron en esta era (véase el funcionamiento auténtico ). Los eruditos modernos que han estudiado el trabajo de Cristofori detalladamente tienden a expresar su admiración en los términos más fuertes; así la nueva enciclopedia de la arboleda lo describe como siendo poseído el " enorme ingenuity" ; Stewart Pollens dice el " Todo el trabajo de Cristofori está asustando en su ingenuity" ; y el Grant O' Brien del erudito del temprano-instrumento ha escrito " La ejecución y la inventiva exhibidas por los instrumentos de Cristofori están de la orden más alta y su genio probablemente nunca ha sido sobrepasado por cualquier otro fabricante del teclado del hombro de Cristofori del lugar del período histórico… I para llevar a hombros con el Antonio Stradivarius . "

Cristofori también se da el crédito para la originalidad en la invención del piano. Mientras que es verdad que había habido anterior, el petróleo bruto intenta hacer piano-como los instrumentos, él no está claro que éstos incluso eran sabidos a Cristofori. El piano es así un caso inusual en el cual una invención importante se puede atribuir inequívoco a un solo individuo, que lo trajo a un grado inusual de la perfección todo en sus los propios.