El canguelo es un estilo musical americano que originó en el mid- a los late-1960s cuando los músicos del afroamericano mezclaron la música del alma, el jazz del alma y el R&B en un rítmico, forma bailable nueva de música. El canguelo de-emphasizes la melodía y la armonía, y trae a fuerte el surco rítmico de del bajo eléctrico y los tambores al primero plano. Desemejante R&B y de las canciones del alma, que hicieron que muchos chord cambios, las canciones del canguelo se basan a menudo en un vamp extendido en un solo acorde .
Como mucha de música africana, tener miedo de consiste en típicamente un surco complejo con los instrumentos del ritmo tales como guitarra eléctrica, bajo eléctrico, órgano de Hammond, y tambores que juegan ritmos que se enclavijan. Las vendas del canguelo también tienen generalmente una sección del cuerno de varias trompetas de los saxofones y en algunos casos, un Trombone, que juega el " rítmico; shots".
Los ejecutantes influyentes del canguelo del afroamericano incluyen al James Brown, al astuto y a la piedra de la familia, al George Clinton, al Curtis Mayfield, al los metros, y a príncipe . El canguelo notable de los años 70 congriega a Parlamento-Funkadelic incluido, tierra, viento y el fuego, torre de la energía, los comodoros, y Kool y la cuadrilla aunque muchas de estas vendas más famosas del disco y del alma también extensivamente jugados del género. La música del canguelo era una influencia importante en el desarrollo de la música del disco de los años 70 y las muestras del canguelo se utilizan en la mayoría de los estilos de la música Hip del salto, y es también la influencia principal Go-Go. El canguelo incluso dejó su marca en la nueva ola, y su pulso era evidente en el punky del poste también.
Características
El canguelo crea un surco intenso usando riffs fuertes de la guitarra baja y líneas bajas. El canguelo fue empleado las grabaciones de Motown, que pusieron a bajistas tales como James Jamerson a la vanguardia. Como las grabaciones de Motown, las canciones del canguelo utilizaron líneas bajas como la pieza central de canciones. Los bajistas notables del canguelo incluyen el Bootsy Collins, el Bernard Edwards, el portero de George, el Jr., el Louis Johnson y el Larry Graham astuto y de la piedra de la familia. Acreditan Graham generalmente con la invención del " de percusión; técnica baja de la palmada. " Dar una palmada a la mezcla de los bajos de notas y de " bajos pulgar-dados una palmada del dedo; popped" las altas notas permitieron que el bajo tuviera a tambor-como el papel rítmico, que se convirtió en un elemento distintivo del canguelo. Algunos de los solistas más conocidos y más expertos del canguelo tienen fondos del jazz . El Fred Wesley del trombón y el Maceo Parker del saxofonista están entre los músicos más notables del género de la música del canguelo, con ambos ellos trabajando con el James Brown, el George Clinton y el príncipe . Las vendas del canguelo de los años 70 se dividen a veces al " funk" incondicional; y " funk" sofisticado;, concepto anterior que refiere al sonido terroso en una vena de James Brown o de Funkadelic mientras que " funk" sofisticado; refiere a los artistas tales como tierra, el viento y el fuego o los hermanos Johnson que utilizan sonidos más suaves y llenan sus álbumes de las baladas del alma.El canguelo utilizó los mismos acordes extendidos encontrados en jazz del Bebop, tal como acordes de menor importancia con sevenths y elevenths agregados o séptimos acordes dominantes con ninths alterados. Sin embargo, desemejante de jazz del bebop, con sus cambios dizzying y complejos del acorde del rápido-fuego, el canguelo abandonó virtualmente los cambios del acorde, creando el solo estático Vamps del acorde con el pequeño movimiento armónico, pero con un complejo y conduciendo la sensación rítmica.
Los acordes usados en canciones del canguelo implican típicamente un el modo mixolydian dorio del o en comparación con las tonalidades de menor importancia principales o naturales de la mayoría de la música popular. El contenido melódico fue derivado mezclando estos modos con la escala de los azules. En los años 70, la música de jazz dibujó sobre canguelo para crear un nuevo subgenre Jazz-tiene miedo de, que se puede oír en grabaciones de los años 70 por el Miles Davis y el Herbie Hancock .
En vendas del canguelo, los guitarristas juegan típicamente en un estilo de percusión, a menudo usar el efecto sonoro del wah-wah y el enmudecimiento de las notas en sus riffs para crear un sonido de percusión. El Ernie Isley del guitarrista los hermanos de Isley y la avellana de Eddie Funkadelic fue influenciado por los solos improvisados s de Jimi Hendrix “. La avellana de Eddie, que trabajó con George Clinton, es uno de los solistas más notables de la guitarra del canguelo. Ernie Isley tutored en una edad temprana por Jimi Hendrix mismo, cuando él era una parte de los hermanos de Isley que movían hacia atrás la venda y vivos en el ático temporalmente en hogar del Isleys”. El Jimmy Nolen y el Phelps Collins son los guitarristas famosos del ritmo del canguelo a que ambos trabajaron con James Brown.
Historia
Origen del canguelo
El " de la palabra; funk", definido una vez en diccionarios como olor de cuerpo o el olor de la cópula sexual, fue mirado comúnmente como grueso o indecente. " original aplicado African-American de los músicos; funk" a la música con un surco lento, suave, entonces más adelante con una duro-conducción, ritmo insistente debido a la asociación de palabra con cópula sexual. Esto forma temprana de la música fijó el patrón para músicos posteriores.La música era el riff lento, atractivo, flojo, - orientado y bailable. El cobarde describió típicamente estas calidades. En sesiones de atasco, los músicos animarían uno otro al " conseguir el down" diciendo uno otro, " Ahora, poner un cierto apestó (" stink" ¡/funk) en él! " Por lo menos desde 1907, las canciones del jazz llevaron títulos tales como " de s de Bolden compinche '; Butt." cobarde; En el pequeño Richard de los mediados de los años cincuenta y su venda saxofón-tachonada del camino estaban el primer para inyectar el canguelo en el golpe del rodillo de la roca n, según James Brown y otros. Cuando pequeño Richard dejó precipitadamente el rodillo de la roca n para el cristianismo renacido y el ministerio, los miembros de su venda ensamblaron con James Brown y las llamas famosas, que llevaron al desarrollo del canguelo en un género distinto en los años 60. Tan tarde como los años 50 y principios de los 60, cuando " funk" y " funky" fueron utilizados cada vez más en el contexto de la música del alma, los términos todavía eran considerados poco delicados e inadecuados para el uso en compañía cortesa.
Las características distintivas de la expresión musical African-American se arraigan en tradiciones musicales de Africa Occidental, y encuentran su expresión más temprana del espiritual, de cantos del trabajo/de canciones, de gritos de la alabanza, del evangelio y de azules. En una música más contemporánea, el evangelio, los azules y las extensiones y el jazz de los azules fluyen a menudo juntos inconsútil. La música cobarde es una amalgama de la música del alma, del jazz del alma y R&B .
James Brown y canguelo como género
Por mediados de los años sesenta, el James Brown había desarrollado su surco de la firma que acentuó el deprimido - con el " pesado del énfasis; en el one" (el primer golpe de cada medida) - grabar al agua fuerte su sonido distintivo, algo que el backbeat que era familiar a muchos músicos de R&B y del alma. Brown contó a menudo su venda con el " del comando; ¡En el!, " cambiando el énfasis/el acento de la percusión de los uno dos - tres backbeat del del cuatro del de la música tradicional del alma al uno del - deprimido del two-three-four - pero con la uniforme-nota un sincopó el ritmo de la guitarra de (en las notas cuartas dos y cuatro) que ofrecía una duro-conducción, oscilación de latón repetidor . Este golpe del one-three puso en marcha el cambio en el estilo de la música del canguelo de la firma de Brown, comenzando con sus 1964 golpeó solo, " Fuera de Sight" y sus 1965 golpearon, " Papá conseguida un bolso a estrenar . "Las innovaciones de Brown empujaron el estilo de la música del canguelo más lejos a la vanguardia con los lanzamientos tales como " " del sudor frío ; (1967), " " de las palomitas de la madre; (1969) y " El se levanta (siento como ser A) " de la máquina del sexo; (1970), desechando incluso los doce azules de la barra ofrecidos en su música anterior. En lugar, la música de Brown fue sobrepuesta con el " vocals" pegadizo, anthemic; de acuerdo con " vamps" extenso; en cuál él también utilizó su voz como " un instrumento de percusión con roncos rítmicos frecuentes y con la ritmo-sección modela… polyrhythms." de Africa Occidental; A través de su carrera, vocals fren3eticos de Brown, puntuados con frecuencia con los gritos y los roncos, acanalados el " ambiente extático del church" negro; en un contexto secular.
En una entrevista 1990, Brown ofreció su razón de cambiar el ritmo de su música: " Cambié del optimista al deprimido… simple como ése, really." Según el Maceo Parker, saxofonista anterior de Brown, el jugar en el deprimido estaba al principio difícilmente para él y tomó cierto acostumbrarse. Reflejando de nuevo a sus comienzos con la venda de Brown, Parker divulgó que él tenía dificultad el jugar del " en el one" durante funcionamientos a solas, puesto que lo utilizaron a la audiencia y a jugar con el acento en el segundo golpe.
Otros grupos musicales escogidos para arriba en los ritmos de los riffs, y estilo vocal desarrollado por James Brown y su venda, y el estilo comenzaron a crecer. Dique y las chaquetas basadas en el Phoenix, Arizona, " lanzado; Broadway" cobarde; en 1967, quizás el primer expediente para tener " funky" en el título. Mientras tanto, en la costa oeste, el Charles Wright y la 103a venda del ritmo de la calle de los vatios lanzaban las pistas del canguelo que comenzaban con su primer álbum en 1967, culminando en su solo " clásico; Yourself" expreso; en 1970.
El los metros definió el canguelo en el New Orleans, comenzando con su Top Ten R&B golpea el " Cissy" sofisticado; y " Strut" Cissy; en 1969. Otro grupo que definiría el canguelo en la década para venir era los hermanos de Isley, cuyo 1969 golpe cobarde de #1 R&B, " es su " de la cosa ;, señalado una brecha en la música African-American, llenando los vacíos de la roca Jimi Hendrix y el alma optimista de astuta y la piedra de la familia y el más fino de la madre.
los años 70 y P-Tienen miedo de
En los años 70, un nuevo grupo de músicos fomenta desarrolló el " rock" del canguelo; el acercamiento innovó por el George Clinton, con el su parlamento de las vendas de la cañería y, más adelante, el Funkadelic . Junto, produjeron una nueva clase de sonido del canguelo influenciada pesadamente por el jazz y la roca psicodélica . Los dos grupos tenían miembros en campo común y se refieren a menudo solo como " Parliament-Funkadelic." El renombre del desbloqueo del Parlamento-Funkadelic dio lugar al " del término; El P-Tiene miedo de, " cuál refirió a la música por las vendas de George Clinton, y definió un nuevo subgenre." P-funk" también vino significar algo en su quintaesencia, de la calidad superior, o el sui generis, como en las líricas del " P-Tiene miedo de, el " un golpe solo del " del álbum del parlamento; Maternidad Connection":
Quiero la bomba. Quiero P-Tengo miedo de. Quiero mi canguelo sin cortar. Los años 70 eran probablemente la era de la visibilidad de corriente más alta para la música del canguelo. Otras vendas prominentes del canguelo del período incluyeron el Stevie Wonder, los hermanos Johnson, tierra, viento y el fuego, la goma de Bootsy, los metros, torre de la energía, los jugadores de Ohio, los comodoros, la guerra, Kool y la cuadrilla, Confunkshun, el auxiliar, el camafeo, la Barra-Kays, Zapp, y mucho más. George Clinton también desempeñó un papel masterminding en la goma y varias otras vendas de Bootsy que él puso juntas, incluyendo el Parlet, los cuernos córneos, y las novias de Funkenstein, toda la parte de P-Tienen miedo de conglomerado.
Ya, en finales de los sesenta, &mdash de muchos músicos de jazz; entre ellos Horacio de plata, Herbie Hancock (con su venda de los Headhunters ), Grover Washington, Jr., y obús Adderley, Les McCann y &mdash de Eddie Harris ; había comenzado a combinar jazz y a tener miedo de. A veces este acercamiento se llama " el Jazz-tiene miedo de " de ;. Además, en el trabajo del finales de los sesenta Miles Davis (con el Betty Davis de la novia/de la esposa) y Tony Williams ayudado a crear la fusión del jazz y el canguelo influenciado.
La música del canguelo fue exportada a África en el finales de los sesenta, y melded con el canto y ritmos africanos al Afrobeat de la forma. El Fela Kuti era un músico nigeriano que se acredita con crear la música y la designación de ella " Afrobeat".
En las comienzos de los años 70, cuando el canguelo llegaba a ser más mainstreamed, los artistas como el parlamento Funkadelic, los hermanos de Isley, los astutos y la piedra de la familia, jugadores de Ohio, Confunkshun, entre otros, eran acertados y que conseguían el juego de radio pero según el compartimiento de la cartelera, sólo es astuto y la piedra de la familia tenía escoge que la hizo a #1. En el `1970 gracias que Falletinme sea duende Agin' # 1 golpeado de los ratones al igual que el asunto de familia del `' en 1971 producir éxito de la cruce astuta y del canguelo y mayor reconocimiento desemejante de algunos de sus pares igualmente talentosos pero moderado populares antes del impacto del disco alrededor del centro de esa década que seguía habiendo enorme popular con los años 80 tempranos.
Música del disco debida mucho al canguelo. Muchas canciones y ejecutantes tempranos del disco vinieron directo de fondos tener miedo de-orientados. Algunos golpes de la música del disco, por ejemplo " Le Freak" por la elegancia, los riffs incluidos o los ritmos muy similares a la música del canguelo.
años 80 y canguelo desnudo
En los años 80, muchos de los elementos de base que formaron la fundación del P-Tienen miedo de fórmula comenzaron a ser usurpados por las máquinas y los sintetizadores electrónicos. Las secciones del cuerno de saxofones y de trompetas fueron substituidas por los teclados del synth, y los cuernos que permanecían fueron dados simplificados alinean, y pocos solos del cuerno. Los teclados clásicos del canguelo, como el órgano y el piano de Hammond B3 de Rodas de la defensa comenzaron a ser substituidos por los nuevos sintetizadores digitales tales como el Yamaha DX7 . Las máquinas de tambor electrónicas comenzaron a substituir el " Quot cobarde de los baterías ; del pasado, y la palmada y estilo del estallido de jugar del bajo fueron substituidos a menudo por las líneas del bajo del teclado del synth. También, las líricas de las canciones del canguelo comenzaron a cambiar de los entendres sugestivos del doble a más gráfico y sexual - contenido explícito.El Rick James era el primer músico del canguelo de los años 80 a asumir que la capa del canguelo dominada por P-Tiene miedo de en los años 70. Sus canciones 1981 de la calle del álbum con escogen el " Darle yo Baby" y " " estupendo del monstruo ; dado lugar a James que hace un pedacito de una estrella del rock, y pavimentado la manera para la dirección futura de la explicidad en canguelo. La reina 's primero tiene miedo de canción, " El otro muerde el " del polvo ;, llevado la venda en la nueva dirección de su rock duro arraiga.
El príncipe utilizó una instrumentación desnuda similar al Rick James, y se encendió tener tanto de un impacto en el sonido del canguelo como cualquier un artista desde el James Brown . Eroticism combinado del príncipe, tecnología, una complejidad musical cada vez mayor, y una demostración indignante de la imagen y de la etapa para crear en última instancia un mundo musical tan ambicioso e imaginativo como P-Tienen miedo de o el el Beatles . la época, concebida como acto de la abertura para el príncipe y basada original en su " " sano de Minneapolis ;, mezcla híbrida de canguelo, roca, estallido, R&B y nueva ola . Se encendieron definir su propio estilo del canguelo desnudo basado en maestría musical apretada y temas sexuales.
Las vendas que comenzaron durante los años 70 P-Tienen miedo de era incorporaron algo de la sexualidad desinhibida del príncipe y progresos tecnológicos avanzados para continuar haciendo golpes del canguelo a mano. El camafeo, Zapp, el Gap congriega, la Barra-Kays, y la venda todo de Dazz encontró sus golpes más grandes de los años 80, pero por la 3ultima mitad de los años 80, el canguelo había perdido su impacto comercial.
El Afrika Bambaataa, influenciado por el Kraftwerk, creó el " Electro " del canguelo ;, un estilo machine-driven minimalista del canguelo con su solo " Planeta Rock" en 1982. También conocido simplemente como electro, este estilo del canguelo fue conducido por los sintetizadores y el ritmo electrónico de la máquina de tambor TR-808 . El solo " Renegados de Funk" seguido en 1983.
Recientes desarrollos
Mientras que el canguelo era todo sino conducido de la radio por el comercial pulido R&B y el nuevo oscilación de Gato, su influencia continuó separándose. Las bandas de rock comenzaron a agregar los elementos del canguelo a su sonido, creando nuevas combinaciones de " " de la roca del canguelo; y metal del canguelo. El Red Hot Chili Peppers, el color vivo, el apego de Jane, el príncipe, el Primus, la espina de pez, la fe no más de, el íncubo y la rabia contra la máquina separaron el acercamiento y los estilos almacenados de pioneros del canguelo a las nuevas audiencias en los años 80 mid-to-late y los años 90. Estas vendas inspiraron más adelante al movimiento subterráneo de Funkcore del mediados de los 90 y a artistas tener miedo de-inspirados actuales como el Outkast, el Black Eyed Peas, y el Van Hunt .En los años 90, los artistas tienen gusto Me'shell Ndegeocello y el movimiento ácido del jazz (predominante establecido en el Reino Unido) incluyendo artistas y vendas tales el Heavies a estrenar, el incógnito, Omar y Jamiroquai continuado con los elementos fuertes del canguelo. Sin embargo, nunca vinieron cerca de alcanzar el éxito comercial del canguelo en su apogeo, a excepción Jamiroquai cuyo del álbum que viaja sin la mudanza de vendido cerca de 11.5 millones de unidades mundiales, haciéndole el álbum superventas del canguelo de toda la hora.
En 2000s del salto de los artistas la muestra hip regularmente viejo el canguelo templa. El James Brown reputa a artista muestreado de la historia del salto hip. mientras que P-Tener miedo de es el segundo artista muestreado; las muestras del viejo parlamento y las canciones de Funkadelic formaron la base del canguelo de G de la costa oeste .
Los golpes de la original que ofrecen riffs tener miedo de-labrados de la guitarra del bajo o del ritmo no son también infrecuentes. Dre (considerado el progenitor G-Tiene miedo de el género de ) ha reconocido libremente pesadamente a la influencia por el canguelo psicodélico de George Clinton: " Detrás en los años 70 que es toda la gente hacía: consiguiendo Afros alto, que usa, bell-bottoms y el escuchar el Parlamento-Funkadelic. Ése es porqué llamé mi del álbum el crónico y basé mi música y los conceptos como lo hice: porque su mierda era una grande influenciar en mi música. El Digital subterráneo era un contribuidor grande al renacimiento del canguelo en los años 90 educando a los sus oyentes con conocimiento sobre la historia del canguelo y de sus artistas. George Clinton calificó el subterráneo de Digitaces como " Hijos del " de P ;, como su segundo lanzamiento integral también se titula. Los DU primero lanzan, los paquetes del sexo, eran llenos de muestras del canguelo, con el " lo más extensamente posible sabido; el " de la danza de Humpty; " del parlamento del muestreo; Juguemos House". Un álbum muy fuerte del canguelo de los DU era su ritmo futuro de 1996 lanzamientos. Mucho de la música, del tambor y del bajo de danza contemporánea del club particularmente ha muestreado pesadamente roturas del tambor del canguelo.
El canguelo es un elemento importante de ciertos artistas identificados con la escena de la venda del atasco del finales de los 90 y del 2000s. El Phish comenzó a jugar atascos más cobardes en sus sistemas alrededor de 1996, y el 1998's la historia del fantasma fue influenciado pesadamente por el canguelo. Medeski Martin y madera, Roberto Randolph y la venda de la familia, galáctico, Soulive, y universo minúsculo de Karl Denson todo el dibujo pesadamente de la tradición del canguelo.
Desde los mediados de años 90 el NU-tiene miedo de escena de, centrada alrededor de los colectores profundos escena del canguelo, está produciendo el nuevo material influenciado por los sonidos del canguelo raro 45's. Las etiquetas incluyen Desco, el fuego del alma, el Daptone, Timmion, napolitano, Kay-Dee, y vagabundo. Las vendas incluyen el Sharon Jones y los Dap-Reyes, los destructores del alma, las arenas, velocímetro, los poetas del ritmo, el Neapolitans, orquesta del alma de Quantic, el nuevo Mastersounds y conexión del alma de los zurdos. Estas etiquetas lanzan a menudo en 45 expedientes de la RPM. Aunque la especialización en la música para el canguelo raro DJ, allí haya sido un poco de cruce en la industria musical de corriente, tal como aspecto 2005 de Sharon Jones en el de última hora con Conan O'Brien .
En el 2000s temprano, algunas vendas punkyes del canguelo tales como hacia fuera Hud se realizan en la escena de la música del indie. El príncipe, con sus álbumes recientes ha dado un renacimiento al sonido del canguelo con canciones como " ahora el " eterno de ;, " " de la musicología ; y " " del sudor del negro;.
Ver también
Lista de los músicos del cangueloMúsica del afroamericano
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