Las piedras musicales del de Skiddaw son un Lithophone hecho de un tipo de la pizarra encontrada en el Cumbria, Inglaterra . Construido en el final del siglo XVIII, el instrumento ha entretenido a derechos; ahora se contiene en el Keswick, museo de Cumbria .
Las piedras del Musical de Crosthwaite
El inventor Peter Crosthwaite era el primer a concebir de un xilófono de piedra. Llevado el al frente del valle, el Thirlmere, en 1735, él ensambló el British East la India Company después de que una restricción breve e infeliz en el negocio de las lanas de su familia. Él hizo comandante naval, amo de la nutria de la cañonera, protegiendo las naves de la compañía contra los piratas Malay él volvió a Inglaterra en 1765 y emprendió impuestos en la costa antes de volver a Keswick en 1779 y de fijar un museo allí en 1780.Crosthwaite era inventor excéntrico y afilado. Sus invenciones incluyeron una máquina de fuego-escape, una máquina de baño portable, una curación para las chimeneas que fumaban, una máquina de balanceo en.beneficio de salud, una máquina y un bote salvavidas corcho-basado de la asación. Él nunca patentó cualesquiera de sus invenciones, no obstante y, en el caso de su bote salvavidas, algún otro tomó el crédito para el dispositivo.
Impaciente atraer a más gente a su museo, él comenzó a investigar las rocas del campo:
Él dijo a gente que las primeras seis notas que él encontró en ese día estaban en consonancia perfecta; que seguían habiendo los diez del sistema tardaron seis meses para encontrar, con Crosthwaite trabajando doce horas por día para templar, cuidadosamente saltando lejos en la piedra hasta que la nota deseada sonara verdad. Él talló en cada piedra la letra que correspondía a la nota que la piedra sonaba. El resultado era una clase de xilófono, conocida como las piedras musicales. En su museo en la parte inferior del mercado de Keswick, Crosthwaite fijó los espejos cerca de las ventanas para ver los carros inminentes. Cuando un carro acercó, él jugó una consonancia rudimentaria en sus piedras musicales y su hija y una mujer mayor golpearon un tambor, confundido un gongo y jugado un órgano de barril. Esta consonancia fue significada para atraer la atención de los pasajeros del carro así que puede ser que asientan y miren.
José Richardson y hijos y la roca, la Bell y la venda de acero
José Richardson (1790), cantero e instrumento-fabricante de Keswick, continuó el experimento en lithophones después de observar los tonos casi-musicales de algo de la roca que él trabajó con. Él comenzó a probar las varias rocas del districto del lago para su nota y recogió unos que dieron un anillo puro, resonante, formándolos en una secuencia.
En 1827 en Thornthwaite, él encontró que las rocas Skiddaw tenían el mejor tono de todos y se esforzaron para producir un instrumento en una escala más grande que Crosthwaites, que tendría cada nota musical. El nombre geológico para la roca Crosthwaite y Richardson usado para sus instrumentos es Hornfels . Tardó a Richardson casi trece años para recoger y para formar bastantes notas individuales de hornfels para hacer una gama de la ocho-octava. La tarea masiva de montar este instrumento consumió a José tan absolutamente que lo y a su familia redujeron a la pobreza. Finalmente, en 1840, él ocmpleted su propio lithophone.
José alistó a sus tres hijos y comenzaron a practicar con el instrumento y a dar conciertos localmente. Ganando la ayuda y la aclamación en la región de Keswick, fijaron apagado en un viaje de tres semanas de las ciudades norteñas principales de Inglaterra. Su recepción y éxito inmediato significaron que no consideraron su hogar otra vez por tres años. Un diario local observó ese " cada uno aparecía mucho delighted con el sonido dulce sacado de la mirada rugosa y tosca y del instrument" único;. Su éxito les animó a que dirigieran hacia Londres, en donde " los méritos maravillosos de su instrumento admirable no pueden no poder ser bien recibidos por el público de Londres que son people" muy musical;.
Las selecciones incluidas repertorio Handel, Beethoven y Mozart y los arreglos de los galopes de las contradanzas de los vals y variación de las polcas de la considerable en tono fueron alcanzadas usando diversos métodos de pegar las notas, creando una mezcla del órgano, el piano, arpa y los sonidos de la flauta, aunque los plenos poderes del instrumento tuvieron que ser retenidos debido a el miedo de romper las ventanas del salón de conciertos. Los conciertos eran populares: La riqueza y el dulzor de los tonos asombraron a espectadores. Un anuncio 1846 de periódico para un funcionamiento en el Luton indica que la gama del instrumento fue del gorjeo de una alondra al bajo profundo de una campana fúnebre . El periodista Minnie Broatch, escribiendo en 1842, explica que las piedras musicales miran más o menos como los dulcimers martillados pero en una escala enorme.
Para aumentar la gama musical, el instrumento fue puesto al día en el mediados de 1840s con octavas de las barras de acero, las campanas suizas, los tambores y los varios instrumentos de la percusión, y se convirtió en Richardson y hijos, roca, Bell y venda de acero. El 23 de febrero de 1848 el Richardsons jugó en el Buckingham Palace, por el comando de la reina Victoria . Príncipe Albert de Saxe-Coburg y Gotha era presente, y una asamblea grande de nobles y de mujeres ingleses y extranjeros. La venda era bien recibida; de hecho, dos de los pedazos fueron pedidos para una repetición. Según los tiempos, probó uno de los funcionamientos más extraordinarios y más nuevos de la metrópoli. Consecuentemente, la reina pidió dos funcionamientos más. Sin embargo, aunque el guardapolvo muy impresionado, Victoria no fuera divertido por el sonido de las campanas alpestres.
Sobre sesenta conciertos fueron dados en Londres solamente y la venda viajada all over Gran Bretaña y, posteriormente, en Francia, Alemania e Italia, siendo transportado por el tren. Un viaje del concierto a América fue planeado, pero Roberto, el hijo más joven y el jugador más talentoso, llegó a ser enfermo momentos antes de la fecha de la salida y murió de la pulmonía . El viaje fue abandonado, y el instrumento fue embalado lejos. Posteriormente, el instrumento fue dado al museo de Keswick en 1917 por el grande - nieto de José Richardson.
Richardson se entierra en el cementerio verde de Kensal en Londres. Así como una lápida mortuaria, José también tiene un monumento allí para marcar su vida y su logro. El monumento es el obelisco más alto del cementerio y lee:
en la memoria de José Richardson, antes de Underskiddaw, de Keswick, inventor de Cumberland de los instrumentos de la roca, de Bell y de la venda de acero
Sistemas posteriores de piedras musicales incluyen hasta la banda de rock de la familia, exhibido y realizado sobre por Daniel Till de Keswick y sus dos hijos en 1881 en el el palacio cristalino . América viajada posterior y ahora se sostiene en el museo metropolitana, Nueva York . Los hermanos de Abraham de Keswick, los famosos por su alpinismo y fotografía, recogieron un sistema de cincuenta y ocho piedras en el siglo de fines del siglo diecinueve, que les tardaron doce años y que exhibieron en su tienda de la fotografía en el camino del lago.
La historia continúa
Las piedras del Richardsons han ido recientemente en viaje otra vez. El primer de estos viajes musicales de las piedras del siglo XXI ocurrió en septiembre de 2005. El museo de Keswick fue acercado por los artes - una agencia que comisiona de Grizedale del arte contemporáneo cerca de Coniston - para colaborar con el Brian Dewan del músico y del artista Brooklyn, Nueva York . Dewan compuso siete pedazos. Esta habitación de la música duró alrededor de una hora y fue realizada afuera, en las orillas del agua de Coniston, mirando hacia fuera a través del lago hacia Brantwood, el hogar anterior del gran escritor, del artista y social Juan Ruskin del reformador, que habían comisionado una vez un pedazo escrito para el lithophone para se.El funcionamiento de la orilla del lago por Brian y Jamie era parte del festival 2005 del agua de Coniston - un país se divierte y el festival de arte recomenzados por Grizedale Arts para permitir que la comunidad local continúe el acontecimiento después de 2007.
Una caja especial del marco y de sonidos fue construida para montar las piedras para el funcionamiento. Brian utilizó 35 de las 61 notas de la pizarra para su composición. Estas notas corresponden a las notas blancas sobre un piano. El funcionamiento fue amplificado y los sonidos de las piedras fueron mandilados a través del lago y en la aldea de Coniston. El funcionamiento era también difusión sobre una estación de radio de la onda corta.
El funcionamiento fue repetido en la universidad de Leeds en mayo de 2006; la nueva música fue realizada y registró como parte como el Liverpool bienal 2006. En estos funcionamientos las piedras fueron ensambladas por una orquesta clásica china, y las campanas de la catedral de Liverpool.
En enero de 2006 las piedras musicales alcanzaron a audiencia nacional grande cuando fueron ofrecidas pesadamente como parte de un documental de la radio 4 de la BBC de la BBC en las piedras musicales de Cumbrian presentadas por el clásico superior Evelyn Glennie del Percussionist . El documental fue dado derecho la primera banda de rock del mundo. En junio de 2006 las piedras iban globales cuando fueron ofrecidas en la radio pública nacional a través de América.
Además de esto, el museo de Keswick y la galería de arte también están implicados con un proyecto de tres años grande fijado por la universidad de Leeds . Es un proyecto interdisciplinario para descubrir porqué el hornfel tiene características musicales, realiza la investigación histórica sobre los sistemas de Cumbrian de piedras musicales y organiza una serie de funcionamientos.
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