El David Alfaro Siqueiros ( el 29 de diciembre, el 1896 en el Camargo, la chihuahua, México - el 6 de enero, 1974 en el Cuernavaca, el Morelos, el México ) era pintor social del realista (el Muralist, y también un estalinista, sabido para la pared grande trabaja en el fresco que estableció el renacimiento mural mexicano junto con murales por el Diego Rivera, el Orozco, y otros.

Resumen

Sus proyectos notables incluyen su mural de colaboración en la unión de los electricistas mexicanos (1939-40), el de Porfiriato a la revolución en el museo de la historia nacional (1957-55), el marcha de la humanidad y el Polyforum Siqueiros cultural en el Avenida Insurgentes (1965-71), y su papel en la obtención de las comisiones murales para los artistas en el campus de la ciudad de la universidad de la universidad autónoma nacional de México en los años 50 Ciudad de México.

¡ Siqueiros era uno de varios muralists mexicanos bien conocidos que trabajaban en ese entonces, incluyendo el Diego Rivera, el José Clemente Orozco y el Rufino Tamayo . Su arte reflejó directo el plazo en el cual él prosperó como artista. Su arte fue arraigado profundamente en la revolución mexicana, un período violento y caótico en la historia mexicana en la cual las varias facciones sociales y políticas lucharon para el reconocimiento y la energía. El período a partir de los años 20 a los años 50 se conoce como el renacimiento mural mexicano, y Siqueiros era activo en la tentativa de crear un arte que era inmediatamente mexicano y universal. Del 1919 al 1922 él viajó al Bélgica, al Francia, al Italia, y al España para estudiar arte. A través de su carrera él viajó internacionalmente, promoviendo su versión del muralism en el Estados Unidos, Suramérica ( incluyendo Uruguay, la Argentina y Chile ), el Cuba, Europa, y el Unión Soviética . En 1966 le concedieron el premio de la paz de Lenin.

El activismo político era un pedazo importante de la vida de Siqueiros. Un marxista autoproclamado, él era ocasionalmente el favorito y el enemigo del Partido Comunista mexicano. Él era exiliado dos veces de México, una vez en el 1932 y otra vez en el 1940, después de su tentativa de asesinato en el Leon Trotsky .

Juventud

Siqueiros nació el segundo de tres niños a una familia de la clase media en la chihuahua, México, en 1896. Su padre, Cipriano Alfaro Siqueiros, era acomodado, y su madre, Teresa, vino de una familia de la chihuahua de músicos, de agentes, y de poetas. Siqueiros tenía dos hermanos: una hermana, Luz, tres años más viejo, y un hermano Chucho, un año más joven. David era apenas dos años en que su madre murió y su padre envió a niños para vivir con sus abuelos paternales. Siete Filos, abuelo de David, tendría un papel especialmente fuerte en su educación. Sin embargo, Cipriano, católico devoto, desaprobado con la manera que sus padres habían estado criando a niños en el campo, así que en 1907 él los trajo de nuevo a vivo con él en Ciudad de México.

Allí David atendió a una escuela religiosa Franco-Inglesa. Él acredita su primera influencia rebelde a su hermana, que se había opuesto a la ortodoxia religiosa de su padre. Alrededor de este tiempo, David también fue expuesto a las nuevas ideas políticas, principalmente a lo largo de las líneas de anarcho-sindicalismo. Un tal teórico político era el Dr. Atl, que publicó un manifiesto en 1906 que pedía artistas mexicanos para desarrollar un arte nacional y para mirar a las culturas indígenas antiguas para la inspiración. El manifiesto también demandó que un “alcohol constructivo” es esencial para el arte significativo, que se levanta sobre la decoración mera o temas falsos, fantásticos. Con este estilo, Siqueiros esperaba crear un estilo que tendería un puente sobre arte nacional y universal. En su trabajo tan bien como su escritura, Siqueiros buscó un realismo social que inmediatamente granizó la gente del proletariado de México y del mundo mientras que evitaba los clichés del “primitivismo de moda” y de “Indianism". Pero como la unión llegó a ser siempre más crítica del gobierno revolucionario, que no había instituido las reformas prometidas, sus miembros hicieron frente a nuevas amenazas para cortar la financiación para su arte y el papel. Una pelea dentro de la unión encima si dejar de publicar el machete del EL o perder la ayuda financiera para los proyectos del mural dejó Siqueiros en la vanguardia, como Rivera dejado en la protesta de la decisión para mantener política sobre oportunidad artística. A pesar de ser dejar van de su poste de la “enseñanza” bajo Departamento de Educación en 1925, Siqueiros seguía siendo profundamente atrincherado en actividades de trabajo, en la unión así como el Partido Comunista mexicano, hasta que lo encarcelaran y fueran exiliado eventual en los años 30 tempranos. En 1932, él llevó una exposición y la conferencia dio derecho a “rectificaciones en Muralism mexicano” en la galería del casino español en Taxco, México. Fresco de la pintura en una pared exterior - visible a los traseúntes así como espectadores intencionales - Siqueiros forzado para reconsiderar su metodología como muralist. Él quisiera que la imagen - orador rojo-shirted que cautiva a un grupo de mujeres en la calle - fuera accesible de ángulos múltiples. En vez apenas de construir “una pintura agrandada de la base,” él realizó que el mural “debe ajustarse al tránsito normal de un espectador.” Con todo por los años 50, Siqueiros volvió a las comisiones que aceptaban de lo que él consideraba un estado mexicano “progresivo”, algo que la pintura para las galerías o los patrón privados. Siqueiros fue arrestado eventual en 1960 para supuesto incitar un alboroto del día de mayo, aunque las cargas era sabido comúnmente para ser falso. Las protestas numerosas sobrevinieron, incluso incluyendo una súplica de los artistas y de los escritores bien conocidos en un anuncio de New York Times en 1961. Injusto encarcelado, Siqueiros continuó pintando, y sus trabajos continuos para vender. Finalmente lo lanzaron en el resorte de 1964.

Su interés en la forma humana se convirtió en la academia en Ciudad de México. Su acentuación de los ángulos del cuerpo, de sus músculos y de los empalmes, se puede considerar a través de su carrera en su representación del cuerpo revolucionario fuerte. Además, muchos trabajos, especialmente en los años 30, ofrecen prominente las manos, que se podrían interpretar como otro símbolo heroico de la fuerza proletaria a través del trabajo: su retrato de uno mismo en la prisión (EL Coronelazo, 1945, museo del arte moderno, Ciudad de México del ), el nuestra actual imagen (1947, museo del arte moderno, México), democracia (1944, palacio de bellas arte, Ciudad de México) del la nueva, e incluso su serie en mujeres de la clase obrera, tales como el sollozo .

Seleccionó otros trabajos

'' Zapata '' (litografía), 1930, museo de Tehran del arte contemporáneo
'' Zapata '' (pintura al óleo), 1931, el museo de Hirshhorn y la escultura cultivan un huerto, Smithsonian, Washington, C.
'' Guerra '', 1939, museo de arte de Philadelphia
Jose Clemente Orozco, 1947, museo de Carillo Gil, Ciudad de México
Cain en los Estados Unidos, 1947, museo de Carillo Gil, Ciudad de México
para la Seguridad Social completa de todos los mexicanos, 1953-36, Hospital de La Raza, Ciudad de México

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