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l este artículo está sobre el género de la música popular de los Estados Unidos y del Canadá. Para otros géneros de la música que se describan a veces como de la música country de, ver la música country (desambiguación)

La música country es una mezcla de las formas musicales popular encontradas original en el Estados Unidos meridionales y las montañas apalaches. Tiene raíces en la música tradicional tradicional, la música céltica, los azules, la música de evangelio, el Hokum, y la música de antaño y desarrollado rápido en los años 20. La música country término comenzó a ser utilizada en los años 40 en que la música anterior del Hillbilly del término era juzgada para degradar, y el término fue abrazado extensamente en los años 70, mientras que el país del y occidental ha disminuido funcionando desde entonces., se encendió convertirse en una figura de definición en el género emergente del rock-and-roll . Ha seguido habiendo el Garth Brooks es uno de los artistas más vendidos del país de toda la hora, y a excepción de un saqueo corto en no-país en los últimos años 90, en ese género.

Mientras que las ventas del álbum de la mayoría de los géneros musicales han disminuido, la música country experimentó uno de sus mejores años de 2006, cuando, durante los primeros seis meses del año, las exportaciones de los E. de los álbumes del país aumentaron en el 17.7 por ciento a 36 millones. Por otra parte, casi ha seguido habiendo la música country que escuchaba por toda la nación constantemente por una década que alcanzaba a 77.3 millones de adultos cada semana según la agencia Arbitron Inc. de los radio-grados

El " del término; music" del país; se utiliza para describir muchos estilos, los géneros, o los subgenres.

Historia temprana

Los inmigrantes a las montañas apalaches meridional de Norteamérica trajeron los instrumentos junto con ellas por casi 300 años. El los estilos irlandeses escoceses del violín del y, el dulcimer derivado alemán, la mandolina italiana, la guitarra española, y el banjo africano era los instrumentos mas comunes. Las interacciones entre músicos de diversos grupos étnicos produjeron la música única a esta región de Norteamérica . Hombres apalaches de la secuencia del aman@o consistido en primarliy del siglo a principios de siglo 20.

A través del siglo XIX, varios grupos inmigrantes Central Europe y las islas británicas se movieron al Tejas . Estos grupos obraron recíprocamente con el español, el mexicano, el nativo americano, y las comunidades de los E. que fueron establecidas ya en Tejas. Como resultado de esta cohabitación y contacto extendido, Tejas ha desarrollado los rasgos culturales únicos que se arraigan en la cultura de todas sus comunidades de fundación. Los colonos del área ahora conocida como el Alemania y la República Checa establecieron pasillos de danza grandes en Tejas en donde los granjeros y los ciudadanos de las comunidades vecinas podrían recolectar, bailar, y pasar una noche disfrutando de la compañía de cada uno. La música en estos pasillos, traídos Europa, incluyó el vals y la polca, jugada en un acordión, un instrumento inventó en el Italia, que era ruidosamente bastante llenar el pasillo de danza entero.

Historia registrada temprana

El Columbia Records comenzó a publicar expedientes con el " hillbilly" música (" de la serie 15000D; Tunes" familiar viejo;) desde 1924. Un año anterior en el el Fiddlin Juan Carson 1923 del 14 de junio registró el " Poca cabina de registro en el Lane" para el Okeh registra . El Vernon Dalhart era el primer cantante de country para tener un golpe a escala nacional en mayo de ese mismo año con el " La ruina de “97" viejo;. Otros artistas de grabación tempranos importantes eran Riley Puckett, Don Richardson, Fiddlin” Juan Carson, Al Hopkins, Charlie Poole y los Ramblers de Carolina del Norte y el Skillet Lickers. La guitarra de acero incorporó música country desde 1922, cuando Jimmie Tarlton encontró a guitarrista hawaiano famoso Frank Ferera en la costa oeste.

Los orígenes de la música country moderna se pueden remontar a dos influencias seminales y a una coincidencia notable. El Jimmie Rodgers y la familia de Carretero se considera extensamente ser los fundadores de la música country, y sus canciones primero fueron capturadas en una sesión histórica de la grabación en el Bristol, Tennessee / Bristol, Virginia el el 1 de agosto, 1927, donde estaba el recordist el par de Rafael del explorador y del sonido de talento.

Rodgers fundió al país, al evangelio, al jazz, a azules, a estallido, al vaquero, y a gente del hillbilly; y muchas de sus mejores canciones eran sus composiciones, incluyendo el “modo de cantar de los tiroleses azul” (vencedor 21142), que vendió sobre millón de expedientes y estableció Rodgers como el cantante primero de la música country temprana.

Comenzando en 1927, y por los 17 años próximos el Carters registró unas 300 baladas de antaño, consonancias tradicionales, canciones de país, e himnos del evangelio, todo el representante del folklore del sudeste de América y herencia.

Vaqueros cantantes, oscilación occidental, y boogie del Hillbilly

Durante las canciones del vaquero de los años 30 y de los años 40, o la “música occidental”, que había sido registrada desde los años 20, fueron popularizados por las películas hechas en Hollywood. Algunos de los vaqueros cantantes popular a partir de la era eran, Gene Autry, los hijos de los pioneros, y Roy Rogers .

Otro músico del “país” del Great Plains más bajo había hecho muy popular como el líder de una “venda de secuencia caliente”, y quién también apareció en el Hollywood Westerns era las voluntades de Bob. Su mezcla de “país” y de jazz, que comenzó como música del pasillo de danza, se conocería como oscilación occidental . La espada Cooley y el Tex Williams también tenían vendas muy popluar y aparecido en películas. En la altura de su renombre, el oscilación occidental rivalizó el renombre del otro jazz de la venda grande .

Los músicos del país comenzaron a jugar la boogie en 1939, poco después de que había sido jugada en Carnegie Hall, cuando Johnny Barfield registró el " Boogie Woogie". El chorrito de qué inicialmente fue llamado Hillbilly Boogie, o boogie de Okie (más adelante ser retitulado boogie del país), se convirtió en un principio de la inundación alrededor de finales de 1945. Una boogie notable del país a partir de este período era " de los hermanos Delmore el '; Tren de carga Boogie", considerado para ser parte de la evolución combinada de la música country y de los azules hacia rockabilly. En Arturo 1948 Smith alcanzó éxito de la carta del país de los E. de la tapa 10 con sus grabaciones de los expedientes de MGM del " Guitarra Boogie" y " Banjo Boogie", con la travesía anterior encima a las cartas del estallido de los E. El período de la boogie del Hillbilly duró en los años 50, y los restos como uno de muchos subgenres del país en el primer siglo veinte.

Honky Tonk

Quizás ningún otro estilo de la música country ha tenido una mayor influencia en artistas de hoy que el estilo conocido como Honky Tonk . La música de Tonk del Honky incorporó el alcohol del baile y de la consumición, y de amar y después de perder el usted ama. Sus médicos más grandes deben su estilo del canto al Jimmie Rodgers y mucho de la música a la guitarra de acero y a los tambores de las voluntades de Bob y del oscilación occidental .

Hank Williams

Jimmie Rodgers es una primera piedra importante en la estructura de la música country, pero el artista más influyente que fue influenciado por Rodgers es indudable Hank Williams, senior. Durante los años 1949 a 1953, Williams tenía 7 canciones en el país anual de la tapa 5 de la cartelera escoge, y de las 66 canciones registradas bajo su propio nombre, 37 asombrosos eran golpes. Sus canciones no sólo han sido cubiertas por muchos artistas del país, ellas también han sido registradas por el jazz, el estallido, y los ejecutantes del ritmo y de los azules . Canciones tales como " frío, " frío del corazón ; y " soy así que solitario podría gritar " de ; han estado de largo los estándares del estallido.

Williams tenía dos personajes: pues Hank Williams él era Cantante-compositor y actor; como Lucas del la trainera, él era cruzado songwriting. La complejidad de su carácter fue reflejada en las canciones introspectivas que él escribió sobre angustia, felicidad y amor tal como soy así que solitario podría gritar y su corazón de engaño ; y números más optimistas sobre la vida de Cajun (" " del Jambalaya ;) o indios (" del almacén de cigarro; " de Kaw-Liga ;).

Frizzell Lefty

Adquiriendo el apodo “zurdo” después de disponer de varios opositores con su mano izquierda durante una tentativa fracasada de sentir bien a un campeón de oro del boxeo de los guantes, el Corsicana, (los 1928) cantante-compositor-guitarristas Tejas-nato comenzó vida como Guillermo Orville Frizzell.

Un ejecutante de la niñez, en 17 él podría ser encontrado el jugar de los honky-tonks y de las zambullidas Dallas y Waco, moldeando el suyo temprano, Jimmie Rodgers - stylings a su ambiente, así creando un sonido que era mucho sus el propio. En 1950, el Frizzell estalló sobre las cartas con, " Si usted tiene el dinero, tengo el Time", demandando una posición de la carta por unas 20 semanas.

En la historia de la música country, una línea directa se puede extraer de Jimmie Rodgers a Frizzell Lefty al Merle ojeroso al estrecho de George. Sus estilos y temas son similares pero cada uno ha agregado algo nuevo al género.

Los años 50 y los años 60

Por los últimos años 40, Nashville comenzó a integrar lentamente el jazz popular de la venda grande y a hacer pivotar sonidos de la radio de la tapa 40 con la narración del tonk del honky de los pioneros del país. Entre 1947 y 1949, el remolino Arnold del cantante melódico del país puso un total de 8 canciones en los 10.

El sonido countrypolitan de Nashville

Comenzando en los mediados de los años cincuenta, y alcanzar su pico durante el principios de los 60, el " " sano de Nashville ; la música country dada vuelta en una industria multimillonaria se centró en el Nashville, Tennessee . Bajo dirección de productores tales como Chet Atkins, Owen Bradley, y posterior Billy Sherrill, el " Sound" de Nashville; música country traída a una audiencia diversa y ayudada para restablecer el país como emergió a partir de un período comercialmente en barbecho. Este sonido era notable para pedir prestado de stylings del estallido de los años 50: un vocal prominente y “liso”, movido hacia atrás por una sección de secuencia y un estribillo vocal. El soloing instrumental de-emphasised a favor de marca registrada “se lame”. Los artistas principales en este Patsy incluido género Cline, Jim laborean, y posterior Tammy Wynette y el Charlie rico. El " note" del resbalón; el estilo del piano Floyd Cramer del músico de la sesión era un componente importante de este estilo. Peter Dempsey era también active durante este período.

Rockabilly

1956 se podían llamar el año rockabilly adentro de música country. Las 4 canciones del número 2, 3, y en las cartas de cartelera por ese año son: " de Elvis Presley ; " del hotel de la angustia;, " de Johnny Cash ; Caminata I la línea " de ;, y " de Carl Perkins ; El ante azul calza el " de ;. El efectivo y Presley pondrían canciones en los 5 superiores de 1958 con cosas de la conjetura #3 suceden que viene la manera/adentro, extranjero de Cash, y #5 de Presley /I no piden de usted.

Qué ahora se refiere lo más comúnmente posible pues el Rockabilly era el más popular entre los ventiladores de la música country en los años 50, y fue registrado y realizado por los músicos del país. Dentro de algunos años muchos rockabilly músicos vueltos a un estilo más mainstrean, o habían definido su propio estilo único.

Para el final de la década, el contragolpe tan bien como artistas tradicionales tales como precio del rayo, el Marty Robbins, y el Johnny Horton comenzaron a cambiar de puesto la industria lejos de las influencias del rodillo del n de la roca de los mediados de los años cincuenta.

Sonido de Bakersfield

Del Nornoroeste localizada de Los Ángeles, Bakersfield, California dio lugar a el que está de los géneros siguientes de la música country. El Bakersfield sano creció fuera del tonk incondicional del honky, agregando elementos del oscilación occidental . Las voluntades de un del tiempo de la costa oeste Bob de los residentes y Frizzell Lefty influenciaron a autores principales de este sonido. El sonido de Bakersfield confió en los instrumentos eléctricos y la amplificación más que otros subgenres del país, dando la música dura, conduciendo, sabor afilado.

Por 1966 el sostenido, Telecaster conducido, ninguno-volantes, música con una impulsión unadorned era conocido como el sonido de Bakersfield. Los médicos principales de este estilo eran dólar Owens, Merle ojeroso, Tommy Collins, y Wynn Stewart, cada uno de quién tenía su propio estilo.

Instrumentación cambiante en el mediados de vigésimo siglo

Tambores

Los tambores fueron despreciados por los músicos tempranos del país como siendo " también loud" y " no pure", pero por 1935 voluntades occidentales de Bob del líder de la venda grande del oscilación había agregado los tambores a los playboyes de Tejas. En los mediados de los años cuarenta, el el Opry viejo magnífico no quisiera que el batería de los playboyes apareciera en etapa. Aunque los tambores fueran de uso general por rockabilly los grupos antes de 1955, el viejo menos-conservador-que--Magnífico Luisiana Hayride de Opry guardó su etapa trasera infrecuentemente tan tarde usada del batería como 1956. Por el principios de los 60, sin embargo, era raro que una venda del país no tenía un batería.

Guitarra eléctrica

Las voluntades de Bob eran uno de los primeros músicos del “país” conocidos para haber agregado una guitarra eléctrica a su venda. Los 1948) Arturo Smith de la década (alcanzaron más adelante éxito de la carta del país de los E. de la tapa 10 con su registración de los expedientes de MGM del " Guitarra Boogie", que cruzó encima a la carta del estallido de los E., presentando a mucha gente al potencial de la guitarra eléctrica. Para varios jugadores de la sesión de Nashville de las décadas preferred los tonos calientes las eléctricas del archtop de Gibson y de Gretsch, pero un estilo “caliente” de la defensa, utilizando las guitarras que se convirtieron en principio disponible en los comienzos de los años 50, actuales eventual como el sonido de la guitarra de la firma del país.org/exhibitions/index.asp?categoryID=129&ccID=132]

No Nashville

En el 1962 Ray Charles sorprendió el mundo del estallido dando vuelta a su atención al país y a la música occidental, rematando las cartas y clasificando # 3 por el año en la carta del estallido de la cartelera con el " El I no puede parar el amar de usted " de ; escoger, y grabación los sonidos modernos del álbum enorme popular del en el país y la música occidental .

País Outlaw

Derivado de los sonidos tradicionales y del Honky del tonk de los últimos años 50 y de los años 60, incluyendo el precio del rayo (cuya venda, el " " cherokee de los vaqueros ;, Willie incluido Nelson y Rogelio Miller) y mezclado con la cólera de un subcultivo enajenado de la nación durante el período, país Outlaw revolucionaron el género de la música country. " Después de que saliera de Nashville (el 70s temprano), quise relajar y jugar la música que quise jugar, y apenas permanezco alrededor de Tejas, quizá Oklahoma. Waylon y yo teníamos esa imagen outlaw el ir, y cuando alcanzó gran popularidad en las universidades y comenzamos a vender expedientes, éramos ACEPTABLES. La cosa del proscrito del conjunto, no tenía nada hacer con la música, era algo que consiguió escrito en un artículo, y la gente joven dijo, “bien, que es bastante fresca." comenzado; (Willie Nelson)

El " del término; Country" Outlaw; ¡se asocia tradicionalmente a Willie Nelson, a Waylon Jennings, y a la máquina de afeitar de Billy Joe, y fue encapsulado en el de registro del 1976 querido! Los proscritos .

Incluso en país actual de hoy la marca de fábrica y la influencia outlaw es extremadamente evidentes de individuos como la iglesia de Eric, Jake Owen, y otros más bién ellos que la escena contemporánea.

Roca de país

Los últimos años 60 en música americana produjeron una mezcla única como resultado del contragolpe tradicionalista dentro de los géneros separados. En las consecuencias de la invasión británica, muchos desearon una vuelta al " viejo values" del rodillo del n de la roca. Al mismo tiempo había una carencia del entusiasmo en el sector del país para la música producida Nashville. Qué resultó era un género del mestizo conocido como roca de país .

Los innovadores tempranos en este nuevo estilo de la música incluyeron el de la venda del icono del rodillo del n de la roca el Byrds (mientras que los párrocos del gramo eran el líder) y su spin-off los hermanos del Burrito del vuelo, comandante Cody, y el Eagles .

Subsecuente a la mezcla inicial de los dos polares enfrente de los géneros, el otro descendiente pronto resultó, incluyendo la roca meridional y la roca del centro.

En las décadas que siguieron, los artistas tales como Alabama y Linda Ronstadt movieron el país más lejos hacia influencia de la roca.

País-Hacer estallar

El estallido del país o el estallido suave, con las raíces en el sonido de Countrypolitan y en la roca suave, es un subgenre de la música country que primero emergió en los años 70. Aunque las canciones y los artistas primero referidos que cruzaron encima para rematar la radio 40, actos de la música country del término del estallido del país sean más probables ahora cruzar encima al contemporáneo adulto .

El estallido del país encontró su primera aceptación extensa durante los años 70. Comenzó con los cantantes del música pop, como la cañada Campbell, el Juan Denver, el Olivia Newton-Juan, y el Anne Murray que tenía golpes en las cartas del país. " de Campbell; Rhinestone Cowboy" estaba entre uno de los golpes más grandes de la cruce de la historia de la música country. Éstos Hacer estallar-orientaron a cantantes pensados que podrían ganar a ventas de registro más altas y a un público más mucho si cruzaron encima en el mundo del país.

En Olivia 1974 Newton-Juan, cantante australiano del estallido, ganó el " El mejor país femenino Performance" vocal; así como la concesión coveted de la asociación de la música country para las hembras, " Vocalista de sexo femenino del Year". En el mismo año, un grupo de artistas, preocupado por esta tendencia, formó la asociación de breve duración de los actores del país. El discusión rabió en 1975, y alcanzó su ápice en las concesiones de la asociación de la música country de ese año cuando actor reinante del año, los ricos de Charlie (quién sí mismo tenía una serie de golpes de la cruce), presentados la concesión a su sucesor, Juan Denver. Como él leyó el nombre de Denver, fuego del sistema rico al sobre con un alumbrador del cigarrillo. Medidas fueron tomadas como una protesta contra el estilo cada vez mayor del estallido en música country.

El efecto urbano del vaquero

La era más infame de la música country era en los años 80 tempranos. Influenciado por la roca de país y el país hacer estallar, la música country llevada movimiento urbano del vaquero más lejos de sus raíces tradicionales. El movimiento del país hacia cultura Pop fue popularizado por del 9 a 5 de la película de s de Juan Travolta 'el vaquero urbano de s y estimulado encendido por Dolly Parton 'del . Algunos más viejos artistas a partir de los años 60 y de los años 70 convirtieron su sonido al estallido del país o al Countrypolitan, tal como Faron joven, Dolly Parton, Dottie del oeste, y precio del rayo.

Por los a mediados de los años ochenta, sin embargo, los ventiladores de una música country más tradicional crecían agitados. Qué resultó era una vuelta a las raíces de la música country, y un suspiro de alivio de oyentes tradicionales.

País de Neotraditional

Después de la falta triste de la era urbana del vaquero, una generación de " nuevo traditionalists" -- Estrecho de George, Ricky Skaggs, el Judds, Randy Travis, y Ricky Van Shelton -- país traído fuera de su crisis poste-Urbana del vaquero recordando a audiencias jovenes qué hizo la música grande en el primer lugar.

Ricky Skaggs

En los a mediados de los años ochenta Ricky Skaggs, prodigy de la cosecha que tomó su inspiración Bill Monroe y Rafael Stanley (Skaggs era un muchacho de la montaña del remache como adolescente), comenzó a hacer la música que él creyó el país traído de nuevo a sus raíces. Con el lanzamiento de Skaggs del " Waitin' para el Sun a Shine" en 1981, él alcanzó la tapa de las cartas del país, un lugar que él permanecía con frecuencia durante la mayor parte de los años 80, e hizo una declaración que " music" verdadero del país; estaba detrás.

Otros progresos

Los dos filamentos de la música country han continuado convirtiéndose desde los años 90. La influencia de Jimmie Rodgers se puede considerar en un " pronunciado; man" de trabajo; la imagen promovida por los cantantes tiene gusto de los arroyos y de Dunn y Garth Brooks . En el lado de la familia de Carretero, los cantantes como irisan demente y el Nanci Griffith ha escrito en un " más tradicional; folk" temas, no obstante con un punto de vista contemporáneo.

En la música occidental del mediados de los años 90 país fue influenciada por el renombre de la línea baile . Esta influencia era tan grande que el Chet Atkins fue cotizado como decir el " La música ha conseguido bastante malo, yo piensa. Es toda la que la línea maldita dancing." Para el final de la década, sin embargo, por lo menos una línea coreógrafo de la danza se quejó de que la buena línea música del país de danza era lanzada no más. nueva la forma de música country emergió, llamado por algún país alternativo, el neotraditional, o el " country." insurgente; Realizado por músicos generalmente más jovenes e inspirado por los ejecutantes tradicionales del país y los reaccionarios del país, evitó el sonido Nashville-dominado del país de corriente.

Uno infrecuente, pero el tema constante en música country es el de la independencia orgullosa, obstinada. " El muchacho de país puede Survive" y " Copperhead Road" son dos de las canciones más serias a lo largo de esas líneas; mientras que " Algunas muchachas Do" y " Campesino sureño Woman" son variaciones más alegres en el tema.

Hay por lo menos tres redes de cable de los E. dedicadas al género: País puro CMT (poseído por el Viacom ), CMT (también poseído por Viacom), y GAC (poseído por el el E. El canal de cable video de la música country americana original era TNN (la red de Nashville). El canal fue puesto en marcha en el principios de los 80. En 2000, el canal fue retitulado y cambiado formato a TNN (la red nacional), que era una red de interés general a competir con la red de los E., TNT, y los Superstations, tales como TBS y WGN. Posteriormente, la red nacional se convirtió en el punto TV, la primera red para los hombres.

Ejecutantes

Televisión y programas radiofónicos de nota (enumerada alfabéticamente)

El '' límites de ciudad de Austin '', PBS va país
los Hillbillies, serie de Beverly de comedia legendaria de situación que ofreció una canción de tema del país y aspectos frecuentes, por el Lester Flatt y el conde Scruggs
la hora, 1969 - 1972 de Campbell Goodtime de la cañada
Opry viejo magnífico del, ahora difundiendo en el WSM de Nashville desde 1925 en GAC
Haw de Hee, ofreciendo el dólar Owens y el Roy Clark y un paquete de los cómicos graciosos, cornball, notablemente muestras del joven. El otro artista del talento de la nota, del archie Campbell, del escritor y del en-aire.
la demostración (1969-1971) de Johnny Cash en las redes de ABC
el perdió la carretera, un documental significativo de la BBC en la historia de la música country
Luisiana Hayride, Hank ofrecido Williams del en sus años
demostración del talento de la música country de la estrella de Nashville que ha producido las estrellas tales como Miranda Lamberto, la joya del compinche, la barranca de George, y los jóvenes de Chris
¡estallido! Va el país, serie de televisión distribuida para publicación semanal de una variedad de la música country, recibida por el esmeril de Rafael, funcionando entre 1974 y 1982.
la demostración de Wagoner del portero, ventilada a partir la 1960 a 1979 y ofrecida un Dolly Parton de los jóvenes y melios Tillis .
que buena música vieja, 1970 - 1985 de Nashville
Nashville ahora, vivo recibida del por el esmeril, de Rafael era el programa nocturno de la piedra angular para el la red a partir el 1983 a 1993 de Nashville. Coanfitrión ofrecido del muppet, escopeta rojo.
el los hermanos de Statler demuestra, la demostración clasificada más alta en la red de Nashville a partir de 1991 hasta su episodio pasado en 1998.
el los hermanos de Wilburn demuestra, serie de televisión distribuida para publicación duradera de la variedad del país, recibida por el los hermanos de Wilburn, funcionando entre 1963 y 1974. Puso en marcha la carrera de Loretta Lynn.

Ver también

Academia de la música country
Asociación de la música country
WSM de radio
Salón de la fama de la música country
Gran país americano
Lista de los géneros del país
País y danza occidental
Tejano : La música country se realizó en español a un golpe de la polca
Música occidental (Norteamérica)
Cultura meridional

Lectura adicional

en el país del país: Un viaje a las raíces de la música americana,
Nicholas Dawidoff, vendimia Books, 1998, ISBN 0-375-70082-X
El es usted listo para el país: Elvis, Dylan, párrocos y las raíces de la roca de país,
Peter Dogget, libros del pingüino, 2001, ISBN 0-14-026108-7
Roadkill en la carretera,
Colin Escott, Routledge, 2002, ISBN 0-415-93783-3 del Tres-Acorde
Guitarras y Cadillacs,
Sabine Keevil, perro de pensamiento que publica, 2002, ISBN 0-9689973-0-9 del
orgulloso ser un Okie: Política, música country, y migración culturales a California meridional, La Chapelle, prensa de la Universidad de California, 2007, ISBN 0-52-024889-9 del
Peter
que crea música country: Autenticidad de fabricación,
Richard A. Peterson, prensa de la Universidad de Chicago, 1999, ISBN 0226662853
Música country los E. Malone, prensa de la Universidad de Texas, 1985, ISBN 0-292-71096-8, segundo ed del Rev, 2002, ISBN 0-292-75262-8 del
El no consigue sobre su música country y la clase obrera meridional (música en vida americana),
Bill C. Malone, prensa de la Universidad de Illinois, 2002, ISBN 0-252-02678-0 de Raisin':
sucedió todo en el valle, matriz del
Pete, universidad de Renfro de la prensa de Kentucky, 1999, ISBN 978-0813109756

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Zenithic

Coccothrinax bermudezii

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