" de Charles Martin del ; Chuck" Jones ( el 21 de septiembre, &ndash 1912 ; El el 22 de febrero, el 2002 ) eran animador americano, el artista de la historieta, el guionista, el productor, y el director de las películas animadas, lo más memorable posible de las consonancias Looney y de los cortocircuitos de las melodías de Merrie para el estudio de la historieta de Warner Bros. ¿Él dirigió muchos starring Animated Bugs Bunny de las historietas corto clásico, del pato de Daffy, del corredor de camino y del coyote, el Pepé Le Pew y los otros carácteres del Wile E. de Warners, incluyendo el memorable del cuál es ópera, doc.? (1957), pato Amuck (1952) (ambos más adelante instalados en el registro nacional de la película) y " famoso de Jones; Caza Trilogy" ¡del fuego del conejo, del condimento del conejo, y del pato! ¡Conejo! ¡Pato! ( 1951 - 1953 ), estableciéndose como un innovador y narrador importantes. ¡Después de que su carrera en Warners terminado, él se recuerde para dirigir la adaptación de la televisión de s del Dr. Seuss de 'cómo el Grinch robó la Navidad! (1966).

Biografía

Vida temprana

Jones nació en el Spokane, Washington, y trasladado más adelante con sus padres y tres hermanos al Los Ángeles, área de California . En su autobiografía, la tirada Amuck, Jones del acredita su doblado artístico a las circunstancias que rodean a su padre, que era un hombre de negocios fracasado en California en los años 20. Su padre, recuentos de Jones, comenzaría cada empresa de nuevo negocio comprando los nuevos efectos de escritorio y los nuevos lápices con el nombre de compañía en ellos. Cuando el negocio falló, su padre daría vuelta reservado a los apilados enormes de efectos de escritorio inútiles y los lápices encima a sus niños, requiriéndolos utilizar encima de todo el material tan rápidamente como sea posible (e., no deben dibujar en ambos lados). Armado con una fuente sin fin de papel y de los lápices de alta calidad, los niños dibujaron constantemente. Más adelante, en una clase de escuela de arte, el profesor grave informó a los estudiantes que ellos cada los 100.000 malos dibujos tenidos en ellos que deben primero conseguir más allá antes de que podrían dibujar posiblemente cualquier cosa de mérito. La tirada Jones contó de nuevo años más adelante que esta declaración vino como gran relevación a él, mientras que él estaba bien más allá de la marca 200.000, utilizando encima de todos esos efectos de escritorio. Jones y varios de sus hermanos se encendieron a las carreras artísticas. Después de graduar del instituto del arte de Chouinard, Jones celebró un número de trabajos de la bajo-graduación en la industria de la animación, incluyendo cels que se lavaban en el estudio de Ub Iwerks y animador del ayudante en el estudio de Gualterio Lantz . Mientras que en Iwerks, él encontró a pintor del cel nombrado Dorothy Webster, que hizo más adelante su esposa.

Warner Bros.

Producciones unidas Jones, el estudio independiente de Leon Schlesinger de la tirada que produjo las consonancias Looney y las melodías de Merrie para el Warner Bros., en 1933 como animador auxiliar. En 1935, lo promovieron al animador, y fueron asignado al trabajo con el nuevo Tex Avery del director de Schlesinger. No había sitio para la nueva unidad de Avery en el pequeño estudio de Schlesinger, así que Avery, Jones, y el compañero Bob Clampett de los animadores, el Virgil Ross, y el Sid Sutherland fueron trasladados a un pequeño edificio adyacente que doblaron el " Termita Terrace". Cuando Clampett fue promovido al director en 1937, asignaron Jones a su unidad; la unidad de Clampett fue asignada breve al trabajo con el viejo patrón de Jones, Ub Iwerks, cuando Iwerks subcontrató cuatro historietas a Schlesinger en 1937. Jones hizo director (o " supervisor", el título original para un director de la animación en el estudio) sí mismo en 1938 en que el Frank Tashlin salió del estudio. La primera historieta de Jones era el vigilante de noche, que ofreció un gatito lindo que desarrollaría más adelante en el Sniffles el ratón.

Muchas de las historietas de Jones de los años 30 y de los años 40 tempranos eran pródigo animated, pero las audiencias y los miembros de personal compañeros de Schlesinger los encontraron el carecer en humor genuino. A menudo de movimiento lento y autoritario con el " cuteness", Las historietas tempranas de Jones eran una tentativa de seguir en los pasos cortocircuitos de s de Walt Disney de los “(especialmente con las historietas tales como el pulgar de Tom en el apuro y las historietas de Sniffles ). Jones finalmente rompió lejos de ambos su cuteness tradicional, y de convenciones tradicionales de la animación también, con el de la historieta los muchachos de Dover en 1942. Jones acredita esta historieta como la película donde él " docto cómo ser funny." El los muchachos de Dover es también una de las primeras aplicaciones de la animación Stylized en película americana, rompiéndose lejos de los estilos más realistas de la animación influenciados por el estudio de Disney. Éste era también el período donde Jones creó muchos de sus carácteres menos conocidos, incluyendo el perro de Charlie, el Hubie y Bertie, y los tres osos . A pesar de su oscuridad relativa hoy, los cortocircuitos starring estos carácteres representan a algo el trabajo más temprano de Jones” que fue pensado terminantemente para ser el divertido.

Durante los años de la Segunda Guerra Mundial, Jones trabajó de cerca con el Theodore Geisel (también conocido como Dr. Seuss) para crear la serie privada del Snafu de historietas educativas del ejército. Habrían utilizado a los soldados cómico educados privados del Snafu en asuntos como espías y holgazanería de una manera más subido de tono que las audiencias generales a en ese entonces. ¡Jones colaboraría más adelante con Seuss en un número de adaptaciones de los libros de Seuss a la forma animated, más importante cómo el Grinch robó la Navidad! en 1966.

Jones golpeó su paso grande en el finales de los 40, y continuado haciendo el suyo trabajos mejor-mirados con los años 50. los carácteres Jones-creados a partir de este período incluyen el gato de Claude, orujo Antonio y el Pussyfoot, el perro de Charlie, la rana de Michigan J., y sus tres creaciones más populares, Pepe LePew, el corredor de camino, y el coyote del Wile E. Jones basó el coyote en el desbaste de Mark Twain que necesitó, en el cual Twain describe el coyote como " un largo, delgado, enfermo y apesadumbrado-mirando el skeleton" ése es " una alegoría viva, de respiración de quiere. Él es siempre hungry". ¿Las historietas del corredor de camino, además de las historietas que se consideran sus obras maestras (escrito todo y concebido por el Michael maltés), el pato Amuck, la tarde del Froggy uno del, y cuál es ópera, doc.? son granizados hoy por los críticos como algunas de las mejores historietas hechas nunca.

El personal de la unidad de Jones era tan importante para el éxito de estas historietas como Jones mismo. Los miembros claves incluyeron el Michael maltés del escritor, el artista de la disposición/el Mauricio noble del fondo designer/co-director, el Abe Levitow del animador y del codirector, y el Ken Harris de los animadores y el Ben Washam .

Jones permanecía en Warners a través de los años 50, a excepción de un breve período en 1953 en que Warners cerró el estudio de la animación. Durante este interino, Jones encontró el empleo en los cuadros de Walt Disney, donde él hizo cuatro meses de trabajo uncredited sobre la belleza durmiente (1959).

En el early-1960s, Jones y su esposa Dorothy escribieron el guión para el gay animated Ronronear-EE de la característica. La película finished ofrecería las voces Judy Garland, Roberto Goulet y de los botones rojos como gatos en el París, Francia . La característica fue producida por UPA, y dirigida por su colaborador anterior de Warner, Abe Levitow . Jones iluminado por la luna trabajar en la película, puesto que él tenía un contrato exclusivo con el UPA de Warner Bros. terminó la película y la hizo disponible para la distribución en 1962; fue cogida por el Warner Bros. mientras que Warner descubrió que Jones violó su contrato exclusivo con Warner, ellos lo encendió. Poco después de, el Gato Warner cerró la tienda de la animación del estudio (tirada demandada con frecuencia, incluyendo en la autobiografía ya mencionada, que sucedió esto porque el finalmente docto de Gato ellos no hacía las historietas de Mickey Mouse).

Jones en sus los propios

Con el Les Goldman, Jones del socio comercial comenzó un estudio independiente de la animación, producciones de la torre 12 del Sib, trayendo en la mayor parte de su unidad de Warner Bros., incluyendo el Mauricio noble y el Michael maltés. En el 1963, el Metro-Goldwyn-Mayer contratante con la torre 12 del Sib para tener Jones y su personal producen el nuevo Tom del y las historietas de Jerry . En 1964, la torre 12 del Sib fue absorbida por MGM y retitulada animación MGM/los artes visuales . animado del del cortometraje de Jones el punto y la línea: Un romance en matemáticas más altas ganó el Óscar 1965 para animado mejor brevemente.

Como el Tom y llanura arrollada en serie de Jerry (sería continuada en 1967), Jones se trasladó encendido a la televisión. ¡En 1966, él produjo y dirigió el especial del de la TV cómo el Grinch robó la Navidad!, ofreciendo la voz y las características faciales Boris Karloff . ¡Jones continuó trabajando en specials de la TV tales como Horton del oye A que! (1970), solamente su foco principal durante este tiempo era el del largometraje el Tollbooth fantasma, que hizo negocio tibio cuando el MGM lo lanzó en 1970.

MGM cerró la división de la animación en 1970, y Jones comenzó de nuevo su propio estudio, producciones de Jones de la tirada. Él produjo la serie televisiva de los niños para la compañía de difusión americana llamada el la tienda de la curiosidad en 1971. Su trabajo más notable durante este período era tres adaptaciones animadas de la TV de narraciones breves de s de Rudyard Kipling de “el libro de la selva: hermanos de s de Mowgli “, el sello blanco y Rikki-Tikki-Tavi del . Jones reasumió el trabajar con Warner Bros. en 1976 con la adaptación animated de la TV del carnaval de los animales con Bugs Bunny y el pato de Daffy. Jones también produjo el 1979 del de la película la película de Bugs Bunny/del corredor de camino que era una compilación mejores cortocircuitos de teatro de Jones los”; Jones produjo los nuevos cortocircuitos del corredor de camino para el los cuentos Looney (1979) de la Navidad de Bugs Bunny de la serie y del de la compañía eléctrica, e incluso más nuevos cortocircuitos fueron hechos para Bustin de Bugs Bunny del ” All Over (el an o 80).

Años posteriores

Con los años 80 y los años 90, Jones era arte de la historieta y del parodiar de la pintura, vendido a través de galerías de la animación por la compañía de su hija, las empresas de Linda Jones. Él también creaba las nuevas historietas para el Internet basado en su nuevo carácter, " " de Thomas Timberwolf ;. Él hizo un aspecto del camafeo en el Gremlins del de la película 1984 y dirigió las secuencias animadas pato de Bugs Bunny/de Daffy ese Gremlins 2 del del sujetalibros: La nueva hornada ( 1990). Jones también dirigió varias características de las secuencias animated tales como una secuencia muy larga en la película 1992, el templado estancia del y más corto visto al principio de la señora Doubtfire de la película 1993 . Jones no era un ventilador de la animación mucho contemporánea, llamándolo la mayor parte de, especialmente historietas de la televisión tales como los Hanna-Barbera, " Radio ilustrada . "

En 1988 Jones contribuyó a la creación del museo de Londres de la imagen móvil ( MOMI ) pasando varios días que trabajaban arriba en el andamio que creaba una secuencia de la persecución directo sobre las altas paredes del museo.

El intellectualism de Jones, escribiendo capacidad, y la capacidad para el autoanálisis le hizo una autoridad histórica así como un contribuidor importante al desarrollo de la animación a través del vigésimo siglo. Él recibió un grado honorario de la universidad de Oglethorpe en 1993.

Para su contribución a la industria cinematográfica, la tirada Jones tiene una estrella en la caminata de Hollywood de la fama en 7011 bulevares de Hollywood.

Jones, cuyo trabajo había sido nominado 8 veces sobre su carrera para un Óscar (que gana tres veces, para el Olor-imental razona, tanto para tan poco (para el documental--Cortocircuito, tema no corto--Animated) y el punto y la línea ), recibidos un premio de la Academia honorario en 1996 por el consejo superior de la academia de artes cinematográficos y ciencias, para el " la creación de historietas clásicas y personajes de dibujos animados cuyas vidas animated han traído alegría nuestras verdaderas para más que " del medio siglo.;

Jones murió de paro cardíaco en 2002.

Influencia y opinión crítica

Consideran a Jones ser un amo de la caracterización y de la sincronización. Sus mejores trabajos se observan para representar un refinamiento del carácter al punto que un solo meneo de la ceja podría ser una mordaza importante en comparación con el estilo salvaje, frenético asociado generalmente a las historietas, y a los de Warner Bros. Como Walt Disney, Jones quisiera que la animación ganara respecto de la película y las comunidades del arte, y emprendió a menudo los proyectos especiales de la animación que reflejaban tales, incluyendo cuál es la ópera doc., el punto y la línea, y el político de la película 1944 determinado para la elección, una película de la campaña para el Franklin D. Roosevelt que él dirigió para UPA.

De sus años posteriores, Jones hizo el alumno más vocal del estudio de la terraza de la termita, dando con frecuencia conferencias, los seminarios, y trabajando para educar a recién llegado en la animación colocar. Muchos de sus principios, por lo tanto, encontraron su manera nuevamente dentro del sentido de corriente de la animación, y se pueden ver en películas tales como gatos no bailan, la demostración de Borsley del rasgón, el nuevo surco del emperador y Lilo del y la puntada .

Jones tenía una inclinación para el cuteness en sus días más tempranos al igual que visible en sus historietas la atracción Sniffles el ratón. Los otros directores de Warners, particularmente Tex Avery y Bob Clampett, consideraban el " cute" para ser un cuatro poner letras a la palabra . Por la petición del productor Leon Schlesinger, Jones cambió su estilo, y comenzó a hacer cuadros más tontos tales como Wackiki Wabbit del y las liebres condicionaron . Después de Avery, Clampett, y Schlesinger salieron del estudio, los elementos gradualmente reincorporated de Jones del paso lento, el sentimentalismo y el cuteness de su trabajo previo con los carácteres como el orujo Antonio y el Pussyfoot y el joven Rafael Phillips . Sus versiones de los carácteres que él trabajó con a menudo mostrado una mirada más infantil que otras interpretaciones, con ojos y pestañas más grandes. Esto es especialmente evidente en su Tom y las películas de Jerry .

Jones, como el resto de su terraza de la termita se asocia después de la salida de Schlesinger, se ha criticado para usar diagramas repetidores, el más obvio en el Pepé Le Pew y las historietas del corredor de camino . Debe ser observado, sin embargo, que muchas de estas películas fueron publicadas original a los años de los teatros aparte, y el factor redundante fue hecho a menudo a petición de los productores, de la gerencia, o de los dueños del teatro. También, las series como el corredor de camino fueron fijadas como ejercicios en la exploración de la misma situación en maneras diferentes. Jones tenía una lista del sistema de reglas en cuanto a qué podría y no podría ocurrir en una historieta del corredor de camino, e indicado que no era sucedió qué que era importante en las películas, solamente cómo sucedió él.

La reinvención de Jones de la tirada de ciertos carácteres es también un tema polémico. Él reimagined el raro, pato de Daffy del héroe de Clampett-esque como antagonista codicioso, ruin con un genio lento-ardiendo; y él relegó el cerdo gordinflón desgraciado de la estrella a ser un compinche u observador audiencia-enterado de la acción. Jones también creó una serie de películas en las cuales él utilizó Sylvester de s de Freleng Friz el “en el contexto de un gato verdadero . Como todos los directores de Warners, su caracterización de Bugs Bunny es única a sus películas: Jones” nunca desinsecta ataques a menos que esté atacado, desemejante de los conejos rimbombantes de Avery y de Clampett.

Las películas animated notables dirigieron por la tirada Jones

los muchachos (1942) de Dover
determinado para la elección (película de la campaña de Franklin D. Roosevelt, 1944)
gato (1948) de Scaredy
liebres de pelo largo (1949)
El para el Olor-imental razona (1949)
rápido y Peludo-ous (1949)
tanto para tan poco (1949, hecho para servicio médico público de s de la agencia de seguridad federal el ')
el conejo de Sevilla (1950)
El " Caza Trilogy": ¡fuego (1951) del conejo, condimento (1952) del conejo, y pato! ¡Conejo! ¡Pato! (1953)
alimentación el gatito (1952)
pato Amuck (1953)
pato Dodgers en los 24 siglos (1953) del th del ½
matón para los insectos (1953)
tarde (1955) del Froggy uno del
¿ cuál es ópera, doc. del ? (1957)
Robin Hood Daffy (1958) del
El ahora oye este (1962)
el punto y la línea (1965)
el oso que no era (1967)
¡ cómo el Grinch robó la Navidad! (special de la TV, 1966)
Sesame Street (varios segmentos, 1969)
la compañía eléctrica (1971)
¡El Horton del oye A que! (special de la TV, 1970)
el Tollbooth fantasma (largometraje, 1970)
Rikki-Tikki-Tavi (special de la TV, 1975) del

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