El Eunice Kathleen Waymon, más conocido por su Nina Simone ( el 21 de febrero del nombre artístico, el 1933 - el 21 de abril, 2003 ), era cantante americano, el compositor, el pianista, coordinador financiero y el activista de las derechas civiles .
Aunque ella tuviera aversión la clasificación, Simone se clasifica generalmente como músico del jazz . Ella preferred el " del término; Music" clásico negro; ella misma. Simone aspiró original convertirse en pianista clásico, pero sus cubiertas del trabajo una variedad ecléctica de estilos musicales además de su base clásica, tal como jazz, alma, gente, R&B, evangelio, y música pop . Su estilo vocal (con una gama vocal rica del alto ) es caracterizado por la pasión, el breathiness, y el trémolo intensos . Conocido a veces como la alta sacerdotisa del del alma, ella prestó la gran atención a la expresión musical de emociones. Dentro de un álbum o concierto ella podría fluctuar entre la felicidad exuberante o la melancolía trágica . Estas fluctuaciones también caracterizaron su propia personalidad y vida personal, empeoradas por un desorden bipolar con el cual la diagnosticaron a los mediados de los años sesenta, pero fueron mantenidas secreto hasta 2004.
Simone registró sobre 40 vivos y los álbumes del estudio, el cuerpo más grande de su trabajo que era lanzado entre 1958 (cuando ella hizo que su debut con la niña azul ) y 1974. Las canciones que ella es la más conocida para incluyen el " El mi bebé apenas cuida para mí el " de ;, " El I puso un encanto en usted " de ;, " Amores I usted " del Porgy ;, " que se siente bien el " de ;, " Sinnerman ", " a ser " joven, dotado y negro de ;, " " extraño de la fruta ;, y " El no se consigue el " conseguido no-I de la vida ;. Su música y mensaje hechos un impacto fuerte y duradero en la cultura African-American, ilustrada por los artistas contemporáneos numerosos que la citan como influencia importante (entre ellos Alicia Keys, Jeff Buckley, y Lauryn Hill ), tan bien como el uso extenso de su música en las bandas de sonido y en remezcla
Biografía
Juventud (1933-1954)
Simone era Eunice nata Kathleen Waymon en el Tryon, Carolina del Norte, uno de ocho niños. Ella comenzó a jugar el piano en su iglesia local y demostró talento prodigioso en este instrumento. Su principio del concierto, un decreto clásico del piano, fue hecho en la edad de diez. Durante su funcionamiento, forzaron a sus padres, que habían tomado asientos en la primera fila, a trasladarse a la parte posterior del pasillo para hacer la manera para la gente blanca. Simone rechazó jugar hasta que movieran hacia atrás a sus padres. Este incidente contribuyó a su implicación posterior en el movimiento de las derechas civiles . La madre de Simone, Maria Kate Waymon (quién vivió en su último 90s) era ministro metodista terminante ; su padre, Juan Waymon divino, era una manitas y alguna vez un peluquero que sufrieron combates de la mala salud. Señora Waymon trabajó como una criada y su patrón, oyendo hablar del talento de Nina, con tal que los fondos para las lecciones de piano. Posteriormente, un fondo local fue fijado para asistir a la educación continua de Eunice. En diecisiete, Simone se movió al Philadelphia, Pennsylvania, en donde ella enseñó al piano y acompañó a cantantes para financiar su propio estudiar como pianista de la música clásica en escuela de Juilliard de s de New York City 'de la música . Con la ayuda de un profesor particular privado ella estudió para una entrevista para estudiar más lejos el piano en el instituto de Curtis, pero la rechazaron. Simone creyó que este rechazamiento fue relacionado directo con su ser negro, así como ser una mujer. Aprovisionó de combustible más lejos su odio del racismo extenso e institucionalizado presente en los E.
Éxito temprano (1954-1959)
Simone jugó en la barra y la parrilla del Midtown en avenida pacífica en el Atlantic City para financiar su estudio. El dueño dijo que ella tendría que cantar tan bien como jugar el piano para conseguir el trabajo. Ella adquirió el " del stagename; Nina Simone" en 1954 porque ella no quisiera que su madre supiera que ella jugara el " el music" del diablo;. " Nina" (de " niña", significando el " poco girl" en el español) estaba un apodo que un novio había dado a su y al " Simone" estaba después francés Simone Signoret de la actriz, que ella había visto en el d'or del casco de la película. Simone jugó y cantó una mezcla de jazz, de azules y de música clásica en la barra, y haciendo así que ella creó una base pequeña pero leal del ventilador.Después de jugar en pequeños clubs ella registró una interpretación " de s de Gershwin George de '; I amores usted Porgy" (del Porgy y de Bess ) en 1958, que era docto de un álbum del día de fiesta de Billie y fue realizado como favor a un amigo. Se convirtió en su solamente tapa 40 de la cartelera golpeada en el Estados Unidos, y su niña azul del álbum de debut pronto seguida en el Bethlehem registra . Simone nunca se beneficiaría financieramente del álbum, porque ella vendió las derechas para 3000 dólares. Significó que ella faltó hacia fuera en a más de 1 millón de dólares de derechos (principalmente debido a el acertado re-lanzar de " El mi bebé apenas cuida para mí el " de ; en los años 80).
" que se convierte; popular" (1959-1964)
Después del éxito de la niña azul del, Simone firmó un contrato con los expedientes más grandes de Colpix de la etiqueta, seguidos por una cadena de estudio y de álbumes vivos. Colpix abandonó todo el control creativo, incluyendo la opción del material que sería registrada, a Nina a cambio de ella que firmaba con ellos. Simone, que a este punto realizó solamente música pop para hacer el dinero para continuar sus estudios de la música clásica, era en negrilla con su demanda para el control sobre su música porque ella era indiferente sobre tener un contrato de la grabación. Ella guardaría esta actitud hacia la industria de registro para la mayor parte de su carrera.
Era de las derechas civiles (1964-1974)
Simone fue hecho enterado de la severidad del prejudicar racial en América por su Langston Hughes de los amigos, el James Baldwin y el Lorena Hansberry (autor de la pasa del juego en el Sun ). En 1964, ella cambió las etiquetas del expediente americano Colpix al holandés Philips, que también significó un cambio en el contenido de sus grabaciones. Simone había incluido siempre canciones en su repertorio que hizo alusión a sus orígenes African-American (tales como " Brown Baby" y " Zungo" en el Nina del en la puerta de la aldea en 1962). Pero en su álbum de debut para Philips, el Nina Simone del en el concierto (grabación viva, 1964), Simone trata por primera vez abiertamente la desigualdad racial que era frecuente en los Estados Unidos con el " de la canción; " Goddam de Mississippi ;. Era su respuesta al asesinato Medgar Evers y el bombardeo de una iglesia en el Birmingham, Alabama, niños negros de la matanza cuatro. La canción fue lanzada como solo, siendo boicoteado en cierto estado sureño. Ella cubrió " de s del día de fiesta Billie '; " extraño de la fruta ; (en los azules en colores pastel (1965)), una canción sobre el linchamiento de hombres negros en el sur, y cantó el " del poema de W.Cuney; Images" en el lo dejó todo hacia fuera (1966), sobre la ausencia de orgullo en la mujer African-American. Simone escribió el " de la canción; Cuatro Women" y lo canta en el salvaje es el viento (1966). Es cerca de cuatro diversos estereotipos de mujeres African-American.Junto con el Weldon Irvine, Simone dio vuelta al último " inacabado del juego de Lorena Hansberrys ; a ser " joven, dotado y negro de ; en una canción de las derechas civiles. Ella la realizó viva en el oro (1970) del negro. Una grabación del estudio fue lanzada como solo, y la canción se convirtió en el " oficial; Himno nacional de America" negro; y ha estado cubierto por el Aretha Franklin (en joven, dotado y negro 1972s) y el Donny Hathaway . Simone permanecía en Barbados por una absolutamente cierta hora, y tenía un asunto muy largo con el primer ministro, carretilla de Errol. Un amigo cercano, Miriam Makeba del cantante, la convenció venir al Liberia . Después que ella vivió en el Suiza y los Países Bajos, antes de colocar en el Francia en 1992. El divorcio de Simone de su marido y encargado se puede considerar como el final de sus años más acertados de la industria musical americana, y el principio de su exilio (parcialmente autoimpuesto) y extrañamiento del mundo para las dos décadas próximas. ¡la información sobre la vida posterior trágica de Simone. Es difícil crear un cuadro claro porque no todo se sabe sobre este período, y algunas cosas se saben que no son realmente verdades -->
Después de que su álbum pasado para el RCA registre, el que es Finished (1974), él no era hasta 1978 que Simone fue convencido por el credo Taylor del dueño de los expedientes CTI para registrar otro álbum, Baltimore del . Mientras que no un éxito comercial, el álbum consiguió buenas revisiones y marcó un renacimiento artístico reservado en la salida de la grabación de Simone. Su voz no había perdido su energía durante los años, sino se había convertido un calor adicional y una madurez vivaz. Su opción del material conservó su eclecticismo, extendiéndose de canciones espirituales al " Pasillo y de de Oates; Girl" rico;. Cuatro años más adelante de Simone registraron el forraje en mis alas en una etiqueta francesa. Es uno de sus álbumes más personales, con casi todas las ( autobiográfico) canciones escritas sola. En los años 80 Simone se realizó regularmente en club de jazz de s de Scott Ronnie 'en Londres, en donde el del álbum vivo en de Ronnie Scott fue registrado en 1984. Aunque su estilo on-stage podría ser algo arrogante y reservado, en años posteriores, Simone parecía particularmente gozar el contratar de sus audiencias contando de nuevo las anécdotas a veces chistosas relacionadas con sus peticiones de la carrera y de la música y de solicitación. Su autobiografía, puse un encanto en usted, fui publicado en 1992 y ella registró su álbum pasado, una sola mujer en 1993.
En Simone 1993 colocado cerca Aix-en-Provence en el Francia meridional . Ella había sido enferma con el cáncer de pecho por varios años antes de que ella muriera en su sueño en su hogar en Llevar-le-Rouet, Bouches-du-Rhône en el 2003 del 21 de abril, envejecido 70. El Miriam Makeba de los cantantes asistió a su funeral y Patti Labelle, Sonia Sánchez del poeta, Ossie Davis del agente y los centenares de otros. El Elton Juan envió un tributo floral con el " del mensaje; Éramos los más grandes y amo el you". Las cenizas de Simone fueron dispersadas en varios países africanos . Ella se fue detrás de una hija Lisa Celeste, ahora una actriz/cantante que adquirió el Simone del stagename y ha aparecido en el Broadway en el Aida del .
Estándares de Simone
A través de su carrera, Simone recolectó una colección de canciones que se convirtieron en estándares en su repertorio (aparte de las canciones de las derechas civiles) y para cuáles le todavía recuerdan, aunque la mayor parte de estas canciones no hicieron bien en las cartas en ese entonces. Estas canciones uno mismo-fueron escritas consonancias, versiones de la cubierta (generalmente con un nuevo arreglo de Simone), o las canciones escritas especialmente para Simone. Su primera canción de golpe en América era una cubierta " de s de Gershwin George de '; Amores I usted " del Porgy ; (1958). Enarboló en el número 18 en el estallido escoge la carta y el número 2 en el negro escoge la carta. En que el mismo período Simone registró el " El mi bebé apenas cuida para mí el " de ;, que se convirtió en sus años del golpe más grande más adelante de 1987, cuando ofreció en un anuncio publicitario del perfume de Chanel No. Un vídeo musical entonces fue creado por los estudios de Aardman. ¡Los años de Simone en el RCA-Vencedor frezaron un número escogen y las canciones del álbum que eran populares, particularmente en Europa. En 1968 era " El no se consigue no, yo consiguió el " de la vida ;, un relevo del pelo musical Nuff dicho álbum (1968) que se convirtieron en una sorpresa golpeó para Simone, alcanzando el número 2 en las cartas BRITÁNICAS del estallido y presentándole a una audiencia más joven. En 2006, volvió a la tapa BRITÁNICA 30 en una versión remezclada de Groovefinder. Los siguientes escogen, el " de del Gees de la abeja; Para amar Somebody" también alcanzó la tapa BRITÁNICA 10 en 1969. " Casa del Sun" de levantamiento; ofrecido en el Nina Simone del canta los azules en 1967, pero Simone había registrado la canción anterior en 1961 (ofreciendo en el Nina del en la puerta, 1962 de la aldea), precediendo versiones por el Dave Van Ronk y el Bob Dylan . Fue cogido más adelante por el los animales y se convirtió en su golpe de la firma.
Personalidad, estilo y puntos de vista
Ejecución de estilo
El cojinete real de Simone y la presencia en jefe de la etapa le ganaron el " del título; Alta sacerdotisa de Soul". Sus funcionamientos vivos fueron mirados no como conciertos meros, sino como los sucesos en un solo concierto ella podría ser cantante, pianista, bailarín, actriz, activista, así como el terapeuta y el paciente todo simultáneamente. En Simone de la etapa la flexibilidad se ponía verdadero de manifiesto, mientras que ella se trasladó desde el evangelio a los azules, jazz y la gente, a los números infundidos con labrar clásico europeo, y las fugas del contrapunto ella incorporaron monólogos y diálogos con la audiencia en el programa, y silencio de uso frecuente como elemento musical. Simone la comparó al " hipnosis total. La utilizo todo el tiempo " Muchas grabaciones existen de sus conciertos, expresando fragmentos de su energía on-stage, ingenio, sensualidad y amenaza ocasional hacia su audiencia. A través la mayor parte de su carrera viva y de la grabación al Percussionist Leopoldo Flemming la acompañó y el guitarrista y Al Schackman del director musical.
Siendo “difícil”
Simone tenía una reputación en la industria musical para ser volátil y a veces difícil de tratar de, una caracterización con la cual ella tomó vigoroso la edición. En el 1995, ella tiró e hirió a hijo de su vecino con una pistola neumática después de que la suya que reía disturbara su concentración. Ella también encendió un arma en un ejecutivo de la compañía discográfica a que ella acusó de robar a derechos. Ahora se reconoce que esta “dificultad” no era apenas el resultado de un rigor excesivo-perfeccionista, pero ella los arrebatos que rabiaban y diva-como extremos era realmente el resultado de una condición psiquiátrica, lo más probablemente posible un desorden bipolar o desorden de personalidad Borderline . Simone tomó renuente la medicación para su condición de los mediados de los años sesenta encendido. Todo el esto era sabida solamente a un pequeño grupo de intimates, y guardado fuera de la visión pública durante muchos años, hasta que el de la biografía la analicen y dejen toda hacia fuera escrito por Sylvia Hampton y David Nathan reveló este secreto en 2004.
Honores
El el día 1974 de la amabilidad humana en el Washington DC más de tributo pagado 10.000 personas a Simone para su música y comisión con la humanidad. Simone recibió dos grados honorarios en música y humanidad de la universidad de Massachusetts y de la universidad de Malcolm X. Ella preferred ser llamado " El Dr. Nina Simone" después de estos honores fueron concedidos sobre ella. Solamente dos días antes de su muerte, Simone fueron concedidos con un diploma honorario por el instituto, la escuela de Curtis que la había rechazado al principio de su carrera.
Opiniónes sobre homosexualidad
El fanbase y el círculo personal de Simone incluyeron un número significativo de gente gay. Su opinión sobre homosexualidad se puede describir como ambivalente. Por una parte su punto de vista fue coloreado por su educación religiosa terminante, oponiéndose a homosexualidad. Por una parte, Simone era consciente de homosexualidad extensa dentro de su fanbase y de la industria del ocio. Muchas de la gente cerca de ella eran homosexuales, incluyendo su hermano menor, Lorena Hansberry, el Langston Hughes de los escritores y James Baldwin, y los fundadores de su fanclub, David Nathan y Sylvia europeos Hampton. Los 3ultimos dos indicaron en su biografía de Simone que ella no tenía ninguÌn problema con los homosexuales, mientras ella no tuviera que oír hablar él explícitamente.
Herencia
A los artistas de campos musicales diversos cita a Nina Simone a menudo como fuente de inspiración. Los músicos que la han citado como importante para su propia educación musical son entre otros Jeff Buckley, Lauryn Hill, Alicia Keys, y Maria J. Juan Lennon citó la versión de Simone del " Puse un encanto en You" como fuente de inspiración para el " de la canción de Beatles ; " de Micaela ;.En el punto muerto de la película, carácter de s de Fonda Bridget ', Maggie, expedientes de Nina Simone de los juegos para la comodidad de su dolor interno. Un número de canciones de Simone están en la banda de sonido. Su patrón/captor (probablemente el Cia ) le da el " del código ; Nina": Cuando ella contesta el teléfono y el llamador llama su " Nina, " ella sabe que es hora de hacer otro asesinato
Referencias en canciones
Discografía
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