El teatro de la ópera real es un teatro de la ópera y lugar importante de las artes interpretativas en el districto de Londres del jardín, uno de Covent de los primeros teatros de la ópera en el mundo. El edificio grande, designado a menudo simplemente " " del jardín de Covent;, es el hogar de la ópera real, del ballet real y de la orquesta del teatro de la ópera real.
El edificio actual es el tercer teatro en el sitio. El Façade, el salón y el auditorio fechan a partir de 1858, pero casi cada otro elemento del actual complejo fecha de una reconstrucción extensa en los años 90. El teatro de la ópera real asienta a 2.268 personas y consiste en cuatro gradas de las cajas y los balcones y la galería del Amphitheatre . El Proscenium tiene 12.
El auditorio principal es un grado I constructivo enumerado .
Historia
La patente de Davenant
La fundación del teatro real, jardín de Covent miente en la patente de letras concedida por el Charles II al Guillermo Davenant del sir en el 1660, permitiendo que Davenant funcione una de solamente dos compañías del teatro de la patente ( Company del Duke's) en Londres. Seguía habiendo la patente de letras en la posesión del teatro de la ópera hasta poco después de la primera guerra mundial, cuando el documento fue vendido a una biblioteca de universidad americana.
El primer teatro
En el 1728, el Juan rico, agente-encargado de Company del Duke's en el mesón de Lincoln coloca el teatro, comisionado el la ópera del mendigo del gay de Juan. El éxito de esta empresa proveyó de él el capital para construir el teatro real (diseñado por el pastor de Edward) en el sitio el 1630s con una plaza y de una iglesia antiguos del convento de un jardín, de una pieza cuyo estuvo tenido convertido por el Ínigo Jones en. Además, una carta real había creado un mercado de la fruta y verdura en el área, un mercado que sobrevivió en esa localización hasta 1974. En su abertura en el el 1732 del 7 de diciembre, los ricos fue llevado por sus agentes en triunfo procesional en el teatro para su producción de la abertura de s de Congreve Guillermo de 'la manera del mundo .Durante los primeros cientos años o tan de su historia, el teatro era sobre todo un teatro, con la patente de letras del concedido por el jardín de Charles II Covent y el teatro de donante reales, el derecho exclusivo del carril de Drury a presentar drama hablado en Londres. A pesar de la capacidad de intercambio frecuente entre el jardín de Covent y las compañías del carril de Drury, la competición era intensa, a menudo presentando los mismos juegos al mismo tiempo. Pantomima introducida rica al repertorio, sí mismo realizándose (bajo Juan Lun del nombre artístico, como Harlequin ) y una tradición de la pantomima estacional continua en el teatro moderno, hasta el 1939 .
En el 1734 Covent el jardín presentó su primer ballet, Pygmalion . Tradición desechada de Marie Sallé y su corsé y bailado en trajes diáfanos. El George Frideric Handel fue nombrado director musical de la compañía, en los campos del mesón de Lincoln, en el 1719, pero su primera estación de la ópera, en el jardín de Covent, no fue presentada hasta el 1735 . Su primera ópera era el fido del pastor de IL seguido por el Ariodante ( 1735 ), la premier del Alcina del, y Atalanta del el año siguiente. Había un funcionamiento real de las Mesías en el 1743 que era un éxito y comenzó una tradición de los funcionamientos cuaresmales del oratorio . Del 1735 hasta su muerte en el 1759 él dio temporadas allí, y muchos de sus óperas y oratorios fueron escritos para el jardín de Covent o tenían sus primeros funcionamientos de Londres allí. Él legó su órgano a los ricos de Juan, y fue puesto en una posición prominente respecto a la etapa, pero estaba entre muchos artículos valiosos perdidos en un fuego que destruyó el teatro en el 1808 .
El segundo teatro
La reconstrucción comenzó en diciembre de 1808, y el segundo teatro real, jardín de Covent (diseñado por el Roberto Smirke ) abierto el el 18 de septiembre, 1809 con un funcionamiento Macbeth del siguió por una hospitalidad musical llamada el el Quaker . El Juan Philip Kemble, precios subidos del asiento a ayudar a recuperar el coste de reconstrucción, pero el movimiento del agente-encargado era tan impopular que las audiencias interrumpieron funcionamientos batiendo los palillos, silbando, booing y bailando. Alborotos del precio los viejos duraron durante dos meses, y forzaron a la gerencia finalmente a acceder a las demandas de la audiencia.Durante este tiempo, las hospitalidades fueron variadas; la ópera y el ballet fueron presentados, pero no exclusivamente. Kemble dedicó una variedad de actos, incluyendo el amo Betty ejecutante del niño; el gran José Grimaldi del payaso hizo su nombre en el jardín de Covent. Muchos agentes famosos del día aparecieron en el teatro, incluyendo el Sarah Siddons de la actriz trágica, el shakesperiano Guillermo Charles Macready de los agentes, el Edmundo Kean y su Charles del hijo. El 25 de marzo, el 1833 Edmundo Kean se derrumbó en etapa mientras que jugaba el Othello, y muerto dos meses más adelante. En 1806 el payaso José Grimaldi ( de la pantomima el Garrick de los payasos ) había realizado su éxito más grande del Harlequin y del ganso de madre; o el huevo de oro en el jardín de Covent, y éste fueron restablecidos posteriormente, en el nuevo teatro. Grimaldi era un innovador: su funcionamiento como el Joey presentó al payaso al mundo, empleando el papel existente del Harlequin derivado del dell'arte de Commedia. Su padre había sido el ballet - el amo en el carril de Drury, y su comedia física, su capacidad de inventar los trucos visuales y la bufonada y su capacidad de empujar la diversión en la audiencia eran extraordinarios.
Las pantomimas tempranas fueron realizadas como el Mimes acompañado por la música, pero como el teatro de variedades llegó a ser popular, Grimaldi presentó a la dama de la pantomima al teatro y era responsable de la tradición del canto de la audiencia. Por 1821 la danza y el clowning habían tomado un peaje tan físico en Grimaldi que él podría caminar apenas, y él se retiró del teatro. Antes de 1828, él era sin dinero, y el jardín de Covent llevó a cabo un concierto de ventaja para él.
El acto 1843 de los teatros rompió el monopolio de los teatros de la patente del drama . En aquel momento el su teatro de la majestad en el Haymarket era el centro principal del ballet y de la ópera pero después de que un conflicto con la gerencia en la costa 1846 de Michael, conductor en su majestad, transfiriera su lealtad al jardín de Covent, de traer la mayor parte de a la compañía con él. El auditorio fue remodelado y el teatro fue abierto de nuevo totalmente como la ópera italiana real el 6 de abril de 1847 con un funcionamiento Semiramide del de s de Rossini de '.
En 1852, el Louis Antonio Jullien el compositor excéntrico francés de la música ligera y conductor presentó una ópera de su propia composición, Pedro IL grande . Cinco funcionamientos fueron dados del “spectacular”, incluyendo caballos vivos en la etapa y la música muy ruidosa. Los críticos lo consideraban una falta completa y Jullien fue arruinado y huyó a América.
El tercer teatro
En el el 1856 del 5 de marzo, el teatro fue destruido otra vez por el fuego. Trabajar en el tercer teatro, diseñado por el Edward Middleton Barry, comenzado en 1857 y el nuevo edificio, que todavía permanece como el núcleo del actual teatro, abierto en el 1858 del 15 de mayo con un funcionamiento Les Huguenots del de de Meyerbeer.La compañía de ópera inglesa real bajo gerencia Louisa Pyne y Guillermo Harrison, hecha su funcionamiento pasado en el teatro real, el carril de Drury el el 11 de diciembre, 1858 y tomó la residencia en el teatro el el 20 de diciembre, 1858 con un funcionamiento Satanella de s de Balfe Michael de 'y continuó en el teatro hasta 1864.
El teatro se convirtió en el teatro de la ópera real (ROH) del en 1892, y el número de trabajos franceses y del alemán en el repertorio creciente. Las estaciones del invierno y de verano de la ópera y del ballet fueron dadas, y el edificio también fue utilizado para la pantomima, los decretos y las reuniones políticas.
Durante la primera guerra mundial el teatro fue requisado por el ministerio de los trabajos para el uso como depósito de los muebles.
A partir el la 1934 a 1936 Geoffrey Toye era director de gerente, trabajando junto al director artístico, sir Thomas Beecham . A pesar de éxitos tempranos Toye y Beecham cayeron eventual, y Toye dimitió.
Durante la Guerra Mundial Segundo el ROH se convirtió en un pasillo de danza. Había una posibilidad que seguiría habiendo tan después de la guerra pero, las negociaciones muy largas de siguiente, el Boosey de los editores de música y Hawkes adquirió el arriendo del edificio. El David Webster fue designado general Administrator, y se invitó al ballet de los pozos de Sadler que sintiera bien a la compañía de ballet residente. La confianza de la ópera del jardín de Covent fue creada y presentó el " de los planes; para establecer Covent cultivar un huerto como el centro nacional de la ópera y del ballet, empleando a artistas británicos en todos los departamentos, dondequiera que eso sea constante con el mantenimiento del standards&hellip mejor; "
El teatro de la ópera real abrió de nuevo en el 1946 del 20 de febrero con un funcionamiento que la belleza durmiente en una nueva producción extravagante diseñó por el Oliverio Messel . Webster, con su Karl Rankl del director musical, comenzó inmediatamente a construir a una compañía residente. En diciembre de 1946 compartieron su primera producción, de s de Purcell 'la Hada-Reina, con la compañía de ballet. El el el 14 de enero, el 1947 el Covent Garden Opera Company dio su primer funcionamiento Carmen del de s de Bizet de '.
Reconstrucción en los años 90
Varias renovaciones habían ocurrido a las partes de la casa en los años 60, incluyendo mejoras al amphitheatre y una extensión en la parte posterior, pero el teatro necesitó claramente un reacondicionamiento importante. En 1975 el gobierno laborista dio la tierra adyacente al teatro de la ópera real para una modernización, una restauración y una extensión long-overdue. Antes de 1995, los suficientes fondos habían sido levantados para permitir a la compañía emprender una reconstrucción importante del edificio por el Carillion, que ocurrió entre 1996 y 2000, bajo presidencia de sir Angus Stirling . Esto casi implicó la demolición del sitio entero incluyendo varios edificios adyacentes para hacer el sitio para un aumento importante en el tamaño del complejo. El auditorio sí mismo permanecía, pero sobre la mitad del complejo es bien nuevo.El equipo de diseño era plomo de Jeremy Dixon y de Ed Jones de Dixon Jones BDP como arquitectos. Los diseñadores acústicos eran Robo Harris y Jeremy Newton de la acústica de Arup. El ingeniero de edificio era Arup.
El nuevo edificio tiene el mismo auditorio en forma de herradura tradicional que antes, pero con de técnico grandemente mejorada, ensayo, oficina e instalaciones educativas, un nuevo teatro del estudio llamado el teatro de Linbury, y mucho más espacio público. La inclusión del viejo Pasillo floral adyacente, de largo una parte del viejo mercado del jardín de Covent pero en mal estado general durante muchos años, en el teatro de la ópera real creado un nuevo y extenso lugar de acopio público. El lugar ahora es demandado por el ROH para ser la facilidad más moderna del teatro de Europa.
El Surtitles proyectado sobre una pantalla sobre el proscenium, se utiliza para todos los funcionamientos de la ópera. También, el sistema electrónico del libreto proporciona traducciones sobre las pequeñas pantallas video para algunos asientos, y los monitores y las pantallas adicionales deben ser introducidos a otras partes de la casa.
Ópera en el teatro de la ópera real después de 1945
Ballet en el teatro de la ópera real después de 1945
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