El Roberto Morris (B. el 9 de febrero, Kansas City, Missouri 1931 ) es escultor americano, artista conceptual y escritor. Lo miran como uno de los teóricos más prominentes del Minimalism junto con el Donald Judd pero él también ha hecho contribuciones importantes al desarrollo del arte del funcionamiento, del arte de la tierra, del movimiento y del arte del arte de proceso de la instalación.

Morris estudió en la universidad de Kansas, del instituto del arte de Kansas City, y de la universidad de lámina . Inicialmente trabajo de un Morris del pintor' de los años 50 mientras que el estudiar y la vida en San Francisco fueron influenciados por el expresionismo abstracto y particularmente el Jackson Pollock . En California Morris también entró en el contacto con el trabajo LaMonte la jaula joven de Juan de y. La idea que la fabricación del arte fuera un expediente de un funcionamiento del artista (extraído fotos de s de Namuth Juan de las' de Pollock en el trabajo) en el estudio llevó a un interés en danza y coreografía. Morris se movió a Nueva York en 1960 donde él efectuó un funcionamiento basado en la exploración de cuerpos en el espacio en sobre el cual una columna cuadrada vertical después de algunos minutos en etapa cae. Morris desarrolló la misma idea en sus primeras columnas mínimas del dos de las esculturas demostradas en 1961, y el L emite (1965).

En Nueva York, Morris comenzó a explorar el trabajo de Marcelo Duchamp que hacía los pedazos que respondieron directo a Duchamp (caja con el sonido de su propio de fabricación (1961), fuente (1963) del . En el 1963 él tenía una exposición de esculturas mínimas en la galería verde en Nueva York que fue escrita alrededor por el Donald Judd . En Morris 1964 ideado y realizó el celebrado 21.3 de dos ilustraciones del funcionamiento en el cual él los syncs del labio a una lectura de un ensayo por el Erwin Panofsky y el localiza con el Carolee Schneemann . Morris alistó en la universidad del cazador en Nueva York (su tesis de amos estaba en el trabajo Brancusi ) y en 1966 publicó una serie de " influyente de los ensayos; Notas sobre Sculpture" en el Artforum .

En Morris 1967 creado el cuece al vapor un arte temprano del trozo de tierra. Por el finales de los sesenta Morris era ofrecido en demostraciones del museo en América pero su trabajo y escrituras extrajeron críticas Greenberg clemente . Su trabajo se convirtió en una escala más grande que tomaba a la mayoría del espacio de la galería con la serie de unidades o de pilas modulares de tierra y de fieltro. En Morris 1971 diseñado una exposición para la galería de Tate que tomó la galería central de la escultura del conjunto con las rampas y los cubos. Él publicó una foto de se se vistió en engranaje S&M en un anuncio en el Artforum del, semejantemente al Lynda Benglis, que Morris había colaborado con en varios vídeos.

Durante los años 70 posteriores Morris cambió al trabajo figurado, un movimiento que sorprendió muchos de sus partidarios. Los temas del trabajo eran a menudo miedo de la guerra nuclear . Durante los años 90 volvió a sus reconstrucciones de las primeras obras e instalaciones supervisoras de pedazos perdidos. Morris vive y trabaja actual en Nueva York.

En 1974, Roberto Morris hizo publicidad de su exhibición en la galería de Castelli con un cartel que lo demostraba bare-chested en atuendo sadomasoquista . El Amelia Jones del crítico afirma que el cartel del arte de cuerpo desafió y reforzó su masculinidad. A través del cartel, Morris comparó la energía del arte con la de una fuerza física, específicamente violencia.

" El trabajo de Roberto Morris es fundamental de teatro.) su teatro es uno de la negación: negación del concepto del avant-gardist de originalidad, negación de la lógica y razón, negación del deseo de asignar significados culturales uniformes a los fenómenos diversos; negación de un worldview que desconfianza el desconocedor y del unconventional." ( Mauricio Berger, laberintos del : Roberto Morris, Minimalism, y los años 60, P.