El Roberto Creeley ( el 21 de mayo, el 1926 - el 2005 del 30 de marzo ) era poeta y autor americanos de más de sesenta libros. Lo asocian generalmente a los poetas de la montaña del negro, aunque el suyo estético del verso divergido de esa escuela. Él estaba cercano con el Charles Olson, el Roberto Duncan, el Allen Ginsberg, las salchichas de Francfort de Juan y el Ed Dorn . Él sirvió como el profesor de Samuel P. Capen de la poesía y de la humanidad en la universidad de estado de Nueva York en el búfalo, y vivió en el Waldoboro, Maine, búfalo, Nueva York y Providence, Rhode Island, en donde él enseñó en la universidad de Brown. Él era un recipiente de la concesión del éxito de toda una vida de la fundación de Lannan, y era mucho querido como presencia abundante en las vidas de muchos poetas.

Vida

Creeley nació en el Arlington, Massachusetts y creció en el Acton, Massachusetts . A su madre con una hermana, Helen lo crió, y perdió su ojo izquierdo en la edad de cuatro. Él atendió a la escuela de Holderness. Él entró en la Universidad de Harvard en el 1943, pero se fue al servicio en el servicio de campo americano en el Birmania y el 1944 - 5 de la India . Él volvió a Harvard en el 1946, pero tomó sus VAGOS de la universidad de la montaña del negro en el 1955, enseñando a algunos cursos allí también. Cuando la montaña negra se cerró en 1956, Creeley se movió al San Francisco, en donde él resolvió el Jack Kerouac y el Allen Ginsberg, y befriended el Jackson Pollock .

Trabajo

Según el Arturo L. Ford en su Roberto Creeley (1978, P. 25), " del libro; Creeley ha sido de largo consciente que él es parte de una tradición definible en la poesía americana de este siglo, siempre y cuando la “tradición” se piensa en de modo general y siempre y cuando reconoce distinciones cruciales entre sus miembros. La tradición más visible al público en general ha sido la tradición de Eliot-Stevens apoyada por los probings intelectuales de los nuevos críticos en los años 40 y los comienzos de los años 50. El paralelo a esa tradición ha sido la tradición Creeley identifica con, la tradición Libra-Olson-Zukofsky-Negra de la montaña, qué M. Rosenthal su libro '' los nuevos poetas: Poesía americana y británica puesto que la Segunda Guerra Mundial '' (1967) llama “el movimiento de Projectivist”. " Este " movement" Rosenthal deriva del ensayo de Olson en " Verse" descriptivo;.

El Le Fou, primer libro de Creeley, fue publicado en 1952, y desde entonces, según su editor, un año pasó apenas sin una nueva colección de poemas. La entrada 1983, titulada refleja, tenía algunas tendencias hacia imágenes concretas. Era duro para que muchos lectores y críticos entiendan inmediatamente la reputación de Creeley como poeta innovador, porque sus innovaciones eran a menudo muy sutiles; incluso más difícilmente para que algunos se imaginen que su trabajo vivió hasta el principio negro de la montaña -- cuál él articuló a Charles Olson en su correspodnence, y qué Olson popularizó en su " del ensayo; Verso descriptivo, " -- ese " la forma nunca es más que una extensión del contenido, " para sus poemas fueron escritos a menudo en el pareado, el trío, y las estrofas del Quatrain en las cuales romperse y de rima como el happenstance aparece dictar. Un ejemplo es " El héroe, " de poemas recogidos, también publicados en 1982 y la cubierta el palmo de años a partir de 1945 a 1975.

" El Hero" se escribe en el variable Isoverbal (" palabra-count") prosodia; el número de palabras por línea varía a partir el tres a siete, pero la norma es cuatro a seises. Otra técnica que se encontrará en este pedazo es rima variable -- no hay esquema de la rima del sistema, pero algunas de las líneas riman y el poema concluye con un pareado rimado. Todas las estrofas son quatrains, como en los primeros dos:

El del HÉROE cada voz que fue pedida el
habló sus palabras, y oyó el
más que eso, la pregunta justa,
la carga onerosa de pedir.   del
; ¡
y tan el héroe, el héroe del
! caminado ese agraciado
en su rescate,
perdidoso o de la adquisición vida de tal modo.

A pesar de estos elementos obviamente formales varios los críticos continúan insistiendo que Creeley escribió en " Verso libre, " pero la mayor parte de sus formas eran bastante terminantes de modo que sea una pregunta si puede incluso ser mantenido que él escribió en formas de prosa. Este poema particular está sin el verso-modo de la duda, no prosa-modo. Rosenthal en su los nuevos poetas cotizó el " de Creeley; 'preocupación con un ritmo personal en el sentido que el descubrimiento de un equivalente del external del uno mismo de discurso está sentido para ser el objeto verdadero de la poesía, '" y se encendió decir que este uno mismo de discurso sirve ambos como el centro del universo del poema y la vida privada del poeta. " A pesar de su máscara del cómico humilde, confuso, cariñoso y adorable, él por lo tanto se coloca de la manera de su propio trabajo, dejando demasiado raramente sus poemas libremente ellos mismos de su presence" de bloqueo; (P. Cuando él utilizó imágenes, Creeley podría ser interesante y eficaz en el nivel sensorial.

En un ensayo titulado " Poesía: Escuelas de los disidentes, " el académico Daniel Hoffman del poeta escribió, en la guía de Harvard a la escritura americana contemporánea que él corrigió, que como él creció más viejo, el trabajo de Creeley tendió a llegar a ser cada vez más fragmentario en naturaleza, incluso los títulos subsecuentes al para el amor: Poemas 1950-1960 que hacen alusión a la fragmentación de la experiencia en el trabajo de Creeley: Palabras del, pedazos, un libro de día . En la opinión de Hoffman, " Creeley nunca ha incluido ideas, o comisiones a las ediciones sociales, en el repertorio de su trabajo; sus poemas desnudos han sido, por decirlo así, el probar de la creencia de la libra en 'técnica como la prueba de la sinceridad de un hombre.