l esto está sobre el ejecutante Bert Williams de Broadway. Para el futbolista inglés, ver el Bert Williams (futbolista)
Muchos años más adelante, Williams hizo uno artistas a solas de la tapa de s del vodevil de los “, pero él primero ganó el aviso como mitad del acertado doble-actúa " Williams y Walker." El caminante él y de George se realizaron canción-y-bailan números, los diálogos y los sketches cómicos, y las canciones chistosas. Cayeron en papeles stereotypical del vaudevillian: Williams retrató original a consentidor pulido, mientras que el caminante jugó el " coon" mudo; víctima esquemas de Williams”. Sin embargo, pronto descubrieron que consiguieron una mejor reacción cambiando papeles. El caminante agudo-ofrecido y delgado desarrolló eventual un personaje como chulo que apuntalaba, mientras que el Williams rechoncho jugó a oaf lánguido. A pesar de su constitución rechoncha, Williams era un amo del lenguaje corporal y del " físico; etapa business."
En finales de 1896, los pares fueron agregados al " El insecto del oro, " un musical de la lucha. La demostración no sobrevivió, pero Williams y el caminante consiguieron buenas revisiones, y podían asegurar reservaciones de un perfil más alto. Pusieron título casa del vodevil de Koster y de Bial por 36 semanas en 1896-97, donde su versión enérgica del Cakewalk ayudado a popularizar la danza. Los pares se realizaron en el Blackface del quemar-corcho, como era acostumbrado en ese entonces, mandándose la cuenta como " Dos Coons" verdadero; para distinguir su acto de los muchos trovadores del blanco también que se realizan en blackface. Williams también hizo sus primeras grabaciones en 1896, pero no se sabe ningunos sobrevivir.
Williams y el caminante aparecieron en una sucesión de demostraciones, incluyendo " Un carnaval de Senegambian, " " Un Coon afortunado, " y " La política Players." Sus estrellas estaban en la subida, pero todavía hicieron frente a los recordatorios vivos de los límites puestos en ellos por la sociedad blanca. En agosto de 1900, en New York City, rumores histéricas de un detective blanco que es tirado por un hombre negro entrado en erupción en un alboroto uncontained. Inconsciente de la violencia, del Williams y del caminante de la calle salió de su teatro después de un funcionamiento y dividió maneras. Williams se distrajo en una dirección afortunada, pero a una multitud blanca dio un tirón de un tranvía y fue batido al caminante.
El mes, el Williams y el caminante siguientes tenían su éxito más grande hasta la fecha con el " Hijos del jamón, " una farsa amplia que era quizás más persona notable para su carencia del " extremo; darkie" estereotipos que eran entonces campo común. Los pares habían comenzado ya a la transición lejos de convenciones raciales del trovador a un estilo más humano de la comedia. En 1901, registraron trece discos para el Victor Talking Machine Company . Algunos de éstos, como " El Coon del Phrenologist, " era el material estándar del blackface, pero el " financiero del lament; Cuando todo está saliendo y nada In" que viene; estaba raza-oculto, y se convirtió una de las canciones más conocidas de Williams. Otra composición de Williams, " Buena mañana Carrie" fue cubierto por muchos artistas, el convertirse de los golpes más grandes de 1901. Estos discos existieron solamente en pressings de menos de 1.000, y no fueron oídos por muchos oyentes.
" Hijos de Ham" funcionó por dos años. En septiembre de 1902, Williams y el caminante debuted su vehículo siguiente, " En Dahomey, " cuál era un golpe incluso más grande. En 1903 la producción movida a New York City, y se convirtió en el primer musical del negro a abrirse en Broadway. Esto era un acontecimiento de la señal, pero el asiento dentro del teatro fue segregado. Una de las canciones del musical, " Soy un hombre de Juan, " ayudado a codificar el personaje de la duro-suerte de Williams y cuentos de la aflicción. " En Dahomey" viajado eventual a Londres, en donde fue recibido entusiástico. Un funcionamiento del comando fue dado en el Buckingham Palace en junio de 1903.
En febrero de 1906, " Abyssinia, " con una cuenta co-written por Williams, premiered en el teatro majestuoso . La demostración, que incluyó camellos vivos, era otra rompe. Williams confió muchas de sus canciones al disco y al cilindro. Uno de ellos, " nadie, " se convirtieron su tema de la firma, y la canción que lo recuerdan mejor para hoy. Es una composición triste e irónica, repleta con su ingenio de observación seco, y es complementado perfectamente por el intimate de Williams, estilo mitad-hablado del canto. ¿llenan de nada pero duelen el
l cuando la vida parece por completo de nubes y de lluvia, el del
de y me, el del
de que calma mi golpear pesadamente, topando el cerebro? del
de nadie. cuando el invierno viene con nieve y aguanieve, del
de y yo con hambre y pies fríos, que dice, " del
l del
de ; ¿Aquí están dos pedacitos, van y eat"? del
de nadie.
l no soy nothin nunca hecho a nadie. del
de me nunca no consiguen el nothin de nadie, ninguna hora. del
de y, hasta que consiga el somethin alguien alguna vez, que no me prepongo hacer el nothin para nadie, ninguna hora del
de .
Williams se convirtió así que identificó con la canción que le obligaron a cantarla en casi cada aspecto para los restos de la vida. Él consideraba su bendición y maldición del éxito: " Antes de que consiguiera a través con “nadie,” habría podido desear que habían estrangulado o habían sido ahogados al autor de las palabras y al ensamblador de la consonancia… “Nadie” era una canción particularmente dura a replace." " Nobody" seguido siendo activo en el catálogo de las ventas de Colombia en los años 30, y los arroyos de Tim del musicólogo estima que vendió entre 100.000 copias, una cantidad fenomenal alta para la era.
Williams y el caminante eran casos de éxito prominentes para la comunidad negra, y recibieron cobertura de prensa extensa y advertencias frecuentes correctamente al " representar el race." Los periódicos negros principales montaron campañas contra estereotipos degradantes tales como el " de la palabra; coon." Williams y el caminante eran comprensivos, pero también tenían sus carreras a considerar, donde se realizaron ante muchas audiencias blancas. El ejercicio de equilibrio entre las expectativas de su audiencia y sus impulsos artísticos era difícil.
En su solamente ensayo sabido, Williams escribió: " del ; La gente a veces me pregunta si no daría cualquier cosa ser blanco. Contesto… lo más enfático posible, " No." ¿Cómo sé lo que puede ser que sea si era un hombre blanco? Puede ser que sea un sandhog, madriguera ausente y perder mi salud para $8 por día. Puede ser que sea un conductor del tranvía en $12 o $15 por semana. Hay mucho un hombre blanco menos afortunado y menos bien equipado que soy. De hecho, nunca he podido descubrir que había cualquier cosa vergonzoso en ser un hombre coloreado. Pero a menudo he encontrado incómodo… en America."
En 1908, " Pañuelo Land" continuó la serie del dúo de golpes, e introdujo un bosquejo que Williams hizo famoso: el suyo pantomime el juego de póker. En silencio total, Williams actuaba hacia fuera una mano del póker, con solamente sus expresiones faciales y lenguaje corporal transportando las emociones de arriba a abajo del distribuidor autorizado. Se convirtió en una característica estándar de su acto de la etapa, y fue registrado en la película por el estudio de Biograph en 1916. Durante el funcionamiento de la demostración, el George M. Cohan pidieron Williams y el caminante aparecer en una ventaja de la caridad. Kelly, monologador prominente, protestado y animado los otros actos para retirarse de la demostración algo que aparece junto a ejecutantes negros. Pero solamente dos de los actos ensamblaron el boicoteo de Kelly.
Después de " Sr. Lode" patinado a un alto, Williams aceptó una oferta sin precedente para ensamblar " de s de Ziegfeld Flo “; Follies." La idea de un ejecutante ofrecido negro en medio de una demostración de otra manera todo-blanca era un choque en 1910. La recepción inicial de Williams” era fresca, y varios miembros del reparto entregaron un ultimatum a Ziegfeld que enciendan Williams. Ziegfeld sostuvo la firma, refrán, " Puedo substituir a todos de usted, excepto. " Los escritores de la demostración eran lentos idear el material para que él se realice. Pero para el momento en que la demostración finalmente debuted en junio, Williams era una sensación. Las revisiones eran uniformemente positivas para Williams, y también para el Fanny Brice, que hacía su principio de Broadway.
Después de su éxito, Williams firmó un contrato exclusivo con el Columbia Records, y registró cuatro de las canciones de la demostración. Su estado elevated fue señalado no apenas por los términos abundantes del contrato, pero por el tenor de la promoción de Colombia, que cayó mucho del " anterior; harmony" del coon; - mecanografiar el golpeteo y comenzó a importunar el " de Williams; art" inimitable; y " dirigir la súplica al intelligence." Los arroyos de Tim escribieron, " Williams había hecho una estrella que superó la raza, hasta el punto de fuera posible en 1910." Las cuatro canciones vendieron bien, y uno de ellos, " Jugar ese acorde de la barbería, " se convirtió un golpe substancial.
Pocos ejecutantes de la etapa registraban regularmente en 1910, en algunos casos porque sus estilos en el escenario no tradujeron a los medios técnicos limitados. Pero la entrega natural discreta de Williams era ideal para los discos del tiempo, y su personalidad era caliente y divertida.
Williams volvió para la edición 1911 de las locuras de Ziegfeld, teaming para arriba en algunos bosquejos con el Leon Errol del cómico al efecto extático. Williams también reprised su rutina del póker, y popularizó una canción llamada " Leñador, repuesto que Tree." En enero de 1913, él registró varios más lados para Colombia, incluyendo una nueva versión del " Nadie, " las 1906 copias hace mucho tiempo que llegan a ser escasas. Seguía habiendo todos los lanzamientos en el catálogo de Colombia por años. El caminante continuó a medida que una estrella ofrecida de las locuras, y hecho varios más fechas de grabación para Colombia, aunque él paró el escribir de sus propias canciones antes de 1915. Él también comenzó a hacer aspectos de la película, aunque se ha perdido más. Uno de ellos, " Un jugador llevado natural, " demuestra su bosquejo del póker de la pantomima, y es la cantidad más conocida de Williams disponible.
La instalación 1917 de las locuras de Ziegfeld ofreció un arsenal rico de talento, incluyendo los campos W., de Rogers, y el chantre de Eddie, así como Brice y Williams. Williams y el chantre hicieron escenas juntas, y pegado encima de una amistad cercana. En 1918-19, Williams entró en un hiato de las locuras. Durante los cuatro años próximos, él registró varios expedientes so pretexto de " Un Eatmore más viejo, " un predicador sin escrúpulos, así como las canciones que se ocupan de la prohibición tal como " Todos quiere una llave a mi sótano, " " Ahorrar una pequeña copita para mí, " " Diez pequeñas botellas, " y el " del golpe de la rotura violenta; La luna brilla en el Moonshine." Por este punto, los expedientes de Williams tomaban una página llena en el catálogo de Colombia, y estaban entre las canciones fuerte-vendedoras de la edad. En un momento en que pocos lanzamientos importantes de la etiqueta golpearon seis figuras, Williams tenía cuatro canciones que enviaron entre 180.000 copias en 1920 solos. Williams, junto con el Al Jolson y el Nora Bayes, era uno de los tres lo más alto posible - artistas de grabación pagados del world."
La carrera de la etapa de Williams se retrasó después de su aspecto final de las locuras en 1919. Su nombre era bastante para abrir una demostración, pero tenían funcionamientos más cortos, menos provechosos. En diciembre de 1921, " Debajo del Tree" de bambú; abierto, en los resultados del acemite. Williams todavía consiguió buenas revisiones, pero la demostración no hizo. Williams desarrolló pulmonía, pero no quiso faltar los funcionamientos, sabiendo que él era la única cosa que guardaba un vivo musical de otra manera moribundo en la taquilla. El 27 de febrero de 1922, él se derrumbó durante un funcionamiento en Detroit, que la audiencia pensó inicialmente era un pedacito cómico. Ayudado a su vestuario, Williams quipped, " Eso es una manera agradable de morir. Reían cuando hice mi exit." pasado;
Williams no exageró. Él volvió a Nueva York, pero su salud empeoró. Él murió el 4 de marzo, en la edad de cuarenta y seis. Pocos habían sospechado que él era enfermo, y las noticias de su muerte vinieron como choque público.000 ventiladores archivados más allá de su ataúd, y los millares fueron dados vuelta más lejos. Enterraron a Williams en el cementerio de Woodlawn, Bronx, Nueva York .
En el 1940 Duke Ellington compuso y registró el " Un retrato de Bert Williams, " un tributo sutil hecho a mano. En un memorable girar un special de los estallidos TV de Boston, el Ben Vereen realizó un tributo a Williams, termina con maquillaje apropiado y attire, y Williams reprising alto-golpea pasos de danza con el pie, a los estándares clásicos tales del vodevil como el Waitin para el Roberto E.
La etiqueta de Archeophone ha recogido y ha lanzado todas las grabaciones existantes de Williams en tres Cdes.
En 1996, instalaron a Bert en el salón de la fama internacional del payaso.
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