Los payasos son ejecutantes cómicos, stereotypically caracterizados por sus pelucas coloreadas, maquillaje estilístico, trajes extraños y calzado inusualmente grande . Clowning, en su forma más básica, puede ser descrito como una forma de drama sin una cuarta pared, no obstante hay otros tipos de drama que están careciendo el elemento de una cuarta pared también. Es decir un payaso reconoce a su audiencia. El humor del payaso es hoy a menudo representación visual e incluye muchos elementos de la comedia física o del humor slapstick .

Los payasos se separan en culturas de en caulquier momento y colocan, porque cubren algunas necesidades profundamente arraigadas en humanidad: violación de los tabúes la mofa sagrado y autoridades y símbolos profanos, revocación de la lengua y de la acción, y una obscenidad ubicua . Un ejemplo interesante se puede encontrar en las sociedades del payaso del nativo americano .

Historia

El Clowning es una forma de hospitalidad que ha aparecido de cierta manera en virtualmente cada cultura. En la mayoría de las culturas el payaso es un carácter ritual asociado al festival o a ritos del paso y es a menudo muy diferente de la forma occidental más popular. En Europa, encima de hasta aparecido tan tarde como el siglo XIX el payaso era un carácter diario típico, y a menudo en los carnavales el funcionamiento es simbólico Liminality - el ser fuera de las reglas de sociedad regular el payaso puede derribar la orden normal, y esta premisa básica contemporarily es utilizada por muchos activistas para precisar la absurdidad social.

Una forma temprana popular de payaso era el tonto, un papel que se puede rastrear hasta el antiguo Egipto y aparece pues la primera tarjeta en la cubierta de Tarot . Dieron la mayoría de los tontos sufridos de una cierta deformidad física o mental, y al propietario local como carga, porque sus familias no podían ocuparse los, y las comunidades circundantes los temieron a menudo. Eran el extremo de bromas, y sus amos tenían la energía de infligir violencia sobre ellas e incluso de tardar sus vidas. Sin embargo, siendo “idiotas percibidos” eran a menudo la única gente ante el tribunal quién disfrutó del discurso libre, y durante el siglo XVI, especialmente en Francia, los agentes comenzaron a entrenar mientras que el engaña a menudo para tener la capacidad de hacer el comentario satírico. Hay evidencia del “tonto sabio ” similar en la función al bufón en muchas otras culturas.

Asociaron a los payasos de esta era y eras anteriores a él también a los juglares, que fueron vistos mientras que los parias de la sociedad junto a agentes, a prostitutes y a leprosos, y (por lo menos en Europa) usó así rayas, o el motley - paño asociado a la gente marginada tal como haber condenado, con asociaciones fuertes con el diablo. Las técnicas clowning de uso frecuente de los juglares, y los bufones posteriores de la corte bailaron, la acrobacia realizada e hicieron juegos malabares a menudo.

Durante el siglo XVI el dell'arte de Commedia también se convirtió en una influencia enorme en las opiniones del payaso en Europa, y la influencia que pasó con la pantomima, en el vodevil y encendido a los circos que viajaban de los diecinueveavo y vigésimos siglos. El Commedia tomó influencias de los payasos enmascarados grotescos de carnavales y de los juegos de misterio y comenzó en mercados como manera de vender vehículos. Llegó a ser increíble popular en Europa entre el público en general y las cortes. Los carácteres comunes del commedia incluyeron original el Zanni - payasos campesinos, Pantalone, el viejo Miser, IL Dottore - el doctor banal, y después crecieron de allí para incorporar los amantes, el Arlecchino, el Pedrolino, y el Brighella, que han sobrevivido en el vigésimo siglo de una forma u otra.

Tipos del payaso

Whiteface

El observa por favor : Es importante recordar que un carácter whiteface no usa siempre el maquillaje clásico whiteface . Además, un carácter puede usar el maquillaje tradicional whiteface y ser un carácter auguste .

considera también:

l payaso de circo ¡derechos reservados quitado: -->

Aspecto clásico

Tradicionalmente, el payaso del whiteface utiliza el " white" del payaso; maquillaje para cubrir su cara y cuello enteros con ninguna de la demostración subyacente del color de la carne. En el whitefacemakeup europeo, los oídos se pintan rojos. Las características, en rojo y negro, son delicadas. Lejos más extravagante le o le visten tradicionalmente que los otros tipos de dos payasos, a veces usando el collar rizado y el sombrero acentuado que caracterizan el " stereotypical; suit" del payaso;.

Carácter

El carácter-tipo whiteface es a menudo serio, all-knowing (incluso si no particularmente es elegante), mandón, y engreído. Él es la figura de última autoridad. Él sirve el papel del " recto-man" y fijan las situaciones que se pueden dar vuelta divertidas.

Algunos ejemplos del circo incluyen Pipo Sossman, François Fratellini (la familia de Fratellini), Felix Adler, Paul Jung, Harry Dann, tirada Burnes, blanco de Albert, Ernie Burch, Bobby Kaye, Gato y Jackie LeClaire, Joe y Chester Sherman, Keith Crary, Charlie Bell, Tim Tegge, Kenny Dodd, Frankie Saluto, Tammy Parrish, Pennywise, y príncipe Paul Albert.

Auguste

Carácter

El carácter-tipo auguste es a menudo un anarquista, un bromista, o un tonto. Él es listo y tiene estado mucho más bajo que el whiteface . Clásico el carácter whiteface da instrucciones el carácter auguste para realizar su hacer una oferta. El auguste tiene una dificultad el realizar de la tarea dada que lleva a las situaciones divertidas. El auguste desempeña a veces el papel de un anarquista y tiene útil apuro el seguir de las direcciones del whiteface s del . El auguste es confuso o es absurdo y está atornillando a veces para arriba menos deliberadamente.

Contra-auguste

El contra-auguste desempeña el papel del mediador del entre el carácter whiteface y el carácter auguste . Él tiene un estado más bajo que el whiteface pero un estado más alto que el auguste . Él aspira estar más bién el whiteface y mímico a menudo todo que el whiteface hace para intentar para ganar la aprobación. Si hay un contra-auguste el carácter del de, el whiteface lo da instrucciones a menudo para corregir el auguste cuando él está haciendo algo mal.

" Clown" del carácter;

El payaso del carácter del adopta un carácter excéntrico de un cierto tipo, tal como un carnicero, un panadero, un policía, un ama de casa u Hobo . Los ejemplos típicos de este tipo de payaso son los vagabundos Otto Griebling del circo y Emmett Kelly . El Skelton rojo, el Harold Lloyd, el Buster Keaton y el Charlie Chaplin cabrían todo la definición de un payaso del carácter.

El maquillaje del payaso del carácter es una inclinación cómica en el rostro humano estándar. Su comienzo del maquillaje con una carne entona la base y puede hacer uso cualquier cosa de los vidrios, de los bigotes y de las barbas a las pecas, a las verrugas, a los oídos grandes o a los cortes de pelo extraños.

Tipos americanos del payaso del carácter

El payaso más frecuente del carácter del circo americano es el vagabundo, el hobo, o el payaso bum. Hay diferencias sutiles en los tipos americanos del payaso del carácter. Según el ciudadano experto de Hovey del circo americano, están (en la orden de la clase):
el vagabundo migratorio y trabajo de los hallazgos a donde él viaja.
El el Hobo migratorio y no trabaja a donde él viaja.
el vago no migratorio y festivo.

Algunos ejemplos del circo incluyen a Barry Lubin, Tom Dougherty, Bill Irwin, limpiabotas de David, Geoff Hoyle, Juan Gilkey, Peter Shub, caniches Hanneford, Bluch Landolf, Larry Pisoni, Juan Lepiarz, Bobo Barnett, Kellams feliz, Fumagalli, Charlie Cairoli, Bebe, Jojo Lewis, Abe Goldstein, Rhum, David Larible, Kenny Raskin, Oleg Popov, Rik Gern y Bello Nock .

¡Joey, el Auguste y el director de pista de circo

En dúos del payaso, los payasos confían a menudo en el marco de Joey y de Auguste, o el manipulante/la víctima. El marco de Joey y de Auguste es de uso frecuente extensamente en los trabajos cómicos tales como el Toons Looney . Puesto simplemente, los dos payasos, para quienes cualquier razón está compitiendo para la supervivencia, confiar desesperadamente en uno a; sin uno a, viven una aventura sin setido, y quizás aún más peligrosa. Por ejemplo, cuando Sylvester finalmente coge el pájaro de Tweety (o piensa él lo hace) que él se monta tan con culpabilidad que él confía casi el suicidio .

La relación del director de pista de circo es la adición de un ur-manipulante, o la ur-víctima a esta química. Esto toma a menudo la forma de un enemigo o de un nemesis mutuo. Un ejemplo de esta situación pudo ser como sigue:

Un marido viene a casa tarde, él ha bebido, y hace un collar cubrir en lápiz labial. Su esposa quiere saber donde él ha estado, y una relación de la manipulante-víctima ocurre. Su niño incorpora repentinamente la escena, y los cambios dinámicos en un intento por evitar traumatizar lo/la. El niño quiere saber porqué hay un hombre extraño en su dormitorio, y los cambios dymnamic de la manipulante-víctima durante la discusión siguiente. Entonces resulta que el niño ha construido esta Ruse elaborada para robar las galletas y ver la TV de última hora sin el aviso, dándole estado del ur-manipulante.

Éste es un ejemplo de una situación del director de pista de circo. Los payasos en la posición del director de pista de circo son a menudo los payasos del carácter del, donde los dúos de Joey y de Auguste se componen típicamente de un payaso de Whiteface y de un Auguste.

Otros tipos

El clowning del nativo americano

Muchas tribus nativas tienen una historia de Clowning. El método Clowning canadiense desarrollado por el Richard Pochinko y fomentado por su aprendiz anterior, Sue Morrison, cosechadoras europeo y técnicas clowning del nativo americano.

En esta tradición, las máscaras se hacen de la arcilla mientras que los ojos del creador son cerrados. Una máscara se hace para cada dirección de la rueda de la medicina. Durante este proceso, el payaso crea una mitología personal que explore sus experiencias e Innocenses personales.

Rodeo

Un payaso del rodeo es vaquero, o el wrangler animal, vestido en &mdash salvaje de los trajes; casi siempre de gran tamaño y consistiendo en capas sueltas de vestir para proteger las contra, y a distraerlos, los toros del rodeo, los caballos salvajes etc. La flojedad de las capas permite que un payaso del rodeo vierta porciones de su traje en caso de su snagged -- como en un cuerno de toro enfurecido.

dell'Arte de Commedia

Hay dos tipos distintos de carácteres del payaso, que originaron en el dell'Arte de Commedia solamente que todavía llevar a cabo un cierto favor hoy, del Pierrot y del Arlecchino.

Pierrot/pirueta

El Pierrot, o " Clown" francés ;, derivado del carácter Pedrolino - el agente más joven del dell'arte de Commedia de la compañía, sin expresión y pisoteado. Aunque Pedrolino apareciera sin máscara, Pierrot aparece generalmente en whiteface, típicamente con muy pequeño el otro color en la cara. Como Arlechinno, el carácter de Pedrolino cambió enorme con el renombre de levantamiento de la pantomima en el siglo de fines del siglo diecinueve, Pierrot que se convertía. Este carácter del payaso prefiere blanco y negro u otro un color primario simple en su traje. (le Pierrot es a menudo femenino, y también se ha llamado " Pirouette" o " Pierrette". Cuando el Bernard Delfont fue hecho un par de vida, él eligió el " Pierrot y Pierrette" como los partidarios heráldicos de su capa de los brazos . del
el " trágico del de la canción del cazador de Roberto; Reuben y Cerise" menciona pirueta dos veces, en colores simbólicos: el Cerise del del … se vestía como pirueta en el blanco del
de cuando una visión fatal agarró su Cerise apretado del del
de se guarda esta noche… el Cerise del

l del
es " de Reuben; love" verdadero;, solamente Claire de rubíes era una tentadora: el

l del
del
… que Claire de rubíes dulce en Reuben miró fijamente del
de Reuben miró fijamente del
de la vistieron como pirueta en rojo del
de y su el pelo colgados suavemente abajo de… el
de ambas mujeres tiene nombres que traduzcan como " red", solamente el amor verdadero de Reuben se viste en blanco puro. El otro, a las cuales él jugó su canción profética, es el " señora en red." Este simbolismo pudo implicar que Reuben era compañero de Pierrot, Arlecchino:

Arlecchino/Harlequin

El Harlequin, o el Arlecchino, un carácter del original del dell'Arte de Commedia, es un " motley" &mdash del payaso; en " commedia", Arlecchino lleva siempre un bastón al " whack" los otros ejecutantes, no obstante esto es tomada de él por los otros ejecutantes y utilizada normalmente contra él. Éste se cree para ser el origen del " " de la bufonada ; una comedia de la forma. Una bufonada (battacio del en el italiano) es un apoyo con dos pedazos de madera flexibles planos montados paralelamente, la palmada de dos palillos juntos cuando el instrumento se pega, causando un sonido que da una palmada, exagerando el efecto de un soplo cómico. A pesar de la bufonada, Arlecchino es no malévolo, sino dañoso, la bufonada que es un ejemplo clásico de las imágenes fálicas del carnivalesque (véase también las narices de las máscaras del commedia). Como una cruz entre los carácteres del duende malicioso y el Nick inferior en un sueño de la noche de pleno verano, Arlecchino está spritely y adepto al mismo tiempo que ser torpe y amortigua, y es normalmente el carácter en una comedia - el catalizador del “mensajero” para la mutilación. Arlechinno tiene contrapartes femeninas, Arlechinna, o Rossetta, no obstante él está más a menudo en amor con el carácter de Columbina, una criada directa e inteligente, que se da generalmente el prólogo y el epílogo. Arlechinno tiene otros derivados con características levemente diversas: Traccagnino, Bagattino, Tabarrino, Tortellino, Naccherino, Gradelino, Mezzettino, Polpettino, Nespolino, Bertoldino, Fagiuolino, Trappolino, Zaccagnino, Trivellino, Passerino, Bagolino, Temellino, Fagottino, Fritellino, Tabacchino, cuyos nombres se podrían todos considerar los nombres divertido-que sonaban, incluso a un italiano. El nombre de Arlechinno es probablemente de " hellech" " inno" - pequeño diablo, " inno" es pequeño, tan " Trufflino" es poco Truffler, Trivellino es " (de Arlechinno); poco Brother". El Harlequin pierde a menudo mucho del carácter de Arlechinno durante pantomima, mientras que él hace más de un carácter del ballet, pelado de diálogo y de contenido subversivo a un grado amplio.

Habilidades

En el circo, un payaso pudo realizar otro papel del circo:
Camina una cuerda tirante, un highwire, una cuerda floja, o un pedazo de cuerda en la tierra, aunque en el caso pasado, el payaso fiable imprevisible pudo ser apenas como probablemente luchar alrededor en la tierra con él, como si fuera un constrictor de boa.
Montar un caballo, una cebra, un burro, un elefante, o aún una avestruz .
Substituto mismo en el papel del " tamer" del león;.
Actuar como " emcee", de M. o del amo de las ceremonias, el término preferred para un payaso que adquiere el papel del " Ringmaster".
" Sentar el in" con la orquesta, quizás en un " spot" del perno; en el centro sonar, o de un asiento en la audiencia.
Cualquier cosa que cualquier otro ejecutante de circo pudo hacer. No es infrecuente para que un acróbata, un jinete de lomo de caballo, o un más doméstico de león substituyan secretamente a payaso, el " switch" el ocurrir en un fuera del escenario del breve momento.

Superstición

Es común para que los payasos eviten el uso de la pintura azul de la cara, como esto se considera mala suerte.

Desear a un ejecutante compañero, " buen luck" se considera un Jinx . Se ha sugerido que éste proviene la tradición de Bouffon .

Los payasos no se desean la buena suerte, una vieja aduana de la show business, sin embargo, entre payasos el " de la expresión; golpearlos dead", o " Topar un Nose" parece más frecuente que la expresión acostumbrada, " romper un leg." La mayoría de los payasos de circo sin embargo, son más cáusticos que esto, y son más probables desear a alguien el " Merde" (mierda en francés). Topar una nariz es más frecuente entre " Clowns" Caring; o payasos del hospital.

Armazones Clowning

Los armazones son el esquema general de un acto que uso de los payasos de ayudarles para crear un acto. Los armazones pueden ser flojos, incluyendo solamente un principio y una conclusión generales al acto, dejándola hasta la creatividad del payaso para completar el resto, o en el otro extremo una escritura completamente desarrollada que permita el sitio muy pequeño para la creatividad.

Las demostraciones son la producción total que un payaso es una parte de, él los mayo o mayo no incluir elementos con excepción de clowning, tal como adentro una demostración del circo. En un contexto del circo, las demostraciones del payaso se componen típicamente de una cierta combinación de Entrées, de platos laterales, de paradas del payaso, de mordazas de la pista, de mordazas y de pedacitos.

Mordazas, pedacitos y negocio

" del ; Business" es los movimientos del individuo que el payaso utiliza, de uso frecuente para expresar el carácter del payaso. Un " del ; gag" es un pedazo muy corto de comedia del payaso que cuando está repetido dentro de un pedacito o de una rutina puede convertirse en un " del ; gag" corriente; . Las mordazas se pueden definir libremente como " del ; los payasos de las bromas juegan en uno a el " . Los pedacitos son los bosquejos o rutinas del payaso compuestos de uno o más mordazas resueltas y medidas el tiempo antes de ir en la etapa o los pedacitos improvisados integrados por el material improvisational familiar. Una mordaza puede tener un principio, un centro y un extremo a ellos, o no pueden. Las mordazas pueden también referir a los trucos/a los trucos del apoyo o los trucos que uso de los payasos, tal como una flor que arroja a chorros.

Menú

El Entrées es actos clowning de la característica que duran 4-8 minutos. Se componen típicamente de varios mordazas y pedacitos, y utilizan generalmente un marco clowning. Extremo de Entrées casi siempre con un escape. (El escape es la conclusión cómica de un segmento, de un pedacito, de una mordaza, de un truco o de una rutina de la demostración.)

Los platos laterales son actos más cortos de la característica. Los platos laterales son esencialmente versiones más cortas del Entrée, durando típicamente 1 - 3 minutos. Los platos laterales se componen típicamente de varios mordazas y pedacitos, y utilizan generalmente un marco clowning. Los platos laterales terminan casi siempre con un escape.

Interludios

Las paradas del payaso del o los interludios son el breve aspecto de payasos mientras que se cambian los apoyos y el aparejar. Éstos se componen típicamente de algunas mordazas o de varios pedacitos. El payaso para casi siempre el extremo con un escape. Las paradas del payaso tendrán siempre un principio, un centro y un extremo a ellos.

Trucos del apoyo

Entre un payaso más bien conocido los trucos están: arrojar a chorros la flor; el " demasiado-mucho-payaso-venir-hacia fuera-de-uno-minúsculo-car" truco; haciendo apenas sobre cualquier cosa con un pollo de goma, disparando sobre unos poseer pies (o un bolsillo de aire o un defecto imaginario en el piso), o montar cualquier número de vehículos o de " ridículos; el payaso bikes el " de ;. Los trucos individuales del apoyo se consideran generalmente ser pedacitos individuales.

El clowning aficionado

Hay porciones de habilidades y de aspecto clowning practicantes de los aficionados . La improvisación y las imitaciones de payasos famosos son comunes para los payasos aficionados. Mientras que es generalmente pobre (y se podría considerar incluso la blasfemia ), un pedazo de sentido artístico se puede encontrar a veces incluso en los animadores de los niños. No es demasiado costoso para que el payaso aficionado arriende el traje, e incluso el maquillaje casero (a excepción del color blanco) hará un efecto atractivo para los espectadores. El que hace juegos malabares, que cualquiera puede aprender en solamente días, haría uno casi a payaso completo.

Los partidos privados del traje tienen generalmente por lo menos un payaso aficionado presente en el acontecimiento y, incluso con algunos el payaso barato trampea, allí es siempre un montón de recepciones alegres para el carácter.

Pedacitos y “improv cooperativos”

Un dúo del payaso pudo emplear un número de " cooperativo; bits" para ayudarles para crear un funcionamiento improvisational . Usar esta técnica permite que ambos payasos participen en qué parecer un bosquejo bien-ensayado, pero pudo bien estar un placeholder mero/spacefiller para un acto que falta, o utilizado para cubrir el " failure" del apoyo; etc. Particularmente en un circo o la demostración de variedad, confían a los payasos a menudo encendido para realizar el " en la gota de un hat" y un payaso bien preparado no sólo tendrá un repertorio grande de pedacitos, pero seguirá siendo alerta cuando off-stage. De acuerdo con el " bien conocido; " de la show business; tradición de ese " del ; La demostración debe ir On", los mejores payasos estará siempre listo para ahorrar el día, incluso en el medio de una tragedia - tal como un ejecutante dañado.

Pete y re-Pete

En " Pete y re-Pete", el primer payaso narra la mordaza, el segundo " repeats" los elementos principales de la exposición del primer payaso:

"Veo que usted se compró un nuevo hat"

l - " Sí, un nuevo sombrero (sonrisa feliz grande de la alegría con su sombrero estropeado del stovepipe)

l - sí, usted no va a conseguir un nuevo sombrero fino como este town" de un abajo ; (quitando el sombrero otra vez para otra mirada satisfied en el sombrero, y oscilando para arriba encendido a las bolas de sus pies y detrás en sus talones, orgulloso).

"Usted puede decir ese again"

l - " AUTORIZACIÓN: Conseguido la encima de la ciudad, no yendo sí a conseguir a uno de estos el downtown" (otra mirada orgullosa en el sombrero, escogiendo un pedazo imaginado de pelusa del borde rasgado del nuevo sombrero fino destartalado), yep, nada tiene gusto de una ciudad ascendente Hat."

"¿Uhuh… le pagan mucho? "

El primer payaso narra la mordaza, el segundo repite elementos principales de esta exposición, y finalmente entrega la línea de sacador.

" El es bueno/que es bad" rutina

En el " llamado rutinario; el es bueno/que es bad", el primer payaso narra la mordaza, el segundo responde alternativamente con el " el es bueno/que es bad":

"Encontré un dog." " del ; Ése es good" (neutral). " del
de ; No era un though" del perrito caliente; (demostrando el perro). " del ; Ése es también bad" (mirando el perro, anhelante). " del
de ; Él es… " realmente amistoso; " del ; Oh, ése es good" (conforme). " del
de ; … con legs." de la gente; " del ; bien bad" de s de ese '; (aterrado). " del
de ; Él no come much." " del ; Ése es good" (cabeceando conforme). " del
de ; Él sure impulsos mucho though." " del ; Ése es bad" ( que apesta la expresión de ). " del
de ; Él es housebroken." " del ; good" de s de ese '; (por supuesto está). " del
de ; Ningún que es malo: él hizo un cierto encarcelamiento para el housebreak." pasado; " del ; La autorización, entonces de que es bad" (queriendo ser corregido). " del
de ; Ningún que es bueno: era su segunda ofensa." recto ido; " del ; ¿Ése es… uhhh… bueno? " (ahora confundido). " del
de ; ¡Ningún que es el mán, él ha ido derecho para su emparedado del pastrami! "

Este pedacito también se considera con el otro " bueno/bad" interjecciones: quizás " del ; ése es afortunado/unfortunate" o aún (con un par del " dos; Persona que practica surf Dude" payasos) como " del ; ¡Tipo que oscila! /Man, ese bites" .

Observar que un payaso elegiría probablemente el pastrami del de la palabra algo que la carne en lata del, porque el pastrami del es una palabra divertida y la carne en lata no es. Los payasos prefieren tan:
llaves inglesas del al " spanners"
doohickeys del al " gadgets"
adminículos de la cocina del al " pequeño appliance"
apodos 'al " nicknames" y un payaso mucho preferiría ser
nervioso de que " restless".

Cada payaso tiene sus propias mordazas o los pedacitos, estas técnicas son utilizados para compartir mordazas con otros payasos que sean desconocedores con el material, usando el " Sí, y… " técnicas (" de ; Sí and" el se ha convertido en una técnica enseñada comúnmente en " de ; improv " clases del ) por ejemplo " Pete y re-Pete", y " El es bueno/que es bad", los payasos evitan las mordazas que están en conflicto, apoyándose en lo que pueden decir, y guardando fluir del funcionamiento.

Se considera forma improvisational del mán al " negar el proposition" como en:

"Hola el Dewey, parecer usted se consiguió un nuevo par de shoes" " del ; No, minúsculo, éstos son mis shoes." regulares;

La contradicción tiende a parar la demostración, " killing" el " momentum" cómico; crucial a guardar la atención de la audiencia.

El " El es bueno/que es bad" el acto también se ha utilizado en el " del episodio de Simpsons; Casa del árbol del " del horror III ;

Payasos famosos el del de

considera el artículo principal debajo de los payasos famosos .

Según el ciudadano de Hovey del historiador del circo, los cinco payasos más importantes estaban históricamente:
del

el Fratellinis
Grock
José Grimaldi

El carácter político americano famoso conocido como " " del tío Sam ; fue basado sobre el payaso famoso, arroz de Dan.

Lectura adicional

estoy en amor con un payaso nombrado Joe por Adán Clark
mi amigo pobre del payaso de Scottie Pinker
Payaso de los pobres del de Charlie Rivel
El no es Clowin alrededor por Kayla Alberstett
¿ Clowning… o que se reproduce? Por Garrett Thomas
detrás de mi Greasepaint de Coco
Bert Williams - una biografía del cómico negro pionero de Eric Ledell Smith
el libro del payaso por el George Speaight
El trae en los payasos de Beryl Hugil
Payaso del, mi vida en andrajos y sonrisas de Emmett Kelly y F. Beverly Kelly
el payaso en las épocas (volúmenes 1-6) de Bruce Johnson
El Clowns de Douglas Newton
El Clowns de Juan Towsen
Payasos del de la esperanza - encargados de la tradición y fabricantes del placer de Barton Wright
Felix Adler de Anne Aull Bowber
el tonto y su Scepter de Guillermo Willeford
Tontos y bufones del en la corte inglesa de Juan Southworth
Matadores del Greasepaint del - los héroes olvidados del rodeo de Jeanne Joy Hartnagle-Taylor * Grimaldi - rey de los payasos de Richard Findlater
Grock - rey de los payasos de Grock
El aquí viene los payasos por Lowell Swortzell
Broma del a tiempo: Una cronología del payaso de Bruce Johnson
La vida del es una alondra de Grock
un anillo, un caballo y un payaso de Juan H. McConnell
Payaso ruso del de Oleg Popov
la tradición del vagabundo de Bruce Johnson
dioses tejidos

: Payasos de sexo femenino y energía en Rotuma (reseña de libro)
Handelman, D., modelos del y espejos: Hacia una antropología de los acontecimientos públicos
Poco, K., funcionamiento del payaso del en el circo europeo del Uno-Anillo., Commedia Dell'Arte; Un manual de los agentes * J violento y droga lanuda 2 de la pandilla insana (ICP) del payaso del horror-corazón americano del grupo.
trabajo sociológico del

sobre el tonto: Realidad del de Antón Zijderveld en un mirar-vidrio
Tontos y locura (Nueva York, prensa de la Universidad de Columbia, 1932) del del zagal de Barbara
de Enid Welsford el tonto: su historia social y literaria (1966)
de Guillermo Willeford el tonto y su scepter 1969
*Maxwell subversivo Henrie de la risa del de Ron Jenkins el vaquero/el payaso pantless
En un lugar oscuro de Steven Shiverdecker. Un libro acerca de un payaso grotesco que aterroriza una pequeña ciudad.

Zenithic

Economic bubble

Random links:

Roberto Cunninghame-Grahame de Gartmore | El extremo profundo, volumen 1 | Charles Ferguson Smith | Protocolo alejado del método de Java | Triple Crown del golf