Edith principal ( el 28 de octubre, &ndash 1897 ; El el 24 de octubre, el 1981 ) eran un diseñador de traje americano que tenía una carrera larga en Hollywood que almacenó sus más premios de la Academia que cualquier otra mujer en historia.

Vida y carrera tempranas

Ella era nato Edith Claire Posener en el San Bernardino, California, la hija de Posener máximo y recaudación de Ana E. Si sus padres estuvieron casados son desconocidos pero, en 1901, pasaron su repuesto y Edith casados madre de Frank apagado como su niño. Aunque sus padres del nacimiento eran el judío, la cabeza demandaría ser un católico más adelante en vida.

Ella graduó de universidad en 1919 e hizo profesor de escuela en el La Jolla, California . El el 25 de julio, el 1923, ella casó a cabeza de Charles, a que ella se divorció en 1936.

Sin experiencia, dirigir contestado un anuncio al trabajo para los estudios de Paramount en el departamento del traje. Ella pidió prestados bosquejos de otra persona y los pasó apagado como sus los propios. Ella comenzó a diseñar los trajes para las películas silenciosas y por los años 30 se había establecido como uno de los diseñadores principales. Ella trabajó en Paramount por 44 años hasta que ella fuera al Universal Pictures el el 27 de marzo, 1967, incitado posiblemente por su trabajo extenso para el Alfred Hitchcock del director, que se había movido al universal en 1960.

Ella casó a diseñador determinado Wiard Ihnen, el el 8 de septiembre, el 1940 . Su unión duró hasta su muerte en 1968.

Carrera

Durante su carrera larga la nominaron para 34 premios de la Academia, incluyendo cada año a partir el 1948 a 1966, y fueron ganada ocho veces, más Oscars que cualquier otra mujer ha ganado. Ella era responsable de algunas de las imágenes más conocidas de la manera de Hollywood de su día, con sus trajes que eran usados por las actrices más atractivas y más famosas de las películas vistas por millones. La influencia de la cabeza en la manera del mundo era de gran envergadura, especialmente en los años 50 en que ella comenzó a aparecer en programa de televisión de s de Linkletter arte 'y a escribir los libros en la manera.

Aunque ofrecieran a ms Head en publicidad del estudio del mid-1920 hacia adelante, al diseñador principal de Paramount la eclipsó original, primer Travis Banton de Howard Greer entonces. Era solamente después de la dimisión de Banton en 1938 que ella alcanzó fama como diseñador en el su derecho propio. Su asociación con el " sarong" el vestido diseñó para Dorothy que Lamour en el huracán la hizo bien conocida entre el público en general, no obstante como diseñador refrenado que Banton o el Adrian . Sin embargo, en 1944 ella ganó una cierta atención del público para sobre el vestido visión-alineado superior que le acreditaron con el diseño para Ginger Rogers en señora en el oscuro, que ganó notoriedad mientras que voló frente al humor que prevalecía de la austeridad y del alojamiento del tiempo de guerra.

Conocían a ms Head para su estilo de trabajo sensato, asertivo, y desemejante de muchos de sus contemporáneos masculinos consultados generalmente extensivamente con las estrellas de sexo femenino ella trabajó con. Consecuentemente ella era diseñador preferido para varias de las estrellas de sexo femenino principales de los años 40 y de los años 50; El Ginger Rogers, el Bette Davis, el Barbara Stanwyck, el Shirley Maclaine y el Ana Baxter, y “fueron prestados con frecuencia” hacia fuera por el Paramount a otros estudios a petición de sus estrellas de sexo femenino. A pesar de sus propias realizaciones, ella también tenía una reputación para tomar a crédito para otros el trabajo - pero en los días del estudio un crédito no no infrecuente demandado del jefe de servicio para todo en su departamento. Un practicar que llegó a ser solamente polémico en la 3ultima parte de su carrera. Privado, ella era presentadora caliente y cariñosa, recibiendo a soirees fabulosos en el hogar de la barranca de Benedicto de su y su marido.

En 1967 ella salió de los estudios de Paramount, y ensambló el universal donde ella permanecía hasta su muerte en 1981. Pues el estudio basó la producción del largometraje disminuida, y muchas de ella favorecieron las estrellas jubiladas, la cabeza llegó a ser más activa como diseñador del custome de la TV. Durante este período ella los diseños para la miniserie de una TV basada en las pequeñas mujeres nuevo del era notable. Su proyecto pasado de la película era el blanco y negro del de la comedia que los hombres muertos no usan la tela escocesa, starring el Steve Martin y el Carl Reiner, en los cuales ella reconstruyó exactamente las maneras de los años 40, emparejando el uso extenso de los clips de película de películas clásicas del noir de la película. Fue lanzado poco después de su muerte y dedicado a su memoria.

Muerte

Ella murió en el 24 de octubre, 1981 de una enfermedad rara de la médula en la edad de 83 (cuatro días antes de que su 84.o cumpleaños) e interred en el cementerio de parque memorial Forest Lawn en el Glendale, California .

Ella tiene una estrella en la caminata de Hollywood de la fama en 6504 bulevares de Hollywood.

Las actrices diseñaron para

Entre las actrices que la cabeza de Edith diseñó para estaban:
Oeste de Mae en ella hecha lo incorrecto, 1933, y Myra Breckinridge, 1970 del
Granjero de Frances en ritmo en la gama, 1936 y marea de reflujo, 1937
Paulette Goddard en el gato y el canario, 1939
El lago veronica en los recorridos, 1941 y de Sullivan del casé a bruja, 1942
Barbara Stanwyck en la señora Eve y bola de fuego 1941 e indemnidad, 1944 del doble
Ginger Rogers en señora en el oscuro, 1944
Ingrid Bergman en el notorio, 1946 del
Dorothy Lamour en el huracán, 1937, y en la mayor parte de " El Road" películas.
Betty Hutton en el Blonde incendiario, 1945 y del los peligros de Paulina, 1947
Loretta joven en la hija, 1947 del granjero
Bette Davis en la novia (1948) de junio
Olivia de Havilland en la heredera, 1949
Hedy Lamarr y Angela Lansbury en el Samson y Delilah, 1949 del
Bette Davis y Anne Baxter en todo sobre Eve, 1950
Gloria Swanson en el bulevar, 1950 de la puesta del sol
Elizabeth Taylor en un lugar en el Sun, 1951 y caminata, 1954 del elefante
Juan Fontaine en algo vivir para, 1952
Audrey Hepburn en el día de fiesta romano, 1953
Ana Robinson en la guerra de los mundos, 1953
Grace Kelly en la ventana posterior, 1954, y del para coger a un ladrón, 1955
Día de Doris en el hombre que sabía demasiado, 1956
Anne Baxter en los diez mandamientos, 1956
Marlene Dietrich en el testigo para el procesamiento, 1957
El Rita Hayworth en separa las tablas, 1958
Kim Novak en el vértigo, 1958
Sophia Loren en el que clase de la mujer, 1959
Patricia Neal en desayuno en, 1961 de Tiffany
Tippi Hedren en los pájaros, 1963 y Marnie, 1964 del
Jade de Claude en el Topaz, 1969
Jill Clayburgh en el aguilón y el lombardo, 1976
Valerie Perrine en campos y mí W. del, 1976

Nombramientos de Óscar

&ndash 1949; &ndash del color; el vals del emperador
&ndash 1950; &ndash blanco y negro; el &ndash de la heredera ; el ganó
&ndash 1951; &ndash del color; Samson del y &ndash de Delilah ; el ganó
&ndash 1951; &ndash blanco y negro; todo sobre el &ndash de Eve ; el ganó
&ndash 1952; &ndash blanco y negro; un lugar en el &ndash de Sun ; el ganó
&ndash 1953; &ndash del color; la demostración en la tierra más grande
&ndash 1953; &ndash blanco y negro; Carrie
&ndash 1954; &ndash blanco y negro; &ndash romano del día de fiesta ; el ganó
&ndash 1955; &ndash blanco y negro; Sabrina – el ganó
: Aunque la cabeza de Edith ganara a Óscar para los mejores trajes, la mayor parte de equipos de s de Hepburn Audrey los 'de hecho fueron creados por el Huberto de Givenchy y elegidos por la estrella misma. La cabeza de Edith rechazó ser demostrada junto a Givenchy en los créditos, así que le dieron el crédito para los trajes, aunque los votos de la academia estaban obviamente para el traje de Hepburn. La cabeza de Edith no rechazó a Óscar, sin embargo.
&ndash 1956; &ndash del color; para coger a un ladrón
&ndash 1956; &ndash blanco y negro; el tatuaje de Rose
&ndash 1957; &ndash del color; los diez mandamientos
&ndash 1957; &ndash blanco y negro; el orgulloso y profano
&ndash 1958; El mejor &ndash del diseño del traje; cara divertida
&ndash 1959; El mejor &ndash del diseño, blanco y negro o del color del traje; el Buccaneer
&ndash 1960; &ndash del color; los cinco peniques
&ndash 1960; &ndash blanco y negro; carrera
&ndash 1961; &ndash del color; Pepe
&ndash 1961; &ndash blanco y negro; el &ndash de las realidades de la vida ; el ganó
&ndash 1962; &ndash del color; bolsillo de los milagros
&ndash 1963; &ndash del color; mi geisha
&ndash 1963; &ndash blanco y negro; el hombre que tiró la guardamalleta de la libertad
&ndash 1964; &ndash del color; una nueva clase del amor
&ndash 1964; &ndash blanco y negro; esposas y amantes
&ndash 1964; &ndash blanco y negro; amor con el extranjero apropiado
&ndash 1965; &ndash del color; ¡ una qué manera de ir!
&ndash 1965; &ndash blanco y negro; El una casa no es un hogar
&ndash 1966; &ndash del color; dentro del trébol de la margarita
&ndash 1966; &ndash blanco y negro; el hilo de rosca delgado
&ndash 1967; &ndash del color; el Óscar
Oscars concedido no más por separado para el color o blanco y negro
&ndash 1970; caridad dulce
&ndash 1971; aeropuerto
&ndash 1974; el &ndash de la picadura ; el ganó
&ndash 1976; el hombre que sería el rey
&ndash 1978; aeropuerto '77

Curiosidades

La cabeza era una mujer muy privada, un rasgo bien ilustrado por las gafas de sol oscuras que se convirtieron en su marca registrada . Las lentes eran original azules, pero eran más adelante cortinas cada vez más oscuras del gris. Los vidrios y su estilo de pelo constante le ayudaron a ocultar su edad verdadera. En los años 20, ella usó un corte holandés del muchacho de Colleen Moore, pero en los años 30 ella notó que puede el Ana estilo de s de Wong 'y copiado le: explosiones planas con un moño en la parte posterior. Ella la usaría para el resto de su vida.
La cabeza era un amigo de por vida Anne Baxter de la actriz. Sobre la muerte de la cabeza, el toronjil Galt de la hija de Baxter fue legado la colección extraordinaria de la cabeza de joyería. Otros legados de Head incluyeron ilustraciones prominentes al Roddy McDowall y al Elizabeth Taylor .
Ella se jugó en el " del episodio de Columbo ; Réquiemes para un Star" descendente; en qué Anne Baxter también aparecía.
Como parte de una serie de estampillas publicó por el servicio postal de los E. que conmemoraba en febrero de 2003 a los personales que hacen películas, principal de la detrás--cámara aparecido en un sello americano que honraba diseño del traje.
A muchos espectadores 2004 Pixar /del Computadora-animated del de la película de Disney el Incredibles, la personalidad y manierismos del modo ficticio de Edna del diseñador de traje del super héroe de la película sugiere una caricatura colorida de la cabeza de Edith. El sentido del modo de Edna del estilo, los vidrios redondos, y el carácter sensato asertivo son muy probables un homenaje directo a las realizaciones legendarias y a los rasgos personales de la cabeza, pero el director de película, pájaro de Brad, todavía no ha confirmado ni ha negado esto.
Una entrevista con la cabeza de Edith fue incluida en lesbianas de Hollywood del del libro de s de Hadleigh Boze las '. Mientras que el diseñador no confirmó ni le negó sexualidad en la entrevista, el chisme sobre la cabeza de otras fuentes tales como Elsa Lanchester de la actriz, según se informa ella misma una lesbiana, ha llevado alguno para demandar que la cabeza era también el homosexual.
El del grupo de roca puede ser que sean Giants hecho referencia a ella en una canción llamada " que ella piensa que ella es " principal de Edith ;.
En los años 70, el guardacostas de Estados Unidos empleó la cabeza de Edith para diseñar el uniforme de una mujer. Dirigir una vez llamado la asignación un punto culminante de su carrera.

Zenithic

Saint-Hippolyte, Haut-Rhin

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