Lil Hardin Armstrong (Lillian llevada Hardin) ( 1898 - del 3 de febrero 1971 del 27 de agosto ) eran un pianista del jazz, el compositor, el coordinador financiero, el cantante, y el Bandleader, y la segunda esposa Louis Armstrong con quien ella colaboró en muchas grabaciones en los años 20.
Las composiciones de Hardin incluyen el " Struttin con alguÌn Barbecue", " No hace Jive Me", " Dos Deuces", " Rodilla Drops", " Doin la Suzie-Q", " " Apenas para un Thrill" (que se convirtió en un golpe importante cuando era restablecida por el Ray Charles en 1959), " Clip Joint", y " MaÌn Boy" (un golpe por el Ringo Starr en 1978).
Fondo
Ella nació en el Memphis, Tennessee . Durante sus años, Hardin fue enseñado al espiritual de los himnos, y a las obras clásicas en el piano . La dibujaron a la música popular y a azules posteriores, pero podría escuchar o jugar solamente estos estilos de vez en cuando y secretamente, porque su madre, Dempsey (ella llamó su " Decie"), una mujer profundamente religiosa, considerada los " sinful."
Educación temprana y mentores
Hardin primero recibió la instrucción de su tercer profesor del grado, Srta. Violet White del piano, después su madre la alistó en la escuela de señora Hook's de la música. " Aprendí más adelante que me habían enseñado a todas las cosas incorrectas, " Hardin recordó en 1971, " pero significaron well."Estaba en la universidad de Fisk que Hardin fue enseñado a un acercamiento más aceptable al instrumento. Cuánto tiempo Hardin permanecido en Fisk es confuso, pero ella nunca volvió después de la rotura de verano 1918. En agosto de ese año, ella se trasladó al Chicago con su madre y padrastro. Para entonces, ella había hecho perita en la música de la lectura, una habilidad que la aterrizó un trabajo como manifestante de la música de hoja en el Jones Music Store . El propietario, Jennie Jones, también dirigió una agencia del empleo y de la reservación, que atrajo a muchos ejecutantes al almacén. Una visita por el Jelly Roll Morton profundo afectaría a la educación musical de Hardin. " Él se sentó, " ella escribió en su biografía inédita, " el piano osciló, el piso tembló, la gente sacudida mientras que él atacó el teclado con sus dedos flacos largos, batiendo hacia fuera un ritmo doble con sus pies en el pedal ruidoso. Oh, era emocioné y sorprendí. Él finalmente se levantó del piano, me hizo muecas y miraba como si decir, “dejar esto ser una lección a usted.” Era bien un lesson." Cuando una pequeña muchedumbre impulsó Hardin para jugar algo para Morton, ella hizo. " Puse brujas bailo y el preludio de Rachmaninoff en menor de edad agudo de C en him."
La visita de Morton tenía un efecto profundo en Hardin, que comenzó a embellecer la música de hoja con sus propias ideas, mucho al placer de clientes. Ella había estado en el trabajo por tres semanas en que la venda de jazz criolla de s New Orleans de Lorenzo Duhé del Clarinetist 'vino adentro para una audición. Jones reservó la venda en el Café chino, y envió Hardin allí cuando Duhé fue pedido para agregar a un pianista. " Hice mi mejor para ser Jelly Roll Morton miniatura, " ella dijo, " y Duhé decidía a guardarme.
El almacén había estado pagando a Hardin $3 una semana, pero Duhé ofreció $22. Sabiendo que su madre no aprobaría de su funcionamiento en un cabaret, ella lo hizo sabido que su nuevo trabajo jugaba para una escuela de baile. Tres semanas más adelante, la venda se movió encendido a una mejor reservación en el De Luxe Café, donde los actores incluyeron los molinos de Florencia y el verde de Cora. Desde allí, la venda se levantó a la joya de la vida de noche de Chicago, el Dreamland. Aquí los actores principales eran el cazador de Alberta y energías de Ollie, y no había punto de noche más fino en Chicago. Cuando la venda de jazz Creole de rey Oliverio substituyó a grupo de Duhé en el Dreamland, Oliverio pidió Hardin para permanecer con él. Ella estaba con Oliverio en el Dreamland en 1921, cuando una oferta vino para que la orquesta juegue un contrato de seis meses en salón de baile de la pérgola de s de San Francisco '. En el final de esa reservación, Hardin volvió a Chicago mientras que el resto de la venda de Oliverio se encendió al Los Ángeles .
De Johnson a Armstrong: Uniones y divorcios
En Chicago, Hardin volvió trabajar en el Dreamland, como pianista en una orquesta para el Mae Brady, violinista y stalwart del vodevil . Mientras que allí, ella se cayó para el Jimmie Johnson, un cantante joven Washington, la C., que ella casó el 22 de agosto de 1922. La unión era de breve duración, terminando en el divorcio después de que Jimmy se trasladara al Petoskey, Michigan, en esperanzas de conseguir el trabajo y de dar a su unión un nuevo comienzo. Mientras tanto, la venda de Oliverio vuelta de California y abierta en los jardines reales, con el Bertha Gonzales en el piano, pero pronto se encontró detrás en el Dreamland, con Hardin en el piano.Su venda disfrutaba de éxito enorme en el Dreamland cuando Oliverio enviado para el Louis Armstrong para ensamblar como segundo Cornetist . Armstrong comenzaba a hacer un nombre para se en su ciudad natal, New Orleans, y " mirado; Papá Joe" como su mentor . Algunos dicen que Oliverio vio a Louis como amenaza a su trono del jazz y decidía que tenerlo en su venda era una buena forma de contención, aunque por todas las cuentas ambos cornetists gozaran el trabajar juntos. Al principio, Hardin era poco impresionado con Louis, que llegó en la ropa que usaba de Chicago y un estilo de pelo que ella juzgaba para ser " también country" para Chicago, pero ella trabajó al " sacar el país de him" y un romance se convirtió (a la sorpresa de otros miembros de la banda, algo de quién había estado intentando cortejar Hardin bonito por algún tiempo sin éxito). Hardin hizo ya que la experiencia del divorcio y Louis ayudado consiguieran un divorcio de su primera margarita de la esposa, de la cual él se había separado detrás en New Orleans. Hardin y Louis estuvieron casados el 4 de febrero de 1924.
Hardin tomó las compras de Louis y le enseñó a cómo vestirse más de moda -- ella también se libró de sus explosiones, y comenzó a trabajar en su carrera. Reconociendo su talento extraordinario, ella sentía que él lo perdía en un papel secundario. Louis se placía jugar al lado de su ídolo, pero Hardin lo persuadió eventual de dejar a Oliverio y de ir él en sus los propios. Armstrong dimitió de la venda de Oliverio y, en septiembre de 1924, aceptó eventual un trabajo con el Fletcher Henderson en el New York City . Hardin permanecía en Chicago, primero con Oliverio, entonces llevando una venda sus los propios. Cuando la venda de Hardin consiguió un trabajo en el Dreamland Café, el año siguiente, ella se preparó para la vuelta de Louis a Chicago haciendo una bandera enorme hacer para hacer publicidad de él como " La trompeta más grande Player." del mundo;
Louis ganaba una reputación impresionante cuando el Richard M. Jones convenció los expedientes de Okeh para hacer una serie de sesiones bajo su nombre: el " clásico de Armstrong; Five" caliente; grabaciones. Con Hardin en el piano, el cabrito Ory en el trombone, el Johnny Dodds en el clarinet, y el St. Cyr de Johnny en el banjo, este grupo estelar ensayados en la residencia de Louis y de Hardin en la calle del este 41.o de Chicago y llevados a cabo su primera sesión el 15 de noviembre de 1927. Pocas grabaciones están como celebrado como las que está hechas por los cinco calientes (y, a veces, con el conde Hines que substituye Hardin, el " Seven" caliente;) entre entonces y finales de 1928. Hardin había registrado realmente cinco selecciones para el Vocalion, llevando al mismo grupo, en abril y mayo, 1926. Ella también registró una sesión para el Columbia Records como los vagabundos de New Orleans.
En los últimos años 20 Hardin y Louis se fueron separando. Armstrong formó nuevos cinco calientes, con el conde Hines en piano. Hardin reformó su propia venda con el Freddie Keppard en el cucurucho (quién Hardin consideraba en segundo lugar solamente a Louis). Louis y Hardin se separaron en 1929, cuando él había comenzado un enlace con Smith alfa. Ms Smith amenazó eventual demandar a Armstrong para la abertura de la promesa, así que él pidió Hardin para no concederle un divorcio. " Sentía apesadumbrado para Louis, " Hardin recordado más adelante, " pero él two-timed me, así que acabo de darle un divorcio para enseñarle que a lección-y yo lo demandamos, too."
Años posteriores
En los años 30, a veces mandarse la cuenta como señora Louis Armstrong, Hardin llevó un " Toda la muchacha Orchestra", entonces una venda grande mezclado del género que difundieron nacionalmente sobre la red de radio del NBC . La misma década ella registró a serie de lados para los expedientes de Decca como vocalista del oscilación, y apareció como accompanist del piano para muchos otros cantantes. Ella también registró con el Allen rojo .
Trabajo a solas
En el finales de los 40 y los comienzos de los años 50, Hardin trabajó sobre todo como solista que cantaba y que jugaba el piano. En el finales de los 40, ella decidía dejar la música y hacer sastre, así que ella tomó un curso en la adaptación. Su proyecto de la graduación era hacer un smoking para Louis. Fue exhibido prominente en un partido de coctel de Nueva York que ella lanzó para anunciar su nuevo campo del esfuerzo. " Miraban el tux y el resto de cosas de Louis que había hecho y muy fueron impresionadas, " ella recordó, " pero por otra parte alguien pidió que jugara el piano. Ése es cuando sabía que nunca podría dejar la música business." Louis usó el smoking de Hardin y ella continuó adaptando, pero solamente como línea lateral y entonces solamente para los amigos. Sus camisas, que los amigos recibieron regularmente en cumpleaños, agujerean orgulloso una etiqueta con el nombre de su madre, " Decie, " y debajo de ese, " Hecho a mano por Lil Armstrong."Hardin volvió eventual a Chicago y a la casa en la calle del este 41. Ella también hizo un viaje a Europa y tenía un breve romance en Francia, pero sobre todo ella trabajó alrededor de Chicago, a menudo con Chicagoans compañero. Los colaboradores incluyeron al Saunders rojo, al Joe Williams, al Óscar Brown, al Jr., y hermano Montgomery a pequeño.
En los años 50, Hardin registró una narrativa biográfica para Bill Grauer de la orilla, que fue publicado en forma del LP. Ella aparecería otra vez en esa etiqueta en 1961, participando en su " Chicago: El Legends" vivo; el proyecto como accompanist para el cazador de Alberta y el líder sus los propios montó precipitado la venda grande. En aquel momento, sus pianistas vivos preferidos eran el monje de Thelonious y el Billy Taylor, que ayuda a explicar porqué, cuando el Chris Albertson del productor de la orilla se acercó a ella sobre estas grabaciones, su reacción inmediata era, " ¿Quién va a escuchar esa materia vieja? " Las grabaciones de la orilla llevaron a su inclusión en 1961 un special plagado de estrellas de la red del NBC, " Chicago y todo ese jazz, " y un álbum de la carta recordativa lanzó a través de la impresión de los expedientes del brío. En 1962, Hardin comenzó a escribir su autobiografía, en colaboración con Albertson, pero ella tenía dudas cuando ella realizó que tal libro no podría ser hecho correctamente sin incluir el material que pudo discomfit a Louis Armstrong, así que el proyecto fue dejado de lado con solamente cinco capítulos escritos.
Muerte
Cuando Louis Armstrong murió, en 1971, Hardin fue sacudido profundamente por la pérdida. Ella viajó a Nueva York para el entierro y montó en el coche de familia. " Pienso que Louis habría encontrado una manera el conseguir trasero en mí si no había puesto Hardin en ese coche, " su viuda, Lucille, dicho Albertson. Volviendo a Chicago, Hardin sentía que el trabajo sobre su autobiografía podría ahora continuar, pero el mes siguiente, realizándose en un concierto conmemorativo televisado para Louis, Hardin Armstrong se derrumbó en el piano. Ella murió una hora más adelante.| Random links: | Perro de Corea Jindo | Vehículo de vuelta de la tierra | Château Lynch-Bages | Crawleyside | Doc. $cox |