La música del mundo del del término incluye:
Música tradicional (a veces llamado el música tradicional o música de las raíces) de cualquie cultura que son creadas y jugadas por los músicos indígenas o que es " informado de cerca o dirigido por la música indígena de las regiones de su origin", incluyendo la música occidental (IE. Lo más típicamente posible, el " del término; music" del mundo; ahora ha substituido el " music" popular; como descripción de la taquigrafía para la gama muy amplia de grabaciones de la música indígena tradicional y de la canción de alrededor del mundo
La otra música no occidental (música popular no occidental incluyendo y música clásica no occidental)
El " del término; Music" del mundo; no incluye:
Música popular occidental
Música occidental (IE del arte. Música clásica europea )
Terminología
El término llegó a ser actual en los años 80 como una comercialización/dispositivo clasificatorio en los medios y la industria musical, y se utiliza generalmente para clasificar cualquier clase de " foreign" (es decir) música no occidental.
En términos musicales, " music" del mundo; puede ser definido áspero como la música que utiliza el distintivo que el étnico de escala, los modos y las inflexiones musicales, y que (sin embargo no siempre) se realiza generalmente encendido o acompañado por los instrumentos étnicos tradicionales distintivos, tales como el kora (laúd de Africa Occidental ), el tambor de acero, el Sitar o el Didgeridoo .
La música del mundo del es, lo más generalmente posible, toda la música en el mundo . Más específicamente, el término se utiliza actual para clasificar los muchos géneros de la música occidental non- que fueron descritos previamente como " " de la música tradicional ; o " " de la música étnica ;. Sin embargo, " music" del mundo; no tiene que significar música tradicional tradicional, puede referir a las formas clásicas indígenas de varias regiones del mundo, y a moderno, el música pop del filo labra también. Sucinto, puede ser descrito como " música local hacia fuera del there", o " algún otro music" local;.
La música de alrededor del mundo ejerce influencia intercultural amplia como los estilos influencian naturalmente uno otro, y estos últimos años el " music" del mundo; también se ha puesto como género acertado en sí mismo. Estudio académico de la música del mundo, tan bien como los géneros musicales y los artistas individuales con los cuales se ha asociado, puede ser encontrado en las disciplinas tales que la antropología, Folkloristics, funcionamiento estudia y el Ethnomusicology .
Los ejemplos de formas populares de música del mundo incluyen las varias formas de música clásica no europea (e. música japonesa del koto, música Hindustani de Raga, cantos del tibetano), del este - música tradicional europea (e. la música de la aldea Bulgaria ) y las muchas formas de música popular y tribal Medio Oriente, África, Asia, Oceanía y central y Suramérica .
La categoría amplia de " music" del mundo; incluye formas aisladas de la música étnica de regiones geográficas diversas. Estas tensiones disímiles de la música étnica se categorizan comúnmente juntas en virtud de sus raíces indígenas. Durante el vigésimo siglo, la invención de la grabación de sonidos, el transporte aéreo internacional barato y el acceso común a la comunicación global entre los artistas y el público en general ha dado lugar a un fenómeno relacionado llamado " " de la cruce ; música. Los músicos de culturas y de localizaciones diversas podrían tener acceso fácilmente a música registrada de alrededor del mundo, ver y oír a músicos que visitaban de otras culturas y visitar otros países para jugar su propia música, creando crisol de influencias estilísticas.
Mientras que la tecnología de comunicación permite el mayor acceso a las formas obscuras de música, las presiones de la comercialización también presentan el riesgo de aumentar homogeny musical, de empañarlo de identidades regionales, y de la extinción gradual de prácticas de música-fabricación locales tradicionales.
Géneros no occidentales populares
Aunque describa sobre todo música tradicional, el género de la música del mundo también incluye música popular de las comunidades urbanas no occidentales (e. " surafricano; township" música) y formas no europeas de la música que han sido influenciadas por el otro " tercer world" músicas (e. música del Afro-Cubano), aunque la canción popular del Occidental-estilo originaria de países no hispanohablantes en Europa occidental (e. música pop francés ) generalmente no fuera considerada música del mundo.
Música del mundo en Francia
El París es uno de los grandes capitales europeos para la música del mundo. Durante muchos años, la ciudad ha atraído a músicos numerosos de colonias anteriores en las Áfricas occidentales y la África del Norte. Esta escena próspera es ayudada por el hecho de que hay muchos conciertos e instituciones que ayudan a promover la música.La música argelina y marroquí tiene una presencia importante en el capital francés. Los centenares de millares de inmigrantes argelinos y marroquíes han colocado en París, trayendo los sonidos de Amazigh (Berber), rai y la música de Gnawa. El argelino Raï también encontró a audiencia francesa grande, especialmente Cheb Mami .
La comunidad de Africa Occidental es también muy grande, integrada por la gente de Senegal, de Malí, de Costa de Marfil y de Guinea. Han introducido música del jeli de Manding, el mbalax y otros estilos.
Apropiación cultural en música occidental
considera también: Apropiación cultural en
occidental de la música
Después de 1987: WOMAD y más allá
Los orígenes de la música del mundo del término en lo referente a la venta de este tipo de música comenzaron en 1982 en que el día ( Fête de la Musique ) de la música del mundo fue iniciado en Francia. El día de la música del mundo se celebra el el 21 de junio cada año desde entonces. En lunes el el 1987 del 29 de junio una reunión de partes interesadas recolectó para capitalizar en la comercialización de este género. El interés popular fue chispeado discutible con el lanzamiento en 1986 álbum de Graceland de s de Simon Paul de '. El concepto detrás del álbum era expresar sus propias sensibilidades usar los sonidos que él había caído en amor con escuchar los artistas de África meridional, incluyendo el Ladysmith Mambazo negro y el Savuka . Pero este proyecto y el trabajo Peter Gabriel y Johnny Clegg entre otros tuvieron que una cierta música no occidental introducida grado a una audiencia más ancha y ésta era una oportunidad que no podría ser no hecha caso.Antes de 1987, aunque la música del mundo tuviera indudable un siguiente y con este mercado potencial que abría, era difícil que las partes interesadas vendan su música a los almacenes más grandes de la música; aunque el especialista que la música almacena hubiera sido importante en desarrollar el género durante muchos años, las compañías discográficas, locutores y los periodistas habían estado encontrando difícil construir un siguiente porque la música sí mismo parecía demasiado escasa. Eyeing el jazz y los mercados clásicos, mirándolos desarrollar a audiencia de la cruce y decidía que la mejor manera delantera estaría a la estrategia colectiva para traer la música a una audiencia más ancha.
Al principio de la reunión de 1987, el Rogelio Armstrong del músico aconsejó porqué algo necesitó ser hecho; " (Él) sentido que el mayor problema en la venta de nuestra clase de material puesta con los distribuidores al por menor BRITÁNICOS y específicamente el hecho de que no sabían atormentarlo coherente. Esto los desalentó de almacenar el material con cualquier profundidad y le hizo a título de indicación a compradores más difíciles para hacer conocidos con nuestro catalogues."
La primera preocupación de las reuniones era seleccionar el nombre del paraguas que esta “nueva” música sería mencionada debajo. Las sugerencias incluyeron “golpe del mundo” y prefijar palabras tales como “caliente” o “tropical” a los títulos existentes del género, pero la “música” ganada después de que una demostración de manos, sino no fuera significada inicialmente para ser el título para un nuevo género entero, algo algo del mundo que todas las etiquetas del expediente podrían poner en las mangas de expedientes para distinguirlos durante la campaña próxima. Se convirtió en solamente un título para el género después de que un acuerdo que a pesar de la campaña publicitaria, esto no era un club exclusivo y que para el bueno de todos, cualquier etiqueta que vendiera este tipo de música podría aprovechar.
El otro tema que necesitó ser abordado era los métodos de distribución que existieron en ese entonces. La mayor parte de las etiquetas principales eran infelices con la carencia del conocimiento de especialista exhibida por las personas de las ventas que llevaron al servicio pobre; había también una repugnancia entre muchos de los enchufes más grandes para llevar la música, porque tuvieron gusto comprensible de lanzamientos más grandes que se podrían promover dentro de almacén. Era difícil justificar un costo grande de la presentación si la acción que entraba almacenes era limitada.
Una de las estrategias de marketing usadas en el mercado del vinilo era en ese entonces el uso de las tarjetas del hojeador, que aparecerían en los estantes de registro. Como parte de la campaña de la música del mundo era decidido que éstos serían un asunto bicolor diseñado para llevar un paquete de la oferta especial; para ayudar al minorista una selección de etiquetas también sería incluida
En un movimiento sin precedente, todas las etiquetas de la música del mundo coordinaron juntas y desarrollaron un cassette de la compilación para la cubierta NME del compartimiento de la música. El tiempo en marcha total era noventa minutos, cada paquete que contenía un mini-catálogo que demostraba los otros lanzamientos en oferta. Esto era un movimiento elegante como ven al lector de NME a menudo como discerniendo a oyentes y era paso importante para conseguirlos a bordo.
Antes esa segunda reunión se ponía de manifiesto que para que la campaña ser acertada, él debe tenga su propio oficial dedicado de la prensa. Podrían hacer juegos malabares los varios plazos y también podían vender la música como concepto no apenas a las estaciones pero también al regional DJs del nacional que eran afiladas ampliar la variedad de música que podrían ofrecer. Fueron vistos pues un recurso dominante pues era importante que la “música del mundo” sea vista como algo que podría ser importante para la gente fuera Londres - la mayoría de las regiones después todo de tenido una herencia popular semejantemente rica en la cual podría ser golpeado ligeramente. Una manera rentable de realización toda la esto sería una campaña leafleting.
El paso siguiente era desarrollar una carta de la música del mundo, recolectando junta la venta de la información de alrededor cincuenta tiendas, de modo que finalmente fuera posible ver cuáles eran vendedores grandes en el género - permitiendo que los nuevos oyentes vean cuál era particularmente popular. Fue convenido que el NME se podría implicar otra vez en la impresión la carta y también la semana y los límites de ciudad del compartimiento de los listados de Londres de la música. También fue sugerido que el Andrés Kershaw se pudo persuadir para hacer un funcionamiento abajo de esta carta en su demostración regularmente.
Y octubre de 1987 fue señalado tan “mes de la música del mundo”. Un festival de música, “cruzando la frontera” fue celebrado en la ciudad y el club de campo, Londres y él era el comienzo de la estación del invierno para el WOMAD y los artes mundial. El comunicado de prensa principal tensionó las ediciones inherentes en la campaña:
"Desde los años ochenta tempranos el entusiasmo para la música del cultura Pop occidental del “exterior” ha estado montando constantemente. Los artistas cada vez más internacionales, muchos de quién son estrellas grandes en sus propios países, están viniendo aquí en viaje. Comenzaron, como los muchachos de Bhundu, jugando los pequeños clubs y pubs, pero muchos actos son tan populares ahora que están embalando hacia fuera lugares más grandes.
"La súplica del entusiasmo y del word-of-mouth es sostenida por la radio - mundo de la música en la voz de América, paraíso sano transpacífico en el WFMU, el planeta en nacional de radio, DJ Edu del ABC de s de Australia el 'que presenta el D.A: La destinación África en BBC 1Xtra de radio, rayo de Adil en la red asiática de la BBC, demostración de s de Andrés Kershaw 'demostración de s en radio 3 y Gillett Charlie 'en el servicio al nombre pero siete de la BBC… y la demanda del mundo de la BBC para las grabaciones de artistas no occidentales está creciendo seguramente. ¿Aquí es donde los problemas pueden empezar para el comprador potencial “de los álbumes de la música del mundo” - la tienda del expediente de la calle principal no ha conseguido el expediente particular, o aún una sección fácilmente identificable hojear a través, no demuestra en cartas publicadas unas de los, y a este punto todas pero el más tenaces dan para arriba - y quién puede culparlos? "
Otro factor para levantar el perfil de la música del mundo era la fundación de la etiqueta de los expedientes del mundo real al lado de Peter Gabriel en el 1988 . Su nombre bien conocido trajo la atención de los artistas cuyo trabajo él lanzó, por ejemplo el paquistaní Nusrat Fateh Ali Khan del cantante de Qawwali .
Hoy, la música de corriente ha adoptado muchas de las características de la música del mundo, y los artistas tales como Shakira y los miembros del club social de Buena Vista han alcanzado a audiencia mucho más ancha. Al mismo tiempo la música del mundo ha sido influenciada por el salto hip, el estallido y el jazz . Incluso las vendas de metales pesados tales como filetean y el el Nilo ha incorporado música del mundo en sus la propia. Algunos actores que cruzan encima a la registración de la película y de la televisión comenzarán a menudo con música del mundo; El Steven Seagal es un ejemplo reciente.
Los programas de radio de la música del mundo actualmente jugarán a menudo el salto hip africano o los artistas del reggae, los grupos de jazz latinoamericanos Bhangra y de la cruce, la radio pública del etc. y Webcasting son una manera importante para los entusiastas de música por todo el mundo de oír la diversidad enorme de sonidos y los estilos que, asciendan colectivamente a la música del mundo. La BBC, NPR, y ABC (corporación de radiodifusión australiana ) es fuentes ricas para la música del mundo donde está posible escuchar en línea así como leído sobre los artistas y la historia de este género.
Críticas del término
Algunos músicos y guardianes de la música han venido tener aversión el " del término; music" del mundo;. A estos críticos, " music" del mundo; es un parroquial, término de comercialización del atrapador para la música no occidental de todos los géneros. El 3 de octubre de 1999, el David Byrne, el fundador Luaka Bop etiqueta de la música de, escribió a editorial en New York Times titulado que odio la música del mundo que explica sus objeciones al término. Byrne sostuvo que el etiquetado y la clasificación de otras culturas como " exotic" servicios para atraer un consumership insincero y para disuadir a otros consumidores potenciales.
Concesiones para la música 2005 del mundo
considera también:
la música del mundo (concesiones) Las concesiones de la música del mundo son concesiones presentadas difundiendo organizaciones tales como la BBC y otros a los artistas de la música del mundo. La BBC presenta a concesiones cada año. Los anfitriones para las concesiones para el concierto de los ganadores de la encuesta de la música 2005 del mundo eran Eliza Carthy y Benjamin Zephaniah .
Festivales
Hay muchos festivales de música del mundo y jazz/gente/raíces/nuevos acontecimientos de la cruce de la edad. Una pequeña selección se representa aquí:El festival de música del mundo de California se lleva a cabo cada julio en los parques de atracciones del condado de Nevada.
El festival de música sagrada del mundo [HTTP //www.org] se lleva a cabo anualmente en la Olympia, estado de Washington, patrocinado por los trabajos interconfesionales .
FloydFest en el Floyd, Virginia, los E. Ha ofrecido a artistas de una diversidad amplia de estilos incluyendo el Ani DiFranco, el Geno Delafose y la boogie francesa de Rockin, el Trumystic, la cala del níquel y el Akoya Afrobeat Enemble .
El festival de los pueblos de los lagos finger de la música y danza en el Trumansburg, Nueva York, los E. Ha ofrecido a artistas de una variedad los géneros del mundo y de la música étnica incluyendo el Tinariwen, el Thomas Mapfumo, el Michael Franti, el D'Gary, el Bubacar Traore, el Mamadou Diabate, y mucho más de alrededor del mundo.
La fundación WOMAD pone los festivales en diversos países todos en todo el mundo y que han incluido el año pasado a artistas tales como Youssou N'Dour, Robert Plant y Jaojoby .
El festival en el desierto ocurre cada año en el Essakane, cerca Timbuktu, en el Malí, Áfricas occidentales y ha alcanzado estado internacional a pesar de las dificultades de alcanzar su localización.
El festival de música del mundo de la selva tropical es otro festival de música del mundo llevado a cabo en el Malasia
El festival severo de la arboleda es una celebración de San Francisco de la diversidad musical y cultural. Ejemplos: Lucinda Williams, gama de Juan, Ojos de Brujo, O-Maya, Ladysmith Mambazo negro, los hermanos del canguelo y también orquestas sinfónicas y estrellas operísticas .
El der alemán Klangfreunde ocurre cada primer fin de semana de agosto, en Schlosspark Loshausen. es una organización no lucrativa
El festival de Starwood se ha llevado a cabo en julio cada año desde 1981. Ahora situado en el Sherman, NY, ha ofrecido tal música del mundo actúa como el Amampondo, el Babatunde Olatunji, el Badal Roy, el Sikiru Adepoju, el los Prodigals, el Yaya Diallo, el Merl Saunders y la venda de la selva tropical, el Baka más allá de, el Stephen Kent, el Cyro Baptista, el Airto Moreira, el Booker de Muruga, la tormenta gaélica, y EL-Dabh de Halim.
Festival de música del mundo Lo Sguardo di Ulíses, uno del acontecimiento más importante de la música del Campania. Llevado en 1997, este festival es la cita principal de todo el programa del verano en Nápoles.
Etiquetas de la música
el Luaka del
Bop, etiqueta de la música de s de Byrne David '
La nueva tierra registra
Música del mundo de Putumayo
El mundo real registra, etiqueta de la música de s de Gabriel Peter '
La tortuga del baile registra
Lanzamientos de la guía áspera, producidos por la red de la música del mundo
Serie de los Folkways
Colección de la UNESCO
Serie Nonesuch del explorador
El estilo del globo, secundario-etiqueta de los expedientes del as (Reino Unido)
Música primaria
Discos abarrotados
El Rootsy registra
KZN (etiqueta de registro)
Narada
M. 2000 (antes el negro y el blanco registra )
Linnet verde
Ryko
El Hannibal registra
El Chesky registra
Musart
El Omnium registra
seis expedientes de los grados
El Shanachie registra
Ver también
Lista de géneros culturales y regionales de la músicaCruce (música)
Nueva música de la edad
Electronica étnico
Ritmo global
Notas y fuentes
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